10 Meilleurs Jeux Metroidvania sur PlayStation Plus (juin 2026)

Recherchez les meilleurs jeux Metroidvania sur PlayStation Plus ? Les jeux Metroidvania offrent un mélange parfait d’action, de plateforme et d’exploration approfondie. Ils vous permettent de débloquer de nouvelles capacités, de revenir sur des chemins cachés et de découvrir de nouvelles zones à mesure que vous vous renforcez. Avec autant d’options sur PS Plus, c’est le moment idéal pour plonger dans ce genre passionnant. Voici une liste de dix jeux Metroidvania amusants et exceptionnels que vous pouvez jouer dès maintenant.

Qu’est-ce qui définit le meilleur jeu Metroidvania ?

Un bon jeu Metroidvania devrait donner un sentiment de découverte à travers un monde connecté où les chemins se relient les uns aux autres. Le combat doit être engageant, avec des ennemis et des boss qui testent vos compétences sans devenir injustes. La progression fonctionne mieux lorsque de nouvelles capacités ou outils ouvrent de nouvelles zones, vous encourageant à révisiter les zones précédentes avec un nouveau but. Le style visuel et la musique jouent également un grand rôle, ce qui crée l’ambiance parfaite pour de longues sessions. En tenant compte de tous ces facteurs, nous avons compilé cette liste des meilleurs jeux Metroidvania que vous pouvez apprécier sur PS Plus.

Liste des 10 meilleurs jeux Metroidvania sur PlayStation Plus en 2026

Chaque jeu de cette liste offre un combat passionnant, des mises à niveau intelligentes et des cartes conçues pour une exploration approfondie.

10. Strider

Un ninja cybernétique traverse une ville dystopique avec une vitesse implacable

Strider se déroule dans une ville fortement militarisée contrôlée par un dictateur impitoyable nommé Grand Maître Meio. La ville est sous verrouillage total, surveillée par des soldats, des robots et des créatures bio-ingéniérées loyales au régime. Vous jouez le rôle de Hiryu, un agent de premier rang envoyé pour démanteler toute la structure du pouvoir de l’intérieur. Le monde a une identité visuelle froide et oppressive, basée sur l’architecture industrielle, les couloirs éclairés au néon et les installations militaires empilées sur plusieurs districts. La carte s’étend à mesure que vous collectez de nouvelles capacités de déplacement, et les zones précédemment inaccessibles s’ouvrent naturellement avec le temps.

L’arme principale de Hiryu est une épée à bord de plasma appelée Cypher, et trancher à travers des groupes d’ennemis avec elle se sent agressif et direct. L’épée est disponible dans différentes variantes élémentaires découvertes lors de l’exploration, et passer d’une variante à l’autre est nécessaire pour passer certains types d’ennemis et barrières environnementales. Le mouvement est où le jeu se distingue vraiment, car Hiryu peut courir sur les murs, s’accrocher aux plafonds et enchaîner des sauts sur des espaces verticaux avec très peu de résistance.

9. Salt and Sacrifice

Poursuivez des mages puissants à travers des itinéraires hostiles et survivez à des batailles en défilement latéral brutales

Salt and Sacrifice est la suite de Salt and Sanctuary, et la suite déplace toute la structure vers la chasse aux mages puissants dispersés à travers une frontière dangereuse. Le monde est divisé en régions distinctes, et chacune a sa propre identité visuelle, comportement d’ennemi et un mage régnant sur la zone. Le style artistique utilise une esthétique dessinée à la main détaillée avec des sous-tons de fantasy sombre. Vous jouez le rôle d’un Inquisiteur marqué s’aventurant plus profondément dans un territoire hostile pour traquer ces mages avant qu’ils ne causent davantage de destruction.

Le monde vous résiste à chaque pas, et plus vous poussez dans de nouvelles régions, plus l’opposition devient agressive. La boucle de chasse est la fonctionnalité définissante de Salt and Sacrifice. Lorsqu’un mage apparaît dans une zone, vous le poursuivez à travers des vagues de sbires invoqués avant la confrontation elle-même, et ces rencontres de boss à plusieurs phases exigent une attention sérieuse à la position et aux modèles d’attaque. Vaincre un mage donne des matériaux de fabrication rares utilisés pour forger et améliorer un équipement puissant, et construire le bon ensemble d’équipement devient de plus en plus important à mesure que la difficulté augmente.

8. Celeste

Un plateforme de précision sur l’escalade d’une montagne et la confrontation de luttes internes

Celeste suit Madeline, une jeune femme qui décide de gravir une montagne notoirement difficile malgré son manque d’expérience en alpinisme et un lot de bagages personnels qui la freinent mentalement. La montagne est divisée en chapitres, et chaque chapitre introduit un thème visuel complètement différent aux côtés d’un concept mécanique nouveau superposé au mouvement existant. L’art en pixel est expressif et détaillé tout au long de l’ascension, et la bande sonore change de caractère pour correspondre à la personnalité visuelle de chaque zone.

Le mouvement de Madeline est délibérément minimal. Elle peut sauter, s’accrocher aux murs et effectuer un seul dash aérien dans n’importe quelle direction avant de devoir se réinitialiser sur un sol solide. Le jeu entier est conçu autour de ces deux actions, et la conception de niveau extrait une gamme extraordinaire de défis de ce kit d’outils limité. Les écrans sont des séquences d’obstacles auto-contenus, et la difficulté augmente régulièrement à travers des arrangements créatifs plutôt que la complexité écrasante. Celeste ne suit pas la structure Metroidvania traditionnelle de cartes interconnectées et de progression verrouillée par capacité, bien que la profondeur de son monde et la densité de ses secrets le placent confortablement aux côtés des meilleurs jeux Metroidvania sur PlayStation Plus.

7. Source of Madness

Combattez à travers des royaumes sombres changeants avec des sorts contre des créatures et des boss tordus

Source of Madness est un roguelite en défilement latéral situé dans un monde perpétuellement consumé par l’horreur cosmique. Les créatures que vous rencontrez sont générées par un réseau neuronal, et cela signifie que chaque course produit des ennemis visuellement distincts avec des structures de corps, des comptes de membres et des comportements de mouvement différents. La génération procédurale s’étend au-delà des dispositions de niveau aux monstres eux-mêmes, donc revenir à la même biome sur une deuxième course se sent vraiment différent de la tentative précédente.

La direction visuelle s’inspire fortement de l’horreur lovecraftienne, et les conceptions de monstres sont inquiétantes dans leur anatomie fluide et asymétrique. Vous jouez le rôle d’un mage, et vos options offensives sont entièrement basées sur la magie. Les sorts sont votre outil principal pour nettoyer les vagues d’ennemis, et la gestion des ressources pendant une course détermine combien de temps vous survivez avant d’être submergé. L’arbre de compétences est suffisamment large pour soutenir plusieurs chemins viables, et découvrir lesquels fonctionnent bien contre les ennemis générés procéduralement est une grande partie de ce qui rend les courses répétées dignes d’intérêt.

6. Child of Light

Voyagez à travers un monde de conte de fées et dirigez le parti d’Aurora dans les batailles

Child of Light se déroule dans un royaume de fantasy sombre où le soleil, la lune et les étoiles ont été volés, et vous jouez le rôle d’Aurora, une jeune fille qui tente de restaurer la lumière dans le monde. Le jeu entier est rendu dans un style d’art aquarelle qui ressemble vraiment à une peinture en mouvement, et les environnements façonnés à la main changent de couleur et de conception à mesure que vous voyagez à travers différentes régions. Aurora acquiert la capacité de voler tôt dans le jeu, et la navigation aérienne ouvre le monde d’une manière qui sépare Child of Light de la plupart des autres titres du genre. Les chemins cachés et les rencontres facultatives sont dispersés dans le monde pour ceux qui sont prêts à explorer au-delà de l’itinéraire évident.

Le système de combat est au tour par tour, et l’ordre des actions est déterminé par une barre mobile en bas de l’écran qui suit à la fois vos personnages et les ennemis. Frapper un ennemi pendant que son tour est sur le point de se déclencher l’interrompt et le repousse sur la barre, et cette mécanique devient de plus en plus importante à mesure que les rencontres d’ennemis deviennent plus exigeantes. Aurora voyage avec un petit compagnon luciole nommé Igniculus, et en mode deux joueurs, une deuxième personne peut contrôler Igniculus directement.

5. Rain World

Survivez dans un monde industriel en déclin où vous êtes autant la proie que le prédateur

Rain World se déroule dans un monde post-industriel inondé sur le point de s’effondrer complètement, et vous jouez le rôle d’une créature appelée Slugcat séparée de sa famille. Le monde n’est pas structuré autour de vous pour vous guider. Les prédateurs massifs errent dans l’environnement avec leur propre comportement indépendant, et ils ne sont pas scriptés pour apparaître à des moments pratiques. Ils patrouillent, chassent et répondent au son et au mouvement, quelle que soit votre action. L’écosystème fonctionne selon sa propre logique, et votre survie dépend de la compréhension de cette logique.

Les environnements sont denses avec des tuyaux, des ruines et des chambres inondées, et le cycle de pluie vous oblige à trouver un abri avant que les tempêtes mortelles n’inondent complètement les zones ouvertes. Slugcat se déplace dans le monde en rampant dans les tuyaux, en sautant entre les plates-formes et en utilisant des objets saisis comme armes ou distractions contre les menaces. La recherche de nourriture est liée directement à la progression, car Slugcat doit manger suffisamment avant chaque repos d’abri pour survivre jusqu’au prochain cycle. L’expérience est différente de tout ce qui se trouve sur cette liste, et son refus de simplifier le monde pour la commodité du joueur est précisément la raison pour laquelle il occupe une place parmi les meilleurs jeux Metroidvania de PlayStation Plus.

4. Dandara : Trials of Fear Edition

Combattez des ennemis en sautant entre les sols et les plafonds

Dandara : Trials of Fear Edition est un Metroidvania construit entièrement autour d’un système de mouvement qui rompt avec toutes les conventions que le genre a établies. Dandara ne peut pas marcher ou courir. Toute sa traversée est basée sur le lancement d’elle-même entre des points d’ancrage dispersés sur les murs, les sols et les plafonds, et le monde lui-même est conçu autour de cette mécanique de défiance de la gravité à chaque niveau. Les environnements sont construits avec une géométrie impossible, et l’architecture ignore délibérément les règles de l’espace physique de manière qui réoriente constamment votre sens de la direction.

La mécanique de lancement est le défi définissant de Dandara : Trials of Fear Edition. Chaque saut de surface nécessite que vous lisiez les points d’ancrage disponibles à l’avance et planifiez votre trajectoire avant de vous engager, et la répositionnement en cours de combat contre des ennemis agressifs exige une conscience spatiale qui prend du temps à développer. Les ennemis tirent des projectiles dans des modèles structurés, et Dandara répond avec une attaque à distance qui doit être visée délibérément entre chaque mouvement. Les deux actions, la réposition et l’attaque, doivent être coordonnées soigneusement car une mauvaise position vous laisse exposé avec des options limitées pour échapper. Ce jeu gagne sa place parmi les meilleurs jeux Metroidvania de PS Plus grâce à un système de mouvement qui est vraiment unique dans le genre.

3. Monster Boy and the Cursed Kingdom

Transformez-vous entre des formes de créatures pour surmonter des obstacles à travers un monde interconnecté vibrant

Monster Boy and the Cursed Kingdom est un successeur direct de la série classique Wonder Boy, et le jeu porte cette lignée avec une soin évident dans tous les aspects de sa production. Vous jouez le rôle de Jin, un jeune homme poursuivant son oncle qui a lancé un sort chaotique sur le royaume et transformé ses citoyens en animaux. Jin lui-même est pris dans la malédiction et doit récupérer diverses formes d’animaux tout au long du voyage pour progresser dans le monde. L’artwork 2D animé à la main est exceptionnel tout au long, et les animations de personnages sont suffisamment fluides pour rivaliser avec des productions ayant des budgets de développement beaucoup plus importants.

Le monde est structuré dans la tradition classique Metroidvania d’aires interconnectées, et de nouvelles régions s’ouvrent à mesure que Jin collecte des formes supplémentaires. Chaque forme d’animal que Jin acquiert possède un ensemble complet de capacités physiques distinct, et le jeu introduit constamment de nouvelles situations environnementales qui nécessitent de passer d’une forme à l’autre pour progresser. Les puzzles sont conçus autour des capacités spécifiques de formes particulières, et les solutions sont rarement télégraphiées directement. Vous devez expérimenter avec vos options disponibles pour trouver ce qui fonctionne dans chaque situation.

2. Dead Cells

L’un des jeux Metroidvania les plus populaires de tous les temps

Dead Cells est un Metroidvania roguelite où l’île que vous explorez est structurée à travers des biomes distincts connectés par un chemin de progression ramifié. La route à travers ces biomes à chaque course détermine quels armes et rencontres vous affrontez en chemin, et les chemins ramifiés signifient que les courses répétées ne se déroulent pas toujours dans le même ordre. Le monde a une esthétique médiévale sombre rendue en pixel art fluide, et la qualité d’animation pour le personnage du joueur et les ennemis est exceptionnellement polie. Dead Cells a sécurisé une position élevée sur notre liste des meilleurs jeux Metroidvania de PS Plus 2026 principalement grâce au volume énorme de son contenu.

Les armes sont collectées à partir d’ennemis vaincus et de chambres au trésor tout au long de chaque course, et Dead Cells a un énorme bassin d’armes couvrant épées, arcs, boucliers, pièges et grenades. Les interactions entre différents types d’armes produisent des combinaisons émergentes qui changent considérablement entre les courses, et la découverte d’un appariement qui fonctionne exceptionnellement bien pour une tentative particulière est l’un des aspects les plus satisfaisants de l’expérience. Les améliorations permanentes gagnées entre les courses élargissent progressivement vos options de départ et augmentent le pouvoir disponible dès le début de chaque tentative.

1. Hollow Knight

Explorez un vaste royaume souterrain d’insectes rempli de secrets et de rencontres de boss brutales

Hollow Knight se déroule entièrement sous terre dans les ruines d’une ancienne civilisation d’insectes, et l’échelle du monde est vraiment impressionnante pour un titre développé de manière indépendante. Le royaume s’étend sur des dizaines de zones interconnectées, et chaque zone a sa propre identité visuelle distincte, son propre bestiaire d’ennemis et sa personnalité environnementale. Le style artistique à la main utilise une palette de couleurs retenue qui change de manière significative entre les régions, et la musique de fond est l’une des bandes sonores les plus cohérentes que le genre ait produites. Chaque zone de la carte se sent construite avec intention plutôt que disposée de manière procédurale.

Le mouvement du Chevalier s’étend régulièrement à travers l’exploration, et les nouvelles capacités acquises débloquent l’accès à des sections du monde précédemment inaccessibles. Les rencontres de boss sont une force déterminante de Hollow Knight. Il se place en tête de cette liste des meilleurs jeux Metroidvania sur PlayStation Plus parce que le volume de contenu, la cohérence de la conception du monde sur toute sa longueur et la profondeur de son défi facultatif dépassent ce que chaque autre titre de cette liste offre. Très peu de jeux dans le genre ont égalé la combinaison de l’échelle du monde, du raffinement mécanique et de la densité de contenu que Hollow Knight soutient des premières heures jusqu’à sa fin cachée finale.

FAQ

1. Les jeux Metroidvania de PlayStation Plus valent-ils la peine pour les fans de Metroidvania ?

PlayStation Plus inclut régulièrement des titres Metroidvania dans sa bibliothèque, et le catalogue a considérablement augmenté ces dernières années. Des jeux comme Hollow Knight, Dead Cells et Rain World sont disponibles via le service, et chacun offre des dizaines d’heures de contenu. Si vous aimez les jeux d’exploration avec une progression liée au déblocage de nouvelles capacités, la bibliothèque couvre un large éventail de styles au sein du genre.

2. Quel jeu Metroidvania de PS Plus est le meilleur pour quelqu’un qui veut une expérience longue ?

Hollow Knight est l’option la plus longue et la plus dense en contenu disponible. Le jeu de base seul peut prendre entre 30 et 60 heures selon la façon dont vous explorez, et les rencontres de boss facultatives étendent cela de manière significative. Dead Cells a également une longévité exceptionnelle grâce à sa structure roguelite, puisque chaque course produit des combinaisons d’armes différentes et les niveaux de difficulté continuent de débloquer à mesure que vous progressez.

3. Quel Metroidvania de PS Plus est le plus difficile ?

Rain World est probablement le plus exigeant de cette liste car la difficulté n’est pas seulement mécanique. Le monde fonctionne selon sa propre logique d’écosystème, et le jeu ne fournit aucune orientation sur la façon de le naviguer. Dead Cells et Salt and Sacrifice sont également impitoyables, bien que les deux suivent des courbes de difficulté plus conventionnelles qui récompensent la persistance et la reconnaissance de modèles avec le temps.

4. Y a-t-il des jeux Metroidvania de PlayStation Plus adaptés aux joueurs qui préfèrent une difficulté plus légère ?

Child of Light est l’entrée la plus accessible de cette liste. Le système de combat au tour par tour est plus clément par rapport aux titres axés sur l’action, et le monde est conçu pour être exploré à un rythme confortable. Celeste dispose d’un mode d’assistance qui vous permet d’ajuster le défi à un niveau qui vous convient, le rendant accessible sans supprimer l’expérience de base.

5. Quels jeux Metroidvania de PS Plus ont les meilleures batailles de boss ?

Hollow Knight a l’une des meilleures listes de boss du genre, et les rencontres facultatives se situent bien au-dessus de la difficulté du chemin critique. Dead Cells a également des rencontres de boss mémorables qui servent de portes entre les niveaux de difficulté. Salt and Sacrifice construit toute sa progression autour de rencontres de Mage à plusieurs phases, et ces combats sont le défi définissant de ce jeu.

6. Y a-t-il des jeux Metroidvania de PS Plus qui prennent en charge le multijoueur ?

Salt and Sacrifice prend en charge le multijoueur en ligne, et avoir un deuxième joueur dans les chasses aux Mages change la façon dont ces rencontres se déroulent. Child of Light permet à un deuxième joueur de contrôler Igniculus, le compagnon luciole, pendant l’exploration et les batailles. Ce sont les deux options de multijoueur les plus notables de cette liste.

7. Lequel de ces jeux a le système de mouvement le plus unique ?

Dandara : Trials of Fear Edition a le mouvement le plus non conventionnel de n’importe quel jeu de cette liste. Dandara ne peut pas marcher ou courir, et toute sa traversée est basée sur le lancement entre des points d’ancrage sur les murs, les sols et les plafonds. Rain World a également un système de mouvement distinct avec un poids et un élan physiques qui se comportent différemment de la plupart des plateformes du genre.

8. Ces jeux Metroidvania sont-ils disponibles sur PS4 ou uniquement sur PS5 ?

La plupart des titres de cette liste sont disponibles sur PS4, y compris Hollow Knight, Dead Cells, Child of Light, Celeste et Rain World. La disponibilité via PlayStation Plus peut varier en fonction de votre niveau d’abonnement, et le plan spécifique que vous détenez détermine quels titres sont accessibles pour un téléchargement sans frais supplémentaires.

9. Quel Metroidvania de PS Plus est le meilleur si vous aimez la progression roguelite ?

Dead Cells est l’option roguelite la plus forte de cette liste. Chaque course commence frais, les armes sont collectées pendant la course, et les améliorations permanentes sont reportées entre les tentatives pour élargir progressivement vos options de départ et augmenter le pouvoir disponible dès le début de chaque tentative.Source of Madness suit également une structure roguelite, et ses ennemis générés procéduralement font que chaque course se sent visuellement et mécaniquement différente de la dernière.

10. Quel jeu de cette liste est le meilleur si vous voulez des visuels époustouflants ?

Child of Light et Monster Boy and the Cursed Kingdom sont les deux entrées les plus visuellement distinctives. Child of Light rend le monde entier dans un style d’art aquarelle qui ressemble à une peinture en mouvement tout au long de chaque région. Monster Boy utilise un artwork 2D animé à la main avec des animations de personnages fluides qui rivalisent avec des productions ayant des budgets de développement beaucoup plus importants.