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Brian Hodous, conseiller en chef chez MeloQuest – Série d'entrevues
Brian Hodous, est le conseiller en chef de MeloQuest. Brian est surtout connu pour être le x-CCO du géant du jeu Activision Blizzard Inc et l'une des forces motrices derrière la série de jeux à succès Guitar Hero. MeloQuest a lancé un jeu d'aventure mobile appelé Clés et royaumes, le tout premier jeu de rôle qui enseigne la musique et les compétences instrumentales.
Qu'est-ce qui vous a initialement attiré dans le monde du jeu ?
Eh bien, j'ai commencé ma carrière dans les biens de consommation courante et j'ai évolué vers des postes de direction au niveau national et international dans de très grandes entreprises mondiales du Fortune 50. C'était une façon incroyable de comprendre pleinement la vente, le marketing, les relations publiques et la fabrication. C'était également un excellent moyen de mieux comprendre le consommateur et l'importance de l'état des besoins du consommateur, étayé par des données et des informations. En fin de compte, cela m'a amené à vouloir des données immersives plus approfondies à appliquer aux produits de consommation à évolution rapide qui dépendaient de l'innovation "Big 'I'"… DIVERTISSEMENT INTERACTIF ! Ce secteur semblait convenir parfaitement à mon désir insatiable d'être à l'avant-garde du consommateur qui évolue très rapidement. L'utilisation de la technologie et la création d'une réelle valeur tangible sous forme de divertissement m'ont beaucoup plu. À ce moment-là, il y a environ 15 ans, j'ai fait le saut des biens de consommation classiques aux jeux vidéo… et je n'ai jamais regardé en arrière.
Vous avez connu des réussites incroyables dans votre carrière, notamment en tant que fondateur de Guitar Hero, pourquoi pensez-vous que vous avez si bien réussi à identifier des concepts de jeu innovants ?
Je ne m'attribuerais certainement pas le mérite d'être le fondateur de Guitar Hero puisque j'étais entouré de gens incroyables qui ont fait de cette marque une icône culturelle, mais c'était une marque où j'étais profondément engagé et où j'ai aidé à créer pour écrire l'histoire. En ce qui concerne l'identification de grandes approches innovantes du jeu, il s'agit plus d'un art que d'une science. Cela dit, les données et les idées jouent absolument un rôle dans le processus de découverte. Comprendre pleinement votre démographie et créer des divertissements qui contiennent non seulement de superbes histoires, des modèles de jeu ingénieux et de beaux environnements, mais aussi des moments de surprise et de plaisir. Notre clientèle est très férue de technologie et il est de plus en plus difficile de créer ces moments, mais c'est essentiel au succès d'une franchise. Les joueurs vous diront dès le départ si votre contenu est suffisamment nouveau et différent pour être durable. C'est ce qui est génial avec cette communauté… ils sont très engagés et vocaux !
Selon vous, qu'est-ce qui a fait de Guitar Hero un tel succès ?
La marque est apparue à une époque où la Wii montait en puissance et où les accessoires, tels que le WiiFit, gagnaient en popularité. La Wii a fait passer le joueur d'une activité très solitaire à une activité familiale engagée en groupe. Familles et amis étaient impatients de découvrir de nouvelles façons d'utiliser la plateforme Wii et de jouer ensemble. S'engager dans la musique de manière interactive était l'activité amusante parfaite à partager avec les familles et les amis. Nous avons commencé avec de la musique rock et pop classique et avons utilisé des reprises, pas les artistes originaux, car c'était beaucoup moins cher que de licencier la chanson originale interprétée par l'artiste original. Les fans nous ont dit qu'ils voulaient que les chansons incluses dans ce jeu soient le contenu original, nous nous sommes donc adaptés. Cette décision a vraiment ouvert la marque et nous avons reçu une très large acceptation. Friday Night GH Night a commencé à faire son chemin et nous avons ajouté de la variété au jeu et au contenu. Toujours changeant et offrant toujours ces moments de surprise et de plaisir ! Le jeu est devenu extrêmement populaire et nous avons continué à itérer le contenu, les avatars et même ajouté une batterie et un micro pour créer Band Hero. Il est tellement important de continuer à innover sans perdre de vue ce qui est important pour le joueur.
Comment avez-vous été initié au concept de MeloQuest Studios ?
Graeme Winder et moi avions un ami commun qui connaissait mon parcours et ma passion pour la musique. Graeme et moi avons été présentés, et j'ai eu une attirance immédiate pour le concept, la mission et Graeme et l'équipe. Je crois vraiment que ce concept a une approche unique pour apprendre la musique tout en appréciant le processus d'apprentissage.
Quand avez-vous réalisé que vous vouliez vous impliquer dans MeloQuest et leur premier lancement de jeu Keys & Kingdoms ?
Comme mentionné, l'attrait pour l'entreprise et la marque a été presque immédiat. C'est un concept qui est assez facile à saisir et facile à exécuter. Je trouve que lorsque nous décrivons ce modèle de jeu et ce que nous avons l'intention de faire avec ce jeu, les gens comprennent avec peu d'effort. C'est important. Si le concept est trop complexe et nécessite trop d'explications, il est difficile de trouver un écho auprès du consommateur et d'engranger une vente.
Qu'y a-t-il dans Keys & Kingdoms qui le rend si spécial et unique ?
L'apprentissage par la « gamification » est la voie à suivre pour les jeunes. La capacité d'attention est faible chez ce groupe démographique, et les jeux vidéo captent l'attention, favorisant ainsi l'assimilation du contenu pédagogique. En intégrant ce contenu ludique et narratif, l'apprentissage à l'oreille est intelligemment intégré. Le résultat est remarquable. Les enfants sont captivés et apprennent à jouer de la musique sans même s'en rendre compte. En plus d'être une méthode très efficace pour apprendre la musique, K&K offre un excellent rapport qualité-prix. Le coût et la coordination des professeurs particuliers sont supprimés et remplacés, avec des résultats encore meilleurs, par K&K pour une somme modique. De plus, avec la COVID, les parents hésitent, à juste titre, à accueillir des invités chez eux, ce qui rend l'approche virtuelle de K&K encore plus attractive.
Pourquoi si peu d'autres studios de jeux développent-ils des jeux basés sur la musique ?
Les jeux basés sur la musique sont difficiles parce que les tiges musicales, si vous voulez les versions originales, sont chères. Vous avez besoin d'une échelle réelle pour que l'économie fonctionne. De plus, le monde a vraiment changé au cours des 10 dernières années depuis l'apogée des jeux musicaux du passé comme Guitar Hero et Rock Band. Les jeux occasionnels sont désormais joués en grande partie sur des plates-formes transitoires telles que les mobiles, les tablettes et les PC, par rapport à la Wii. Les enfants n'aiment plus être attachés à une seule pièce de la maison. La monétisation pour payer les jeux musicaux les plus chers est plus difficile sur les plateformes transitoires. C'est un facteur économique. Ce qui rend K&K différent et unique, c'est qu'il peut être joué sur toutes les plates-formes transitoires et, même avec le clavier inclus dans le pack vendu exclusivement chez Best Buy, tout l'équipement est compact et peut être facilement joué dans n'importe quel endroit. .
Comment le marché a-t-il réagi jusqu'à présent à Keys & Kingdoms ?
Eh bien, nous n'en sommes qu'au tout début, mais la réponse a été excellente et nous n'avons pas encore lancé de marketing via notre partenaire de vente au détail exclusif, Best Buy. Nous avons un plan de vacances très puissant préparé pour sensibiliser les consommateurs, l'éducation et les cadeaux. Un domaine unique de sensibilisation est à travers la programmation scolaire et l'évangélisation. Ce n'est pas seulement un jeu vidéo, c'est un jeu avec un but et les écoles ont vraiment compris cela comme une excellente façon amusante pour leurs élèves d'apprendre à jouer de la musique. K&K est très unique dans cette approche.
Y a-t-il autre chose que vous aimeriez partager à propos de Keys & Kingdoms ?
Ce jeu a une approche très noble et innovante. Parce que c'est un jeu vraiment amusant et collant, la rétention des joueurs est élevée et le temps passé à jouer est robuste, ainsi le joueur conserve les éléments d'enseignement. Le joueur s'amuse tellement qu'il ne considère même pas ce jeu comme un outil d'apprentissage. Je crois que cette approche peut être utilisée pour d'autres matières pour aider les enfants à apprendre et à retenir le contenu. Restez à l'écoute!!
Merci pour cette excellente interview, les lecteurs qui souhaitent en savoir plus devraient visiter Clés et royaumes.













