Brian Hodous, Cố vấn trưởng tại MeloQuest – Loạt phỏng vấn

Brian Hodous, là Cố vấn trưởng tại MeloQuest. Brian nổi tiếng với vai trò là cựu Giám đốc Thương mại của gã khổng lồ trò chơi Activision Blizzard Inc và là một trong những lực lượng chính đằng sau loạt trò chơi Guitar Hero thành công. MeloQuest đã ra mắt một trò chơi phiêu lưu trên di động có tên là Keys & Kingdoms, trò chơi đầu tiên thuộc thể loại nhập vai dạy kỹ năng âm nhạc và chơi nhạc cụ.

Điều gì ban đầu thu hút bạn đến thế giới trò chơi?

Tôi bắt đầu sự nghiệp của mình trong lĩnh vực hàng tiêu dùng và tiến đến các vai trò lãnh đạo trong nước và quốc tế tại một số công ty lớn, thuộc Fortune 50. Đó là một cách tuyệt vời để hiểu đầy đủ về bán hàng, tiếp thị, quan hệ công chúng và sản xuất. Đó cũng là một cách tuyệt vời để có được sự đánh giá cao về người tiêu dùng và tầm quan trọng của các trạng thái nhu cầu của người tiêu dùng, được hỗ trợ bởi dữ liệu và thông tin. Cuối cùng, điều này đã dẫn tôi đến mong muốn có thêm nhiều dữ liệu tương tác sâu hơn để áp dụng cho các sản phẩm tiêu dùng nhanh hơn, phụ thuộc vào “Big ‘I'” sáng tạo… GIẢI TRÍ TƯƠNG TÁC! Ngành này dường như là một sự phù hợp hoàn hảo cho mong muốn không ngừng của tôi để ở trên cạnh của người tiêu dùng rất nhanh. Sử dụng công nghệ và cung cấp giá trị hữu hình thực sự theo cách giải trí là rất hấp dẫn đối với tôi. Tại thời điểm đó, khoảng 15 năm trước, tôi đã chuyển từ hàng tiêu dùng truyền thống sang trò chơi điện tử… và không bao giờ nhìn lại.

Bạn đã có một số câu chuyện thành công tuyệt vời trong sự nghiệp của mình, bao gồm cả việc là người sáng lập Guitar Hero, tại sao bạn tin rằng bạn đã thành công trong việc xác định các khái niệm trò chơi đổi mới?

Tôi chắc chắn sẽ không nhận tín nhiệm cho việc là người sáng lập Guitar Hero vì tôi được bao quanh bởi những người tuyệt vời đã biến thương hiệu này thành một biểu tượng văn hóa, nhưng đó là một thương hiệu mà tôi đã tham gia sâu sắc và giúp tạo ra để làm nên lịch sử. Về việc xác định các phương pháp tiếp cận đổi mới tuyệt vời cho trò chơi, đây là một nghệ thuật hơn là một khoa học. Điều đó nói, dữ liệu và thông tin chắc chắn đóng một vai trò trong quá trình khám phá. Hiểu đầy đủ về nhân khẩu học của bạn và tạo ra giải trí không chỉ chứa đựng câu chuyện tuyệt vời, mẫu chơi thông minh và môi trường đẹp, mà còn những khoảnh khắc bất ngờ và làm hài lòng. Khách hàng của chúng tôi rất am hiểu về công nghệ và ngày càng khó tạo ra những khoảnh khắc đó, nhưng điều đó là rất quan trọng đối với sự thành công của một thương hiệu. Người chơi sẽ cho bạn biết ngay từ đầu nếu nội dung của bạn mới và khác biệt đủ để được duy trì. Đó là điều tuyệt vời về cộng đồng này… họ rất tham gia và nhiệt tình!

Điều gì theo quan điểm của bạn đã làm cho Guitar Hero trở thành một hit?

Thương hiệu này xuất hiện tại một thời điểm khi Wii đang tăng trưởng và các phụ kiện như WiiFit đang trở nên phổ biến. Wii đã kéo người chơi ra khỏi một hoạt động rất cô đơn đến một hoạt động nhóm, gia đình. Các gia đình và bạn bè rất nóng lòng để khám phá các cách mới để sử dụng nền tảng Wii và cách chơi cùng nhau. Tham gia vào âm nhạc theo cách tương tác là hoạt động giải trí hoàn hảo để chia sẻ với gia đình và bạn bè. Chúng tôi bắt đầu với rock và pop cổ điển và sử dụng các bản cover, không phải nghệ sĩ gốc vì nó rẻ hơn nhiều so với việc cấp phép bản gốc được thực hiện bởi nghệ sĩ gốc. Người hâm mộ cho chúng tôi biết rằng họ muốn các bài hát trong trò chơi này là nội dung gốc nên chúng tôi đã đáp ứng. Việc di chuyển này thực sự đã mở rộng thương hiệu và chúng tôi đã nhận được sự chấp nhận rộng rãi. Friday Night GH Night bắt đầu trở thành một hiện tượng và chúng tôi đã thêm sự đa dạng vào trò chơi và nội dung. Luôn thay đổi và luôn cung cấp những khoảnh khắc bất ngờ và làm hài lòng! Trò chơi trở nên cực kỳ phổ biến và chúng tôi tiếp tục lặp lại nội dung, các nhân vật và thậm chí thêm trống và mic để tạo ra Band Hero. Điều quan trọng là phải tiếp tục đổi mới mà không mất đi bản chất của trò chơi.

Làm thế nào bạn được giới thiệu đến khái niệm của MeloQuest Studios?

Graeme Winder và tôi có một người bạn chung biết về nền tảng và niềm đam mê âm nhạc của tôi. Graeme và tôi đã được giới thiệu và tôi đã có một sự thu hút ngay lập tức đến khái niệm, sứ mệnh và Graeme cùng đội ngũ. Tôi thực sự tin rằng khái niệm này có một cách tiếp cận độc đáo để học âm nhạc trong khi tận hưởng quá trình học.

Khi nào bạn nhận ra rằng bạn muốn tham gia với MeloQuest và việc ra mắt trò chơi đầu tiên của họ, Keys & Kingdoms?

Como đã đề cập, sự thu hút đến công ty và thương hiệu này gần như ngay lập tức. Đây là một khái niệm rất dễ hiểu và dễ thực hiện. Tôi tìm thấy rằng khi chúng tôi mô tả mẫu chơi và những gì chúng tôi đang cố gắng làm với trò chơi này, mọi người hiểu với rất ít nỗ lực. Điều này rất quan trọng. Nếu khái niệm quá phức tạp và đòi hỏi quá nhiều giải thích, nó sẽ khó để thu hút người tiêu dùng và tạo ra một cuộc mua bán.

Điều gì về Keys & Kingdoms làm cho nó trở nên đặc biệt và độc đáo?

Học tập thông qua “trò chơi hóa” là cách đi trước với giới trẻ. Thời gian chú ý thấp với nhân khẩu học này và trò chơi giữ sự chú ý đó để thúc đẩy sự hấp thụ nội dung học tập. Bằng cách thêm vào nội dung trò chơi video thú vị, dẫn dắt câu chuyện, cách học bằng tai được tích hợp một cách thông minh. Kết quả thực sự đáng kinh ngạc. Trẻ em bị thu hút và đang học cách chơi nhạc mà không thậm chí biết điều đó. Ngoài việc là một cách học nhạc hiệu quả, K&K là một giá trị tuyệt vời. Chi phí và phối hợp của các giáo viên âm nhạc tư nhân đã bị loại bỏ và thay thế, với kết quả thậm chí tốt hơn, với K&K với một khoản phí danh nghĩa. Ngoài ra, với COVID, phụ huynh rất đúng khi không cho phép khách vào nhà của họ, khiến cách tiếp cận ảo của K&K trở nên hấp dẫn hơn.

Tại sao lại có rất ít studio trò chơi khác đang phát triển trò chơi dựa trên âm nhạc?

Trò chơi dựa trên âm nhạc rất khó vì các bản nhạc, nếu bạn muốn các phiên bản gốc, rất tốn kém. Bạn cần có quy mô thực sự để làm cho kinh tế hoạt động. Ngoài ra, thế giới đã thay đổi rất nhiều trong 10 năm qua kể từ thời hoàng kim của các trò chơi dựa trên âm nhạc trong quá khứ như Guitar Hero và Rock Band. Các trò chơi thông thường hiện được chơi chủ yếu trên các nền tảng tạm thời như di động, máy tính bảng và PC, thay vì Wii. Không còn nữa, trẻ em thích được gắn kết với một phòng trong nhà. Việc kiếm tiền để trả cho các trò chơi dựa trên âm nhạc đắt tiền hơn trên các nền tảng tạm thời là khó khăn. Đó là một yếu tố kinh tế. Điều làm cho K&K khác biệt và độc đáo là nó có thể được chơi trên tất cả các nền tảng tạm thời và, ngay cả với bàn phím được bao gồm trong gói được bán độc quyền tại Best Buy, tất cả thiết bị đều nhỏ gọn và có thể được chơi ở bất kỳ vị trí nào.

Thị trường đã phản ứng như thế nào đến Keys & Kingdoms cho đến nay?

Tốt, nó vẫn còn sớm, nhưng phản ứng đã rất tuyệt và chúng tôi vẫn chưa bắt đầu bất kỳ hoạt động tiếp thị nào thông qua đối tác bán lẻ độc quyền của chúng tôi, Best Buy. Chúng tôi có một kế hoạch lễ hội mạnh mẽ được chuẩn bị để thúc đẩy nhận thức của người tiêu dùng, giáo dục và quà tặng. Một lĩnh vực nhận thức độc đáo là thông qua chương trình trường học và truyền giáo. Đây không chỉ là một trò chơi điện tử, mà là một trò chơi có mục đích và các trường học thực sự đã bắt đầu nhận ra điều này như một cách tuyệt vời, thú vị để học sinh của họ học cách chơi nhạc. K&K rất độc đáo trong cách tiếp cận này.

Có điều gì khác mà bạn muốn chia sẻ về Keys & Kingdoms?

Trò chơi này có một cách tiếp cận rất cao尚 và đổi mới. Bởi vì nó là một trò chơi thực sự thú vị và hấp dẫn, việc giữ chân người chơi cao và thời gian chơi là mạnh mẽ, do đó người chơi giữ lại các yếu tố giảng dạy. Người chơi đang có rất nhiều niềm vui mà họ thực sự không nghĩ về trò chơi này như một công cụ học tập. Tôi tin rằng cách tiếp cận này có thể được sử dụng cho các môn học khác để giúp trẻ em học tập và giữ lại nội dung. Hãy theo dõi!!

Cảm ơn vì cuộc phỏng vấn tuyệt vời, độc giả muốn tìm hiểu thêm nên truy cập Keys & Kingdoms.