5 palkittua peliä, joissa on kauniit visuaaliset ohjaukset

Peliin vaaditaan enemmän kuin vain mielenkiintoinen pelimekaniikka ja hieno julkaisutraileri, jotta se voisi voittaa enemmistön äänet palkintogaaloissa. Koska triple-A-pelit yrittävät jatkuvasti ylittää toisensa, on haastavaa yrittää houkutella pelaajia ja pitää heidät kiinnostuneina. Myös tarinoiden ja Hollywood-näyttelijöiden ääninäyttelyn ansiosta, vaatimukset kasvavat joka vuosi. Ja kuitenkin, mikään peli ei voi olla täydellinen ilman erinomaista visuaalista suunnittelua.

Vuoden aikana olemme nähneet lukuisia pelejä, jotka ovat kokeilleet uusia suunnitteluja; joistakin on tullut ihastuttavia, mutta toiset ovat epäonnistuneet ja muuttuneet silmänruokiksi. Tietenkin, salaisuus on löytää se oikea ainesosa ja tasapainottaa väripalettia, jotta saadaan aikaan fantastinen taideteos. Nämä viisi peliä ovat ansainneet tunnustusta sekä vaikuttavasta kemiastaan että visuaalisesta suunnittelustaan. Ja kyllä, tulemme palaamaan ja lisäämään vielä enemmän heille.

5. Ghost of Tsushima

Kun Assassin’s Creed luopui mahdollisuudesta ottaa tunnettu Samurai peliinsä, Ghost of Tsushima onnistui keräämään palaset ja kokosi lasimaalauksen, joka on Shogunin itsensä arvoinen. Kauniilla maisemalla, joka elää, hengittää ja virtaa jokaisen liikkeesi mukaan, navigointi Japanilaisella saarella on itsessään kokemus. Jokainen niitty ja kylä on niin hyvin varustettu yksilöllisyydellä, ettei yksikään neliömaili tule koskaan tuntumaan tylsältä tai toistuvaksi. Melkein jokainen maailman osa tuntuu ainutlaatuiselta, ja violetti luomus ympärilläsi ei koskaan epäonnistu täydentämään auringonlaskua selkäsi takana. On syy, miksi Ghost of Tsushima voitti parhaan visuaalisen suunnittelun palkinnon vuoden 2020 peligaalassa – ja tämä oli se. On kauneutta jokaisessa kulmassa – ja tarpeeksi nähtävää, joka kestää elinikää. Yritä jättää tilaa itse tarinalle.

4. Control

Keskittyen pääasiassa monokromaattiseen asetelmaan, jossa on verisen punaisia ja villin keltaisia sävyjä; Control keskittyy yhteen palettiin ja suorittaa sen upeasti. Vaikuttavalla hahmojen joukolla, jokainen edustaa paljon syvempiä tarinoita kuin keskivertoinen NPC, Control täyttää pelattavan maailman mielenkiintoisella lorella ja muistettavilla kohtaamisilla. Maailma virtaa vaivattomasti ympärilläsi, kun taipuat todellisuutta ja teet siitä oman, ja jokainen esine silmänkantamattomiin saakka voidaan muokata millä tahansa tavalla, jonka haluat. Tietenkin, tämä ei ole mitään uutta seuraavan sukupolven pelaamisessa, mutta Control onnistuu maalaamaan uskomattoman muotokuvan, joka jättää silmäsi aina kaipaamaan enemmän.

3. Return of the Obra Dinn

Yhdistämällä 3D-kaksivärisen taidetyylin 1-bittisen grafiikan kanssa; Return of the Obra Dinn pyrki saavuttamaan minimalistisen suunnittelun yhdistämällä jännittäviä juonikuvioita ja mielenkiintoista hahmojen kehittymistä. Perustuen Lucas Popen, yksin kehittäjälle, joka tuotti vuoden 2013 Papers, Pleaseden; Return of the Obra Dinnilla on yhtä paljon potentiaalia kuin sen sisarjulkaisulla. Ja, ansio kuuluu kenelle tahansa, joka pystyy toimittamaan palkitun mestariteoksen yksin. Onneksi, se kannatti, kun Return of the Obra Dinn voitti parhaan visuaalisen suunnittelun palkinnon vuonna 2018.

2. Hellblade: Senua’s Sacrifice

Poislukien visuaalisesti upean kuvauksen pohjoismaisesta mytologiasta; Senua’s Sacrifice vei show’n useilla rintamilla vuonna 2017. Voimakkaan, mutta erittäin jännittävän kertomuksen, joka on täynnä salaperäisiä viestejä ja mieltä hämmentävää paranoaa, Hellblade osoittautui psykologiseksi kauhupeliksi, jota useimmat ihmiset halusivat kokea.

On jotain syvän häiritsevää siinä, miten maailma kuiskii ympärilläsi ja estää sinua kaivamasta liian syvälle. Jokainen askel tuntuu askelelta liian pitkältä, ja jokainen vinossa oksa tai roikkuva silhuetti lepoaa kuin armeija varjoihin piiloutuneita varjoja. Maailma odottaa jokaisen liikkeesi, ja se saa meidät kyseenalaistamaan lähes jokaisen esineen alkuperän. Tietenkin, tämä on psykologisen pelin kauneus; ne voivat jättää meidät peloissaan, jos ne toteutetaan oikein. Ja yksi asia on varma; Hellblade jättää meidät pelon vallassa omista varjoistamme kiitos vakuuttavasta suunnittelustaan.

1. INSIDE

Jos laittaisit joukon Willow Tree -veistoksia varjoon ja vetäisit niiden langat — sinulla olisi oma versio INSIDE:stä. Vaikka se on jonkin verran minimalistinen värien suhteen, Limbon veli onnistuu kaappaamaan kauniin eristyneisyyden olemuksen vaihtelevilla hiilivärisillä sävyillä. Päähenkilöllä on rohkea punainen paita ja kankaan kasvot, sankari on välittömästi tunnistettavissa ja nopea saamaan mainetta ikonisesta ulkonäöstään. Mutta sitten, vaikka keskikohta on vahva ja keskipiste indietaidetta, INSIDE:llä on joitakin ainutlaatuisia suunnittelumalleja, jotka, vaikka ovatkin hyvin samanlaisia tyylissään — eivät koskaan tule tuntumaan tylsiltä. On selvää, että on kauneutta pimeyden takana, ja INSIDE saa sen täydellisesti.