アンノウンドの空間レビュー（PS5、PS4、PC、Nintendo Switch、Xbox Series X/S、Xbox One）

本当にタグ名にふさわしいビデオゲームの名前が好きですか？ アンノウンドの空間は、本当に冒険家の心のための空間です。インドネシアの学校少年アトマと彼の彼女レイアの話です。レイアは現実を自分の意志で曲げることができます。うーん、クールです。ゲームの雰囲気も群を抜いています。90年代のインドネシア、特にアトマが神秘と発見に満ちた旅に出る小さな田舎の町でです。

ゲーム全体は、文化的に珍しいゲームへの新鮮な逃避です。ゲームの開発者であるMojiken Studioもインドネシア人です。美しいスプライトアート、キャラクター開発、美しい背景、静かなサウンドデザインに尽力しています。 アンノウンドの空間が歴史に残ることを疑う余地はありません。

しかし、まだ疑問に思う場合は、心配しないでください。私たちは、この アンノウンドの空間レビューで、好き、愛、嫌いな点を深く掘り下げてみますので、購入またはプレイする前に正確な判断ができます。

物語は心のどこかにある

まず、Mojikenは伝統的なやり方を取らずに、純粋な高校生のロマンスに私たちを連れて行きます。誰も傷つけたことがない、純粋な高校生のロマンスを覚えていますか？

ゲームは逃避の形です。なぜなら、世界中を旅したり、バックパックで海外旅行したりする夢を叶えることができるからです。そう、高校生のときは、大学や定職を持つ前の、心配のない時代でした。

バケットリストに入れる

ビデオゲームでは、最も狂った現実を作り出すことができます。例えば、レイアに現実を曲げる能力を与えることができます。彼女は本当に何でも作り出せるのです。

例えば、映画を見に行くことです。しかし、それが起こる方法が驚くことです。アトマは映画のチケットを買うお金がないので、レイアは現実を曲げて、映画館で買一つ getter 一つ無料のキャンペーンを作ります。

アトマの視点

アトマは、 主人公です。彼は何も言わないように座っているだけではありません。彼も他の人たちの心が読める能力を持っています。彼は、他の人たちの心の中に入るために、神秘的な赤い本を使います。さらに、彼は他の人たちの内面的な考えを使って、行動を操作することもできます。

アトマとレイアの力が揃うと、彼らは無邪気に人や現実を自分の意志で曲げる旅に出ます。しかし、良い意図を持っていても、そんなに大きな力は制御しづらいものです。

ちょっと過ぎた楽しさ

アトマとレイアの冒険は小さなものから始まりますが、すぐに、彼らの超能力と現実を曲げる力が外の世界に影響を与えるようになります。アトマは、他の人たちの内面的な考えや感情を読みながら、人々が現在直面している問題、例えば虐待、イジメ、喪失、などに苦しんでいることを発見します。

彼は、町の中で重要なアイテムを見つけたり、イベントを計画したりして、人々の痛みを和らげることに時間を費やします。一方、空に亀裂が現れ、ゲームが進むにつれて大きくなります。アトマとレイアの小さな旅や直接的な現実への影響が、すぐに過ぎたところまで行き過ぎてしまうことは明らかです。

外から見た景色

アトマとレイアの高校生のロマンスの物語や、ゆっくり展開するプロットのツイストに加えて、Mojikenは外から見た景色に焦点を当てたもう一つの利点を投入します。彼らは、レイアの過去の生活からサポートキャラクターを紹介します。彼らは、レイアがどんな人なのかについて、より多くの光を当てます。

それは非常に賢い動きです。なぜなら、ビデオゲームの開発者がよく犯すミスは、主人公に多くの愛とケアを示し、サポートキャストを無視することだからです。 アンノウンドの空間は、サポートキャストのダイアログや役割に同じくらいの努力を費やしています。最終的には、次のことが起こるかどうかを知ることにより多くの興味を持つことができます。

しっかりとまとまったパッケージ

この時点で、物語はしっかりとまとまります。アトマは町の人々の間の謎や、現実世界と超自然的な変化を調べ始めます。彼は、レイアの発見や、小さな女の子の指導とのつながりを理解し始めます。テンションが高まるにつれ、 アンノウンドの空間のすべての魔術的で冒険的な側面が中心で合体します。

アンノウンドの空間が成功する理由のひとつは、アトマの周りの環境の豊かな詳細です。ロケーションは新鮮で本物です。文章はユーモアとより深刻な瞬間を交えながら、滑らかに流れます。ゲームは、論理的または重要なアイテムを収集することで解決できるパズルを提供します。すべてがしっかりとまとまっています。

用事少年

コレクターゲームの場合、プレイヤーが用事少年のように感じるリスクがあります。 アンノウンドの空間の場合、ゲームはそれを少し繊細に扱います。

間違いなく、プレイヤーが引き寄せられる部分があります。例えば、ブルドーザーを引いて引いて引きます。なぜ魔術を使わないのでしょうか？ しかし、開発者がプレイヤーを失うとき、ゲームのすばらしい不思議な感覚でそれを補います。

不思議を生み出す

ここで、 アンノウンドの空間は、本当に美しいピクセルアートゲームです。その一点だけでも、ゲームのパッケージを完成させて、送ることができます。

ゲームを通して、背景がプレイヤーを引き寄せます。 ポケモンのようなゲームと違って、 アンノウンドの空間は、モデルに実際の人間の体の比率と、さまざまな顔の表情を与えます。

もしかしたら、同じ驚いた顔を見て何度も何度も不安を感じるかもしれません。しかし、開発者が努力したことは明らかで、本当にそれがすべてです。

判決

アンノウンドの空間は、物語に重点を置いたアドベンチャーゲームとして際立っています。すべての重要な物語の側面を取り入れています。物語の全体的な謎？チェック。プロットの転換？チェック。強力な解決？チェック。ゲームは、魔術的で現実的な世界がどのように物語を構築するかを見せることで、バランスをとっています。

何よりも、ゲームは、不安、イジメ、うつ病など、重大な問題に取り組みます。すべてが美しくできています。退屈な瞬間はありません。ゲーム開始から終了まで、プレイヤーは座って離れられないでしょう。この物語は、心を掴んで離さないことを約束します。

ただし、ゲームプレイは少し短所です。最も賢いメカニズムではありません。確かに、「スペースダイビング」は面白いですが、大部分は、重要なアイテムを見つけたり、人々が過去のトラウマから回復するのを助けたりするために使われます。すべてが簡単です。

しかし、 アンノウンドの空間は、アクションアドベンチャーゲームと競争しようとはしません。代わりに、インドネシアの小さな町に、神秘と不思議を満ちた道を切り開きました。パズルにも、面白くて複雑ではない程度のチャレンジがあります。

全体的に、物語が違うパズルアドベンチャーゲームを探している場合は、 アンノウンドの空間は、クレジットが終了した後も印象を残す素晴らしい選択です。