Miten itsenäiset pelinkehittäjät voivat nyt kilpailla suurten studioiden kanssa TV-mainonnassa

Kun Electronic Arts julkaisee uuden pelin, televisiomainos on osa budjettia ennen pelin julkaisua. Itsenäiselle kehittäjälle, joka työskentelee pienessä tiimissä ja kohtuullisella rahoituksella, tämä keskustelu ei ole koskaan ollut tarpeen. Tuotantokustannukset, mainosalan vähimmäisvaatimukset ja median ostojen monimutkaisuus kasvavat nopeasti. Kaiken kaikkiaan TV:n käyttäminen alkaa näyttää yhtä realistiselta vaihtoehdolta kuin esiintyminen Super Bowl -puoliajalla.

Tämä oletus on ollut pitkään tosi. Se on nyt muuttumassa vähemmän todenmukaiseksi.

Ad-supported streamingin nopea kasvu on uudelleenmuotoillut TV-mainonnat markkinat tavalla, joka on laskenut kynnystä, kuten myös AI: n avulla tuotettu luovuus. Ja ei vain vähän. Taloudelliset seikat, jotka tekivät TV:stä esteettömän pienille kehittäjille, ovat muuttuneet, ja useimmat itsenäiset studiot eivät ole vielä tajunneet, mitä se tarkoittaa heidän lähestymistavastaan julkaisun suhteen.

Varastoinventaarion muutos, joka muutti laskelmat

Viimeisen vuosien aikana jokainen suuri suoratoistopalvelu on ottanut käyttöön mainoksetukisen tilaustason. Netflix, Peacock, Disney+, Paramount+ ja muut lisäsivät edullisemmat suunnitelmat, jotka vaihtavat osan kuukausimaksusta mainosnäyttöön. Tilaajille se on halvempi tapa päästä sisään. Mainostajille se loi valtavan määrän uutta varastoa, jota ei ollut olemassa viisi vuotta sitten.

Tämä ylimääräinen varasto on se, mikä muutti numerot. Perinteinen lähetys vaati suuria etukäteen sitoumuksia, pitkiä etukäteisajoja ja laajan saavutettavuuden sietämistä. Ostit yleisön miljoonista, riippumatta siitä, tarvitsitko niitä kaikkia. TV-suoratoistokampanjat eivät tule näillä sitoumuksilla. Vähimmäisvaatimukset ovat alhaisemmat, ikkunat ovat lyhyemmät, eikä mitään velvoita jatkamaan kulutusta, kun julkaisuikkuna sulkeutuu. Voit asettaa kampanjan, ajaa sen muutaman kuukauden ajan ja lopettaa sen. Se on erilainen päätös kuin allekirjoittaa kaapeliostos.

Alustat eivät olleet ajattelemassa itsenäisiä pelinkehittäjiä, kun ne rakensivat tämän. He yrittivät pitää tilaajia, jotka eivät halunneet maksaa täyttä hintaa. Mutta varasto, joka luotiin, päätyi jonnekin, ja se, missä se laskeutui, on pienelle tiimille, joka ei olisi ollut tässä keskustelussa kaksi vuotta sitten.

Saavuttaminen yleisöä, jota pelikanavat eivät

On olemassa itsenäisen pelinkehittäjän markkinointikirja, jonka useimmat studiot tuntevat hyvin. Rakenna yhteisö Discordiin. Esitä Twitch-strömejä. Suorita Steam-sivun mainoksia. Julkaise kehityspäivityksiä sosiaalisessa mediassa. Nämä kanavat toimivat, ja ne ovat edelleen arvokkaita. Mutta niillä on katto, ja se on määritelty niiden kautta, jotka ovat jo kiinnostuneita peleistä.

Useimmilla itsenäisillä kehittäjillä on potentiaalinen yleisö, joka on suurempi kuin heidän nykyinen yhteisönsä. Pelin sisäiset kanavat ovat hyviä saavuttamaan ihmisiä, jotka ovat jo sisällä teltassa. Ne eivät ole yhtä tehokkaita saavuttamaan vanhempaa, joka on päättänyt pitkän viikon ja katselee perjantai-iltana ohjelmaa. Eivätkä ne saavuta vanhaa pelaajaa, joka ottaisi jotain, jos se ylittäisi heidän polkunsa, tai henkilöä, joka ei tunnusta itseään pelaajaksi, mutta joka pelaisi oikean asian, jos he näkisivät sen. Yhteispeli, kertomuspeli, puzzle-peli, jolla on laaja vetovoima. Nämä ovat yleisöjä, jotka ovat hyvin itsenäisen sfäärin ulkopuolella, ja standardikanavat harvoin koskettavat niitä.

Suoratoistotelevisio saavuttaa nämä ihmiset. Ja sen mukana tulevat kohdistustyökalut antavat mahdollisuuden keskittää kulutuksen sijasta laajasti. Voit suodattaa maantieteellisesti, taloudellisesti, kotitalousdemografiassa ja katselukäyttäytymisessä, mikä tarkoittaa, että kohtuullinen budjetti menee pidemmälle kuin laajemman alustan yli.
Useimmat itsenäiset pelit ovat potentiaalinen yleisö, joka on suurempi kuin heidän nykyinen yhteisönsä. TV on yksi harvoista kanavista, jotka voivat saavuttaa eron.

Ajaa kampanja ilman markkinointitiimiä

Oletetaan, että olet kolme kuukautta ennen julkaisua. Sinulla on Steam-sivu, ehkä pieni Discord ja postaat päivityksiä, kun sinulla on aikaa. Se on kohtuullinen paikka aloittaa suoratoistotelevisiokampanja.

Sinun ei tarvitse valmiita pelejä tai täydellistä traileria. 15 tai 30 sekunnin mainos, jossa on pelin näyttö, otsikko ja julkaisuikkuna, on tarpeeksi rakentamaan nimen tuntemista. AI-tukeutuva tuotanto on myös saavuttanut tarpeeksi edullisen, jotta kaksihenkinen tiimi voi koota toimivan ilman mainosagenttia. Kampanjan tavoitteena ei ole muunnokset, vaan toisto. Ihmisten on nähtävä jotain muutaman kerran, ennen kuin se rekisteröityy, joten aloittaminen aikaisin ja pysyminen johdonmukaisena on tärkeämpää kuin suuri kulutus julkaisupäivänä.

Aja kampanjaa tasaisesti näiden kuukausien ajan ennen julkaisua. Päivitä luovuutta joka kuukaudessa, vaihda kuvaa, päivitä julkaisupäivämäärää, säädä koukku, mutta pidä ydinviesti sama. Johdonmukaisuus on se, mikä tekee siitä toimivan. Kohtuullinen budjetti, joka pidetään kolmen kuukauden ajan, tekee enemmän kuin sama budjetti, joka dumpataan kahden viikon julkaisuikkunaan.

TV toimii parhaiten vahvistimena. Twitch-pelisi, Steam-sivu ja sosiaalisen median julkaisusi ovat kaikki saavuttamassa ihmisiä, jotka etsivät pelejä. Suoratoistotelevisiokampanja toimii rinnalla kaikelle tämän ja saavuttaa ihmisiä, jotka eivät ole. Kun nämä ihmiset lopulta näkevät Steam-sivusi tai klipin sosiaalisessa mediassa, nimi ei ole heille uusi. Tunnistaminen kasvaa.

Käyttöoikeus oli aina aukko

TV oli kanava, jonka ohitit markkinointikeskustelussa. Liian kallista, liian monimutkaista, ei rakennettu pienelle tiimille ilman kustantajaa.

Se on muuttunut. Ad-supported TV-suoratoiston kasvu, alhaisemmat vähimmäisvaatimukset, tarkka kohdistus ja halvempi tuotanto ovat tehneet siitä realistisen vaihtoehdon studioille, jotka eivät ole koskaan ajatelleet itseään TV-mainostajina. Sinun on edelleen tehtävä hyvä peli. Mutta saada se eteen yleisölle, jota et voi saavuttaa pelikanavien kautta, on ratkaistavissa ongelmia, josta se aiemmin oli.