Scars Above İncelemesi (PS5, PS4, Xbox One, Xbox Series X/S, & PC)

İlk bakışta, Scars Above, Returnal‘e çok benziyor. Oyunda, ilerlemenizi kaydettiğiniz ve yeniden doğduğunuz anıtsal bir yapıyı ziyaret ediyorsunuz, bu da sizi Dark Souls’un anılarına götürüyor. Ancak bu kadar ezici bir taklitçiliğe rağmen, Scars Above bu oyunların başarı seviyesine asla ulaşamıyor. Belki de şimdiye kadarki incelemelerin bu kadar acımasız olmasının nedeni budur. Ya da belki de sadece, yıllar içinde başka oyunların da benzer şekilde yaptığı bir şey için Scars Above‘ı fazla sert yargılıyorum. Sebep ne olursa olsun, biz Scars Above‘a etkilenmeden girmeye ve kendi fikrimizi oluşturarak çıkmaya karar verdik. Bu biraz sarsıntılı olacak, bu yüzden tam kapsamlı bir Scars Above incelemesine derinlemesine dalarken, kendinizi destekleyecek her şeye sıkıca tutunduğunuzdan emin olun.

Uzayda Kaybolmak

Scars Above, Halo ve The Callisto Protocol gibi oyunlara borcunu ödeyen, tam bir bilim kurgu yıldızları uyarlaması. Baş karakter Kate Ward’ın düşmanca bir gezegende hayatta kalma macerasını konu alan üçüncü şahıs nişancı türünde bir oyun. Buraya nasıl geldi? Aslında kendisi, gökyüzünden düşen garip bir “Metahedron” gemisini araştırmak için aniden bir araya gelen dört bilim insanından biri. Bu garip görünümlü uzaylı gemisi kimseyi rahatsız etmiyor, o sırada kendimi Kate ve ekibine seslenip onu olduğu gibi bırakmalarını söylerken buldum. Yoksa her şey berbat olacak. Tabii ki beni dinlemiyorlar ve gemiye yaklaşıyorlar, gemi de onları uzaya fırlatıp bir uzaylı gezegenine düşürüyor. Kate bilincini yeniden kazanıyor, olanları anlamaya çalışıyor. Mürettebatından ayrı düşmüş ve hemen arkadaşlarını aramaya başlıyor. Kısa sürede burada çok daha büyük güçlerin devrede olduğunu fark ediyor. Berbat görünümlü canavarlar onun her adımında savaşıyor. İçindeki bilim insanını tutamıyor ve gezegenin kendisinin gizemlerini ortaya çıkarma yükünü de üstleniyor.

Bilim Kurgu, Sıfır Puan

Ben her zaman bilim kurgu maceralarını severim. Ama Scars Above benim için o işi görmüyor. Hikaye fazlasıyla tanıdık geliyor. Oh, derine indikçe daha da kötüleşiyor, olay örgüsündeki kurgusal dönüşler bir çocuk kitabından fikirler gibi görünüyor. Hikaye önermesinden hiçbir zaman ivme kazanmıyor ve diğer her şey saatler geçtikçe monotonlaşıyor. Sonunda, açığa çıkanlar da karakterler ve seslendirme gibi duygusal bir ağırlıktan yoksun kalıyor. En azından, önerme biraz umut vaat ediyor. Uzaylı gezegeni hangi sırları barındırıyor? Kate’in arkadaşlarına ne oldu? Bu değişmeyen sorular bir süreliğine akılda kalıyor, ancak deneyimi tamamen sürdürmeye yetmiyor çünkü daha sonra önemli başka hiçbir şey ortaya çıkmıyor. En azından hikaye, bir nişancı oyunu için en gerekli şey değil. Belki de anlaşmanın nişancılık kısmı sözünü tutuyordur?

Element Eğilimi

Scars Above‘ın temel oynanışı element hasarı etrafında dönüyor. Bu, bilim kurgu silahlarına entegre edilmiş durumda. Yani mermi değil, elektrik, ateş, buz ve asit atacaksınız. Bahsi geçen baş karakter Kate bir bilim insanı, asker değil. Bu yüzden savaş alanında pek de yetenekli sayılmaz. Yine de Kate, gezegende dolaşırken önce 3D yazıcıdan çıkmış Vera’sını eline alıyor; bu silah, herhangi bir silahlı çatışma oyununda olduğu gibi element gücü püskürtebiliyor.

Souls Oyunları Gibi Kaydet

Şunu hatırlıyor musunuz Dark Souls‘taki kamp ateşi kontrol noktalarını? Scars Above‘takiler de aynı, sadece onun yerine monolitler kullanıyor. Bu, oyunun kilit bir parçası çünkü öldüğünüzde yeniden doğduğunuz yer burası, aynı zamanda sağlık ve cephane takviyesi alabileceğiniz bir yer. Ancak unutmayın ki kontrol noktası yakındaki tüm düşmanları da yeniden canlandırıyor, bu yüzden risk-ödül değerini değerlendirmeniz gerekecek. Bloodborne gibi oyunlar için, bu tür kontrol noktaları deneyimi hayatta kalma açısından büyük rol oynuyordu. Oyuncuların sürekli bu kontrol noktalarına dönüp iyileştiğini, sonra geri dönüp şanslarını tekrar denediğini görürsünüz. Belki de Scars Above‘ın hedeflediği etki buydu, çünkü oyun “zorlayıcı” olarak pazarlanıyor. Yine de söylemeliyim ki, Scars Above zorlayıcı olmaktan çok uzak.

Geleceklerden Bir Tat

  Başlangıçta, oldukça hızlı bir şekilde elinize geçen üç farklı silah var. Dördüncüsünü elde etmek biraz daha uzun sürüyor. Tartışmalı olarak daha az hasar çıktısıyla düşmanları şoklayan elektrik silahı var. Ateş silahı, temelde etki anında patlayarak daha fazla hasar çıktısı sağlıyor. Üçüncüsü ise dondurucu silah; kalabalık kontrolü için harika (oyunun büyük bir kısmında buna ihtiyacınız olmasa da). Bir düşmanın zayıflığına ve sizin çeviklik seviyenize bağlı olarak element güçleri arasında geçiş yapmak oldukça eğlenceli. Özellikle de bu güçler, etkilerini artırmak veya baltalamak için çevrenizdeki ortamla birleştiğinde. Diyelim ki geçmeniz gereken bir su kütlesi var. Suyu dondurabilir ve hipotermiyle savaşmak için ateş kullanabilirsiniz. Ya da suyun içinde duran bir grup düşmanı elektrikleyerek bir alan etkisi yaratabilirsiniz. Maksimum etki için farklı element güçlerini birleştirmenin yarattığı türden bulmaca etkisini sevdim. Örneğin bir düşmanın zırhını indirmek için onu ateşe vermek, sonra da etini yakmak için asit püskürtmek gibi. Heyecanım, düşmanların zayıf noktaları çok net görünür, vurması kolay ve sadece birkaç atışla hasar verici olsaydı sonuç verebilirdi. Sonrasında işler daha da kötüye gidiyor çünkü düşmanlar hareketleri ve özellikleriyle birlikte kopyala-yapıştır gibi hissettirmeye başlıyor.

Sıkıcı Bir İş

Sonunda savaş, olabileceği kadar katılaştığında işler daha da kötüleşiyor. Ateş etme, herhangi bir çıtırtı hissi ya da en azından savaşı duyulara hitap edecek şekilde destekleyecek bir ses tasarımı barındırmıyor. Fare ve klavyeyle oynamak beceriksiz ve isabetsiz. Genellikle aslında isabetli olabilecek atışları kaçırıyorsunuz. Oyun her seferinde size karşı savaşıyor, ki bu çoğunlukla savaş temelli bir oyun için talihsiz bir durum. Elinizdeki dört silahın varyasyonlarını üretebilirsiniz. Ayrıca, güç noktaları bulmak, şifreler çözmek veya ipuçları için nesneleri analiz etmek gibi bulmacalar da var. Ancak bunda zekice bir incelik yok. Tamamen eski oyunlardan alınmış bir yaprak gibi hissediliyor.

Kısa ve Ekşi

Scars Above, şükürler olsun ki inanılmaz derecede kısa bir deneyim. Yaklaşık beş saat gibi bir süreye sığdırılmış. Çoğunlukla doğrusal oynanıştan uzaklaşmadığınız sürece, ki bu oldukça kolay çünkü oyunda adımlarınızı yeniden takip etmenize yardımcı olacak bir harita yok. Sonuç olarak, 40$’lık fiyat etiketini haklı çıkarmak oldukça zor. Ya da belki de animasyon kalitesi bunu anlatıyordur?

Garip, Garip Bir Dünya

Scars Above iyi görünüyor. Karmaşık tasarımlara sahip korkunç canavarların yer aldığı ürpertici bir atmosfer yaratıyor. Öyle ki, canavarlar sizi biraz korkutuyor ve benzersiz bir meydan okuma vaat ediyor. Ne yazık ki, oyunun en büyük gücü ve gerçekten cilalı bir oynanış öğesi gibi hissedilen şey burada yatıyor. İstila edilmiş bataklıktan çıkıp, çok sonra bulduğunuz ve midenizi bulandıran uzaylı yuvalarına girdiğinizde, <span style