7 henkilökohtaista musiikkiesitystä videopeleissä

Olemme kaikki kokeneet sen jossain vaiheessa, luulisi. Tiedät, se valtaisa tunteiden vyöry, joka kulkee kehossamme, kun lähdemme magialliselle matkalle? On jotain todella lumoavaa tuossa hetkessä, eikö ole? Ei se ole vain ajatus unwinding-seikkailusta, joka kiinnittää huomiomme, eikö ole? Kuuntele tarkkaan ja huomaat, että parhaat tunteet johtuvat suoraan taustalla kuiskivista musiikkikappaleista. Siinä on todellinen magia odottamassa.

Vaikka se on rumpujen yhtyminen kahden armeijan marssille tai ujo kuoro, joka hiljaa laulaa olkapään yli — täydellinen sävellys voi määritellä kokemuksen. Vaikka ei jokainen äänisuunnittelu tiimi voi nostaa sävellystä henkilökohtaiseen korkeuteen — ja monet usein jäävät ensimmäiseen esteeseen ja tyytyvät keskinkertaiseen suoritukseen. Tietysti, se ei aina ole tapahtumien kulku — kuten seuraavat viisi osoittavat. Nämä viisi erinomaista sävellystä omistavat voiman tuoda sekä iloa että kyyneleitä pelaajan silmiin.

7. Grand Theft Auto 4 — “Soviet Connection“

Rockstar Games teki yhden syvimmistä hyökkäyksistä Grand Theft Auto -sarjan historiassa, kun se kokohti neljännen pääluvun. San Andreasin kirkkaat valot heitettiin taakse, ja Liberty Cityn alamaailma esiteltiin täysin uuden harmaan ja savisen valkoisen paletin kautta. Se huumorintäyteinen charmi hiljeni nopeasti edellisistä jaksoista, ja uusi alku lähti liikkeelle täysin uudesta näkökulmasta draamaan. “Soviet Connection” hiipi avajaisluotteluun — ja meidät otettiin vastaan täysin uuteen maailmaan, jossa kaksi käännöstä ei tuntunut samalta. Koko valtameri huonoja uutisia kulki horisontin taa — odottamassa kärsivällisesti saapumistamme.

6. Assassin’s Creed 2 — “Ezio’s Family“

Yksi asia, jonka Ubisoft on onnistunut saamaan oikein melkein jokaisessa Assassin’s Creed -pelissä, on musiikki. Jopa pienemmät sivujuonet, jotka eivät ole merkittäviä kronologian kannalta, sisältävät jonkin verran kauneutta. Assassin’s Creed 2 kuitenkin toimitti erinomaisuuden voiman ihastuttavan orkesterisävelmän kautta. Vain 15-20 minuutin kuluttua ensimmäisen luvun asettumisesta rakastetun Ezio Auditoren kanssa olemme jo vedettyä perheen viehättävään tarinaan — ja tämä teema säteilee sekä lämmintä historiaa että arvaamatonta tulevaisuutta.

5. Kingdom Hearts 2 — “Dearly Beloved“

Tiedät, kun soundtrack on täydellinen, kun ainoa asia, mitä haluat tehdä, on istua nimivalikossa ja kuunnella sitä kolme tuntia. Vaikka se on jatkuva silmukka, ja peli kehottaa etenemään, se ei ole helppo tehtävä, kun se on saattanut absoluuttiseen onniin. “Dearly Beloved” on sekä mahtavaa että ikonista, ja jokainen nuotti toimitetaan sydämen syvyyksistä tulevalla intohimolla ja raakana kyvyllä, josta se itsestään tulee voimakas voima. Kingdom Hearts tuo pöydälle koko joukon genrejä — sekä melankolisia että triumfaalisia. Ja silti, ei mikään voi ylittää bittersweet-kokemusta, joka on tämä muistettava mestariteos.

4. Final Fantasy X — “To Zanarkand“

Kattaa Square Enixin portfolioa, näyttää olevan vain oikein, että sisällytämme yhden juhlistetuista Final Fantasy -sävellyksistä. Vaikka se pitää kirjastoa yli tuhannesta kappaleesta ja taisteluteemoista, jotka ulottuvat 94 peliin, “To Zanarkand” Final Fantasy X:stä näyttää välittävän täydellisen määrän tunteita tähän listaan. Ilman epäilyksiä, tämä melodia asettaa meidät ihmeelliselle polulle, joka on täynnä sekä surkeutta että tuskaa. Jo ennen avajaisluottelun alkamista ja tarinan alkamista olemme jo sitoutuneet muodostamaan yhteyden hahmoihin ja kuuntelemaan tarkkaan seuraavaa tarinaa. Nyt, se on tapa, jolla otat yleisön mukaasi alusta alkaen.

3. The Legend of Zelda: Ocarina of Time — “Hyrule Field“

On syy, miksi ihmiset yhä ylistävät The Legend of Zelda: Ocarina of Time tänä päivänä. Musiikki — yksinkertaisesti ja suoraan. Tietysti, on paljon muuta, mitä kootaan kunnioitetuimpaan pelinimeen pelaamisen historiassa, mutta soundtrack itsessään sitoo tarpeeksi voimaa vaikuttaa koko maailman pelaajiin. Siksi valitseminen vain yksi kappale soundtrackista oli enemmän haaste, kuin halusin. Liian monta ikonista valintaa oli heitetty maton alle tässä — mutta “Hyrule Field” on pakko varastaa palkinto. Miksi? No, ei vain siksi, että se on triumfaalinen ja nostalginen, vaan se on myös legendaarinen merkintä tarinassa. Hyrule avautuu meille ensimmäisen kerran — ja maailma kutsuu sankaria. Seikkailun alku alkaa, ja se alkaa tämän kauniin teeman sointumisesta.

2. Halo — “Theme“

Brändätty yhdeksi ikonisimmista sävellyksistä pelimaailmassa, Halo -teema on saavuttanut inspiroivan korkeuden, jota kukaan kehittäjä ei voi ikinä toistaa. Tiedät, on syy, miksi faneja yhdistää se kylpyhuoneissa ja häissä. Pelaaja tai ei, Halo omistaa sellaisen voiman, johonka ei voi koskaan suhtautua — riippumatta taustasta tai alustasta — olet vedetty siihen. Se on ambient, se on tehokas — ja se on ylitseepäinen. Se on Halo, puhdas ja yksinkertainen.

1. Mafia 2 — “Theme“

Nähdessämme ambient-sävellysten kuumaa aihepiiriä, näyttää olevan vain oikein, että päättäisimme tämän listan piilotettuun helmeen. Mafia 2, vaikka se osoittautui yhdeksi suurimmista 2K-pelistä, menetti silti useita miljoonia korvia kauniasti kartoitetun teeman vuoksi. Koska se oli valikkoruudun kappale, monet pelaajat ohittivat tämän mestariteoksen ilman edes toisen ajattelua. Ja, tiedät, se on satuttava meidän nähdä sen tasoa eleganssia ja voimaa, jota se edustaa. Mafia 2 on yleisesti ottaen mestariteos sekä sisä- että ulkopuolelta — mutta tämä bittersweet-merkintä on absoluuttinen kulmakivi koko kokemukseen.

Tarvitsetko vielä 7? Palaa takaisin ensi viikolla ja lue lisää Encore Edition -julkaisustamme.