Joe Mares, Grundare av Thousand Bit — Intervju-serie

I ett försök att bredda vår förståelse för hur VR fortsätter att utvecklas inom spelvärlden, bestämde vi oss för att kontakta branschveteranen Joe Mares, grundaren av Thousand Bit – ett startup-företag som för närvarande arbetar med att skapa en “hemsökt” virtuell verklighet-upplevelse. Här är allt vi lärde oss från det ganska korta, men ändå insiktsfulla samtalet…

Hej, Joe — tack för att du tog dig tid att prata med oss! För våra läsares skull, kan du vänligen presentera dig själv? Hur började allt för dig, och vad väckte din passion för att skapa videospel?

Joe: Jag är Joe, en prisbelönt speldesigner och 20-årig veteran inom speltillverkning som har arbetat med nästan alla plattformar och genrer, jag har till och med namngivit spelet League of Legends! Jag ville vara speldesigner sedan jag såg en artikel i Electronic Gaming Monthly (tror jag) om utvecklingen av SNES-spelet Earthworm Jim cirka 1994. Jag insåg att speldesigner var ett riktigt jobb och från den stunden ville jag vara en av de killarna.

Låt oss prata om ditt startup-företag, Thousand Bit. När grundades studion, och vad inspirerade dig att följa detta företag?

Joe: Det grundades förra året. Jag har alltid varit en stor fan av Walt Disney och Disneyland, särskilt “mörka åkattraktioner” som Spökhuset och The Indiana Jones Adventure. Jag har arbetat med VR i cirka 8 år och insåg att VR är ett perfekt fordon för att skapa moderna dagars mörka åkattraktioner som kan vara var som helst och av vilken storlek som helst. Jag började med att bygga en hemsökt hus-stil genomgångslabyrint och människor har älskat det. Jag gör nu en större satsning på att fortsätta utveckla dessa upplevelser och få dem till fler arenor, kanske till och med ditt hem!

Du har tidigare talat om ett “hemsökt” genomgångsprojekt i VR. Kan du berätta lite mer om detta? Var kom idén ifrån?

Joe: Jag har alltid älskat tillgängliga attraktioner som alla kan förstå och ha kul i utan att behöva gå igenom handledningar eller något komplext. Jag gillar att använda de starka sidorna av vilken plattform jag än arbetar med. VR är otroligt immersivt, särskilt när du kombinerar det med att gå runt, användaren är övertygad om att de är i den här miljön. Jag tror att alla har varit i en hemsökt genomgångslabyrint, så för mig var nästa logiska steg att skapa en VR-en. Jag studerade hemsökta attraktioner som de på Knott’s Scary Farm och Halloween Horror Nights på Universal Studios för att få en liknande känsla, men kombinerat med saker som bara kan göras i VR. Du måste prova det för att se vad jag menar 🙂

Om du måste jämföra den kommande upplevelsen med något annat, vad skulle det vara, och varför?

Joe: Jag tycker att den ovannämnda Halloween Horror Nights på Universal Studios är en ganska rättvis jämförelse. Det är en kombination av det och något som Resident Evil 7.

Du talar om att generera “kul” i videospel en hel del. I din åsikt, vad är det som verkligen gör en kul upplevelse för spelare?

Joe: Kul kan sammanfattas som “upptäckt som användaren bryr sig om”. Kul handlar faktiskt om att lära sig. När användaren lär sig mer om den värld de utforskar, då har de kul. Oavsett om det är relationer, en berättelse som utvecklas, eller dynamiken i olika relaterade aspekter, så länge världen är grundad i sin egen lore, och världen kan förstås, är den mogen för upptäckt (kul). För att komma dit behöver allt vara tydligt, engagerande och sedan ha ett inslag av spänning – spänning som sedan bryts av upptäckt. Jag går igenom allt detta i min kommande bok “Blueprint för kul”.

Har du några råd för dem som försöker få fotfäste i VR-världen, eller bara i speltillverkning i allmänhet?

Joe: Ja, börja göra något idag. Även om du skapar ett spel som bara är penna och papper, gör det idag. Många spel jag designar, även nu, börjar med en penna och papper-koncept. Du kan gå vidare till att använda spelleditorer som Unity eller Unreal senare, men om du inte njuter av processen att skapa penna och papper-spel nu, kommer du inte att gilla det när du använder en spelleditor, programmerar, gör konst och har ett helt team som väntar på dig för svar senare.

Vad är nästa steg för dig, om du inte har något emot att jag frågar? Har du några andra planer för framtiden? Om så är fallet, kan du vänligen dela några detaljer?

Joe: Ja, jag släpper en bok om hur man gör sitt produkt kul som heter “Blueprint för kul” senare i år. Jag talar på AWE (Augmented World Expo) om några veckor i Long Beach, CA. Jag har regelbundna avsnitt av min podcast “Harbinger of Fun” under kontinuerlig utveckling (där jag pratar med Disney Imagineers, serieboksförfattare, psykologer etc. om hur man skapar en kul produkt). Jag fortsätter att utveckla mina Hemsökta VR-attraktioner, och jag ser fram emot att hjälpa dig att göra dina saker kul! Jag är tillgänglig för konsultation, det är vad jag säger.

Finns det ett föredraget sätt att hålla sig uppdaterad med ditt arbete? Finns det några sociala kanaler eller nyhetsbrev som vi bör ta nota på?

Joe: Ja, du kan få min bok, kolla in min podcast och kontakta mig om du vill att jag ska hjälpa dig att göra ditt produkt kul på www.harbingeroffun.com, och du kan kolla in mitt VR-haunt-företag på www.thousandbit.com

Finns det några sista ord för våra läsare?

Joe: Ja, nyckeln till att skapa något som är verkligt kul är att vara äkta mot dig själv när du skapar något. Kul handlar om upptäckt, och publiken upptäcker hur DU tänker, är din största fördel, och det är garanterat att vara en upptäckt (kul) för publiken. Så var inte blyg!

Tack för din tid!

För att hålla dig uppdaterad med Thousand Bit, kan du besöka den officiella webbplatsen för mer information här.