Recenzja serii The Evil Within (Xbox, PlayStation i PC)

The Evil Within łączy się z Resident Evil w celu poszerzenia granic niekonwencjonalnych thrillerów do nowych głębin i oświetlenia możliwości świata, w którym klasyczne survivalowe i psychologiczne horrory mogą prosperować poza zwykłą fantazją. Silent Hill, lub może nawet Siren Blood Curse, również mają udział w tym spektrum – jako dodatkowy dowód tego, że największe traumy są często tymi, które mają podobny sposób myślenia. Okazuje się, że Resident Evil jest tak blisko The Evil Within jak Little Nightmares jest do Reanimal. Pytanie brzmi, który z nich jest lepszym wyborem?

Nie trzeba wiele, aby zauważyć podobieństwa między The Evil Within a Resident Evil. Faktycznie, jeśli wymienisz protagonistów i wykorzystasz kartę UNO reverse, to prawdopodobnie otrzymasz serię, która wygląda prawie identycznie. Przykładem może być to, że jeśli połączysz kreatywne potwory i “bezpieczne” pokoje, walkę z kamery i ciemne, graniczne wizualizacje, to masz coś w rodzaju listu miłosnego do Capcom. Ale potem, gdzie Resident Evil często wydaje się być filmem o zombie, The Evil Within wygląda bardziej jak koszmar sen – psychologiczny koszmar z REM poza zrozumieniem. Nie zawsze ma sens, ale to właśnie sprawia, że jest tak interesujący.

Jako seria, The Evil Within zawsze była godnym przedstawicielem tradycji, ponieważ nigdy nie wahano się przed klasycznymi atrybutami dobrego, starego horroru. Od potwórów z piłami łańcuchowymi po arachnidzkie istoty, od niekończących się puzzle’ów po klaustrofobiczne środowiska, saga stała się, podczas gdy nadal uczyła się tworzyć swoją własną tożsamość i wyłonić się jako własna franczyza – stała się oda do ukochanej formuły – potęgą, która wie, jak wydobyć wszystkie najlepsze składniki i techniki, aby stworzyć dobrze skomponowany czasowy utwór z wigorem instant classic.

Dzięki swoim wprowadzeniom mrocznych detali, hallucynacyjnego opowiadania i przerażających obrazów, The Evil Within nie tylko śledzi te same linie co jego krewni; zbudował na schemacie, aby wyhodować samowystarczalną opowieść, która nosi ciężar wszystkich odpowiednich elementów, aby dostarczyć unikalne doświadczenie, które ma moc, aby utrzymać cię w ciemności długo po tym, jak ostatni rozdział rzuci swój cień. Z ciekawą fabułą, grupą postaci, które służą tylko do pogłębienia twojego stanu zamieszania, i światem, który ucieka z poczuciem, że musisz przeciwstawić się niekorzystnym warunkom, aby pozostać na powierzchni, The Evil Within ewoluował w coś znacznie większego niż przeciętny horror.

Z wystarczająco wieloma myślami i nadprzyrodzonymi przejściami, aby utrzymać twoje podejrzenia i duży kampanię, aby pobudzić twoją ciekawość, The Evil Within nigdy nie zadowalał się bezpieczną i w miarę przewidywalną narracją. I to jest coś, czego powinniśmy docenić: fakt, że The Evil Within nie tylko istnieje jako sylwetka pod konturem promiennego przeciwnika, ale jako pełnoprawna siła, która ma zdolność, aby otoczyć świat własnym ramieniem. Przyznaję, jest to dość pulpy podróż, i nie zamyka oczu na ikoniczne tropów, które sprawiają, że Resident Evil i inne słynne franczyzy są arcydziełami, które są. To powiedziawszy, The Evil Within gra w mantrę, że jeśli coś nie jest złamane, to nie musi być naprawione.

Powodem, dla którego The Evil Within nie jest idealną serią, jest to, że często pada ofiarą przestarzałych mechanik i dość drewnianej gry, ale ogólny konsensus jest taki, że gdzie pierwszy rozdział nie dostarczył płynnego doświadczenia, kontynuacja była w stanie przekształcić swoje słabości w wyższy standard. Po premierze The Evil Within 2 składniki audio-wizualne zostały wypolerowane, a ogólna mechanika gry znacznie się poprawiła dzięki inkubacji alternatywnej perspektywy i większego świata do eksploracji. Ale nawet premiera kontynuacji przyniosła wadę: brakowało mu klasycznego uroku – surowości oryginalnego projektu, a także granicznych detali i sygnaturowych tropów, które sprawiły, że oryginalna inkarnacja była potęgą, jaką była.

Szczerze mówiąc, masz tutaj dwa bardzo różne gry. Z jednej strony masz pełnoprawny horror z liniową grą i ostrzejszym naciskiem na opowiadanie i walkę, natomiast w drugiej grze masz otwarty świat z większym naciskiem na eksplorację i zadania poboczne, puzzle i nieliniową grę. Jeśli chodzi o to, który z nich jest straszniejszy, eh, czuję, że oryginał zajmuje koronę, głównie ze względu na to, że zawiera straszniejszych wrogów, ciaśniejsze przestrzenie i znacznie bardziej mroczną atmosferę. To powiedziawszy, The Evil Within 2 przyjmuje szerszy zakres stylów z większą złożonością niż jego poprzednik, a także więcej sekretów i zdeptanych ścieżek do przemierzania. Niemniej jednak, seria jako całość utrzymała silny uchwyt na jednym z najważniejszych aspektów: zdolność do tworzenia intensywnych opowieści w prawdziwie odważne i przerażające doświadczenia.

Werdykt

The Evil Within zawsze pozostanie jedną z najlepszych, choć najmniej znanych serii survival horror wszech czasów. Nawet z szansami przeciwko niemu jako mniej znanemu IP, Bethesda była w stanie wyprodukować wyśmienitą sagę dzięki swojej naturalnej zdolności do tworzenia niewyobrażalnych koszmarów w niezmiernie złożonych sprawach psychologicznych z głęboko przerażającymi aspektami atmosferycznymi i przyciągającymi elementami gry. Chociaż jest to niewielki element na znacznie większej kole, służy on z dumą swoim celom jako prawdziwa przypomnienie, że nie wszystko musi przechodzić przez dramatyczne zmiany, aby wywołać strach. Może nie mieć społecznej pozycji ani wielkiej skali Resident Evil, ale to nie oznacza, że jest mniej idealnym orędownikiem dla świata psychologicznego horroru.