Revue Gylt (Xbox Series X|S, PlayStation 5, Switch et PC)

À part Coraline de Tim Burton ou Chair de Poule de RL Stein, il n'y a pas beaucoup d'émissions d'horreur intentionnellement destinées aux enfants. Dans le domaine des jeux vidéo également, il n’y en a pas autant ; En cauchemar or Parmi le sommeil, peut-être - et même alors, c'est si vous êtes vraiment gratter le canon. En conséquence de tout cela, il est quelque peu difficile de recommander certains jeux d’horreur d’entrée de gamme aux jeunes joueurs. De plus, il est difficile d'enseigner à un public plus récent les principes fondamentaux du genre, d'autant plus qu'il est manifestement rempli de questions sensibles et ainsi de suite. Cela dit, il y a quelques des jeux indépendants qui offrent à ces joueurs la possibilité de se mouiller les pieds. Par exemple, il y a Gylt, un jeu d'horreur de survie relativement court mais étrangement charmant qui, heureusement, reprend les éléments fondamentaux d'une horreur traditionnelle et les reconditionne pour créer une passerelle pour les nouveaux arrivants.

Tel qu'il est, Gylt est, en toute honnêteté, l’une des meilleures lettres d’amour au monde de l’horreur d’entrée de gamme. La question est, est-ce vaut jouer en tant que joueur plus mature, plus sage et légèrement plus expérimenté ? Ou mieux encore, vaut-il la peine de présenter un nouveau joueur qui n'a pas encore trouvé son chemin dans le monde des sensations fortes et de l'exploration atmosphérique ? Parlons-en.

Guilty as Charged

Gylt vous plonge dans le coin opaque d'un monde parallèle, une dimension étrange dans laquelle vous, incarnant une jeune fille nommée Sally, devez entrer pour retrouver votre cousine capricieuse, Emily. Pense Silent Hill, mais avec un manque significatif de conditions météorologiques dangereuses et en constante évolution et beaucoup moins d'humanoïdes en forme de pyramide, vous aurez une vague idée de ce dont il s'agit. C'est Gylt, en un mot : une représentation plus propre et moins menaçante d'une saga classique culte, mais avec des visuels et des effets moins barbares, et une narration et un gameplay légèrement plus centrés sur Pixar. Les éléments centraux d’un jeu d’horreur sont certes présents, mais en aucun cas ils ne remettent en question ou ne dérogent au plan établi. Et c'est, vous savez, un soulagement, étant donné qu'il s'agit, bien que d'une itération quelque peu adaptée aux enfants, d'un horreur jeu, clair comme le jour.

Gylt n'est-ce pas le jeu le plus long du marché ; en fait, vous pouvez le brosser sous le tapis en trois heures ou moins. De plus, comme il y a peu ou pas d'objets à collecter ou de fins alternatives à poursuivre, cela ne vous oblige pas non plus à prendre du recul et à revivre tous les moments forts. Mais à quoi ça sert do avec si peu de temps ? Eh bien, à part laisser des enfants de huit ans avec un ou deux mauvais rêves, pas grand-chose, pour être honnête. Mais bon, je ne fais pas partie du groupe démographique cible ici ; Je m'amuse beaucoup des horreurs qui sont légèrement plus traditionnelles, souvent celles qui intègrent du pur carburant de cauchemar dans le mélange, et non, par exemple, des morales qui suscitent la réflexion et qui vous touchent le cœur, dont Gylt s'appuie fortement sur lui pour tracer les grandes lignes de son récit. Balançoires et ronds-points, vous savez ce que c'est.

Dans l'inconnu

Les trois éléments centraux que vous trouverez dans Gylt sont la furtivité, le combat et l'exploration. Pour la plupart, les objectifs consistent à parcourir sur la pointe des pieds les coins et recoins d'un monde sombre et délicat et à utiliser une lampe de poche pour repousser divers ennemis et entités qui prennent la forme de créatures tordues dans des vaisseaux humains. Pense Alain Wake, et comment cela vous a fait vous défouler à travers les bois et faire briller des phares de lumière sur des silhouettes meurtrières, et c'est essentiellement ce que vous avez ici – seulement avec moins d'effusion de sang et moins de combats de boss. Certes, le combat n'est pas la caractéristique déterminante du jeu, bien qu'il fasse des apparitions fréquentes lorsque vous vous aventurez dans de nouvelles zones de la carte et explorez certains des endroits les plus mystérieux que le monde a à offrir.

Outre le combat, un composant simple et facile à maîtriser qui ne demande pas beaucoup d'efforts ou de compétences, le jeu offre également un monde véritablement troublant dans lequel se déplacer. Effectivement, c'est, sans aucun doute, le meilleur une partie sur le voyage – le désagrément d’être seul dans un environnement apparemment désolé, à la limite dépourvu de toute vie humaine ou de camaraderie légère. Étant donné que le jeu propose également une bande-son effrayante qui insuffle des mélodies de piano effrayantes avec un sentiment constant d'effroi, cela renforce encore le sentiment que, même si le monde cela tu as son lot d'ennemis, toi Ces seul, et le seul coup de main à portée de main est le vôtre.

Un maître de la furtivité

Il y a une bonne part de furtivité dans Gylt-des moments qui vous obligent à entrer dans une position accroupie simple et à manœuvrer avec précaution à travers des endroits faiblement éclairés et d'autres zones de feuillage et de ruines naturelles. Encore une fois, ces parties ne sont pas nécessairement difficiles à parcourir, les commandes étant pour la plupart limitées à quelques invites et actions de boutons. Heureusement, cela rend l'expérience globale beaucoup plus facile à utiliser et constitue donc un portail idéal pour ceux qui sont soit New sur scène, ou pour ceux qui préfèrent de loin se lancer dans un jeu simple, sans conséquences impardonnables ni boules de courbe contre nature.

Il y a bien sûr un ou deux inconvénients mineurs éparpillés entre les marges ici, même s'ils vont rarement jusqu'à mettre votre patience à l'épreuve ou ronger votre santé mentale. Comme pour tout jeu d'horreur s'inspirant du même manuel, Gylt comporte son lot d’énigmes environnementales à résoudre. Encore une fois, ceux-ci ne sont pas particulièrement délicats et ne disposent pas non plus de plusieurs voies ou solutions ; au contraire, ils consistent souvent simplement à déplacer un cône de lumière ou à mélanger un ou deux objets pour projeter une lumière sur un objet particulier. En d’autres termes, il n’y a pas d’obstacles majeurs qui vous empêchent de progresser plus loin dans l’histoire. C'est toujours un plus, c'est sûr.

Un message pour toi, Coraline

Comme je le disais plus tôt, Gylt est, faute d’un meilleur mot, un matériau limite de Pixar. Ce n'est pas tout à fait sur la même longueur d'onde que, disons, Keno : Pont des Esprits, mais son style artistique rappelle fortement les animations modernes et d'autres œuvres pour enfants bien-aimées, en particulier celles qui incorporent des personnages et des lieux sales dans leurs conceptions par ailleurs pittoresques et saines. La seule vraie différence ici, bien sûr, est son utilisation subtile de l’horreur – un composant qui, même s’il n’est pas du tout terrifiant, est sans doute l’un des plus propres que j’ai vu depuis un certain temps. Bien sûr, les frayeurs bon marché et les commandes minimalistes ne conviendront pas à tous les fans inconditionnels du genre et à leurs voisins, mais là où il manque de profondeur, il compense certainement par un travail de conception solide et des effets sonores convaincants.

Disons que, même si les détails complexes, tels que la qualité sonore et l'ambiance générale, sont tous plutôt bien présentés, le scénario en lui-même n'est pas si génial, ni tout à fait mémorable non plus. Je ne dis pas que c'est prévisible, mais il ne fait pas non plus tout son possible pour évoquer des vagues infinies de rebondissements, ce qui signifie bien sûr qu'il y a de fortes chances que, même une fois le générique séparé du point culminant, il n'y ait pas grand-chose sinon à anticiper. Étant donné que les trois heures qu'il a duré cela share contient une quantité suffisante de moments de qualité, cependant, je suis prêt à laisser passer le manque d’imagination, ne serait-ce que pour équilibrer la balance et élever les points positifs.

Verdict

Si vous êtes un fan inconditionnel de la violence gore et insensée, alors il est peu probable que vous preniez votre plaisir dans Gylt et son petit banquet de petites horreurs. Si, toutefois, vous vous contentez de remplacer l'impertinence de tout cela par une simple et relativement courte période de transition, alors bien sûr, je ne vois pas pourquoi vous ne serait pas je veux en retirer un gros morceau. Pour mémoire, cependant, ce n’est pas un jeu mature, ni un jeu qui grattera cette démangeaison d’horreur pure et pure; au contraire, il s'agit d'un passage court qui est bien meilleur entre les mains d'un joueur plus jeune, relativement nouveau dans le genre et sans la richesse d'expérience nécessaire pour aborder des jeux légèrement plus compétitifs.

Pour aller de l'avant et répondre à cette question initiale de savoir si oui ou non Gylt vaut la peine d'être joué - oui, c'est le cas, mais seulement si vous êtes à l'aise avec moins d'horreur que l'alternative haut de gamme moyenne, et sans parler d'un système de contrôle qui n'est pas plus étendu que votre jeu de plateforme moyen pour débutants. Assez sur, Gylt est toujours un jeu fantastique, de bout en bout, et donc un point de départ parfait pour les yeux neufs et inexpérimentés.