Les 10 meilleurs jeux Metroidvania sur PlayStation Plus (octobre 2026)

Vous cherchez les meilleurs jeux Metroidvania sur PlayStation Plus ? Les jeux Metroidvania offrent un mélange parfait d’action, de plateforme et d’exploration profonde. Ils vous permettent de débloquer de nouveaux pouvoirs, de revenir sur des chemins cachés et de découvrir de nouvelles zones à mesure que vous gagnez en puissance. Avec tant d’excellentes options sur PS Plus, c’est le moment idéal pour plonger dans ce genre passionnant. Voici une liste de dix jeux Metroidvania amusants et remarquables que vous pouvez jouer dès maintenant.

Qu’est‑ce qui définit le meilleur jeu Metroidvania ?

Un bon jeu Metroidvania doit offrir un sentiment de découverte grâce à un monde connecté où les chemins se rejoignent. Le combat doit être engageant, avec des ennemis et des boss qui testent vos compétences sans devenir injustes. La progression fonctionne le mieux lorsque de nouvelles capacités ou outils ouvrent des zones inédites, vous incitant à revisiter les zones antérieures avec un nouvel objectif. Le style visuel et la musique jouent également un rôle important, créant l’ambiance adéquate pour de longues sessions. En tenant compte de tous ces éléments, nous avons rassemblé cette liste des meilleurs jeux Metroidvania que vous pouvez apprécier sur PS Plus.

Liste des 10 meilleurs jeux Metroidvania PlayStation Plus en 2026

Chaque jeu de cette liste propose un combat passionnant, des améliorations intelligentes et des cartes conçues pour une exploration en profondeur.

10. Strider

Tranchez tout à une vitesse ridicule en tant que ninja futuriste

Strider a d’abord explosé comme un classique d’arcade à la fin des années 80, et ce reboot conserve cette même énergie tout en l’enveloppant dans une carte ouverte et interconnectée que vous pouvez explorer librement. Vous incarnez Hiryu, un ninja armé d’une lame plasma, et du début à la fin l’accent est mis sur la rapidité et la coupe de tout ce qui se dresse sur votre chemin. Robots, soldats, créatures mécaniques géantes, peu importe. Hiryu commence puissant et ne fait que gagner en force, ce qui contredit déjà la plupart des jeux du genre. Habituellement, on débute faible et on progresse lentement. Ici, vous êtes déjà une menace dès le premier coup.

Cependant, ce qui vous manque au départ, c’est l’accès, car certains chemins restent verrouillés jusqu’à ce que vous récupériez de nouvelles capacités de déplacement qui servent aussi d’améliorations de combat. L’exploration est donc présente, mais elle ne vous ralentit pas comme on pourrait s’y attendre. En fait, les développeurs ont façonné chaque couche du jeu pour atteindre un équilibre entre vitesse et découverte, puisque Hiryu se déplace environ huit fois plus vite que la version arcade originale. Vous grimpez aux murs, vous détachez des plafonds et vous foncez à travers les pièces sans perdre votre élan. Certes, la conception de la carte n’a pas la profondeur de Hollow Knight, mais pour un side‑scroller rapide et agressif avec l’ADN Metroidvania, Strider accomplit parfaitement sa mission.

9. Salt and Sacrifice

Poursuivez des mages corrompus à travers des environnements 2D impitoyables

Salt and Sacrifice combine deux influences très spécifiques en un seul paquet. D’un côté, vous avez l’exploration Metroidvania 2D avec grappins, sauts muraux et cartes interconnectées. De l’autre, un combat mesuré, basé sur l’endurance, inspiré de la formule Souls, où chaque attaque, esquive et bloc consomme de l’endurance, et où la gourmandise peut vous coûter la mort même contre l’ennemi le plus basique. Vous incarnez un Inquisiteur, un criminel condamné qui obtient une chance de rédemption en traquant des mages renégats à travers plusieurs paysages sombres.

Le gameplay se concentre sur la traque de ces mages, le combat contre leurs sbires, puis l’affrontement du mage lui‑même dans une rencontre à plusieurs phases. Et Salt and Sacrifice approfondit la mécanique de chasse aux mages, chaque combat de mage devenant un mini‑événement, car ces boss parcourent la carte, font apparaître des créatures et perturbent l’environnement en se déplaçant. Vous devez les poursuivre à travers le terrain avant même que le duel final ne commence. Certaines zones augmentent brutalement la difficulté, et le rythme n’est pas toujours équilibré. Néanmoins, si vous appréciez un combat méthodique mêlé à une exploration 2D, ce titre mérite sa place parmi les jeux Metroidvania PlayStation Plus de 2026.

8. Celeste

Escaladez une montagne, affrontez vos démons intérieurs grâce à une plateforme de précision

Celeste est, pour être précis, un jeu de plateforme de précision et non un Metroidvania traditionnel. Alors pourquoi figure‑t‑il dans cette liste ? Parce que la façon dont il structure ses chapitres, les capacités verrouillées et les objets cachés disséminés dans chaque écran partagent de nombreuses similitudes avec le design Metroidvania. Les fans du genre s’y sentiront tout à fait à l’aise. Vous incarnez Madeline, une jeune femme qui décide d’escalader une montagne pour se prouver quelque chose. Dans ce jeu, l’histoire et la difficulté sont liées d’une manière que l’on voit rarement ailleurs.

Votre arsenal reste limité tout au long du jeu : vous pouvez sauter, agripper brièvement les murs et effectuer un dash aérien une fois. Cependant, chaque chapitre introduit des variantes environnementales qui modifient complètement la façon dont ces trois actions interagissent. Le vent vous pousse latéralement en plein saut. Des cristaux flottants réinitialisent votre dash. Des blocs mobiles vous transportent à travers des couloirs piqués. Vous mourrez des centaines de fois par chapitre, mais les réapparitions sont instantanées, de sorte que le cycle essayer‑mourir‑réessayer ressemble davantage à la résolution d’une énigme qu’à un mur infranchissable.

7. Child of Light

Volez à travers un conte d’eau‑forte avec des combats RPG au tour par tour

Je comparerais Child of Light à une histoire du soir que l’on peut jouer. Aurora, le personnage principal, se réveille dans un monde peint et onirique après s’être séparée de son père, et son objectif est de ramener la lumière volée du ciel. Ce qui m’a surpris dès le début, c’est que chaque ligne de dialogue rime. Chaque conversation, chaque narration, chaque interaction secondaire est écrite en vers, comme un livre d’enfants. Et cela fonctionne mieux que prévu, car le style visuel s’accorde parfaitement, avec des arrière‑plans aquarelle doux qui semblent brossés à la main sur une toile. L’ensemble de l’atmosphère reste cohérent du début à la fin.

Aurora acquiert également la capacité de voler assez tôt, et une fois cela fait, vous flottez librement à travers ces environnements superposés, découvrant des coffres cachés et des recoins que vous auriez autrement manqués. Les combats se déroulent sur un écran séparé avec un système tour‑par‑tour, et le timing y est crucial. Une barre en bas indique quand vous et vos ennemis agirez, et si vous frappez un ennemi pendant son action, son mouvement est annulé. Ainsi, chaque combat tourne autour de la gestion de qui agit quand, et votre compagnon luciole peut ralentir les ennemis ou soigner votre groupe entre les tours.

6. Rain World

Survivez en tant que petite créature au bas d’une chaîne alimentaire évolutive

Je dirais que Rain World est probablement le choix le plus atypique de cette liste. Alors laissez‑moi vous installer le décor. Vous êtes un slugcat, littéralement un petit animal mi‑limace, mi‑chat, séparé de votre famille. Votre mission est de les retrouver. Mais le monde que vous parcourez se moque de votre quête. Chaque créature autour de vous lutte pour manger, éviter d’être mangée ou trouver un abri avant que la pluie mortelle ne décime tout ce qui se trouve à la surface. Et vous êtes très, très bas dans la chaîne alimentaire. Les lézards vous chasseront à travers plusieurs écrans. Les vautours plongeront du ciel. Les araignées vous coinceront dans des espaces étroits.

Cependant, ces mêmes prédateurs s’affrontent également, de sorte que parfois votre plus grande menace est emportée par quelque chose d’encore plus grand. De plus, les créatures de Rain World ne sont pas scriptées. Elles fonctionnent toutes selon une logique comportementale individuelle, avec leurs propres traits de personnalité et instincts de survie, ce qui les pousse à prendre des décisions indépendamment de vous. Le déplacement est lent et lourd par conception parce que, eh bien, vous êtes une petite créature vulnérable. Vos armes se limitent aux lances et aux rochers que vous récupérez dans l’environnement. Avant chaque cycle de pluie, vous devez manger suffisamment et atteindre un abri sûr pour hiberner, sous peine de tout perdre.

5. The Rogue Prince of Persia

Courses de parkour à travers des niveaux procéduraux avec épées et coups de pied

Prince of Persia, franchise existant depuis des décennies, est connue pour son mouvement acrobatique signature et ses environnements truffés de pièges, devenus un pilier du platforming d’action. La série a connu de multiples réinventions, du side‑scroller original de 1989 aux entrées 3D plus récentes et au Metroidvania Lost Crown. The Rogue Prince of Persia se situe quelque part entre tout cela, mêlant le wall‑run et le combat à la dague qui caractérisent la franchise à une boucle roguelite où la mort vous renvoie au début. C’est plus proche d’un roguevania qu’un Metroidvania traditionnel, puisque la carte change à chaque tentative et la mort permanente est intégrée.

Mais la façon dont vous débloquez de nouvelles routes et élargissez vos options au fil du temps possède cette saveur Metroidvania. De plus, comme les niveaux sont générés procéduralement, vous rencontrerez à chaque essai différentes combinaisons d’armes et d’aptitudes passives. Le mouvement est fluide et réactif, le Prince pouvant courir le long des murs verticalement, sauter par-dessus les ennemis, se balancer sur des poteaux et donner des coups de pied qui projettent les adversaires dans des pièges comme des pointes ou des lames rotatives. C’est un excellent choix parmi les meilleurs jeux Metroidvania PS Plus de 2026, surtout si vous recherchez une forte rejouabilité et un rythme dynamique.

4. Dandara: Trials of Fear Edition

Mouvement défiant la gravité où vous vous propulsez entre les surfaces pour explorer et combattre

La plupart des side‑scrollers 2D vous laissent marcher, courir et sauter sur des plateformes dans un espace horizontal. Dandara supprime complètement le mouvement traditionnel. Vous ne pouvez ni marcher à gauche ou à droite, ni sauter de façon conventionnelle, et la gravité n’influence pas votre navigation. Vous vous déplacez en visant des surfaces spécifiques – sols, murs, plafonds – et en vous propulsant vers elles. Une fois atterri, vous restez collé jusqu’à ce que vous visiez un autre point et rebondissiez. Cette mécanique unique transforme l’ensemble du jeu, de l’exploration des pièces à l’approche des ennemis, en passant par la résolution d’énigmes environnementales.

Le monde nommé Salt regorge de chemins ramifiés et de zones interconnectées verrouillées derrière des capacités que vous acquérez au fil du temps. Le combat s’insère dans ce même cadre : vous chargez vos tirs projectiles tout en étant perché sur une surface, puis vous visez et tirez sur des ennemis qui volent également dans la pièce. Les rencontres avec les boss, à mon avis, sont l’endroit où le déplacement sans gravité atteint son apogée, car rebondir entre murs et plafonds tout en esquivant des projectiles et en alignant vos propres tirs crée un type de défi très particulier. Parmi les meilleurs jeux Metroidvania sur PlayStation Plus, Dandara est l’entrée sauvage, car elle renverse les règles du mouvement dans ce type de jeux.

3. Monster Boy and the Cursed Kingdom

Changez de forme animale en plein saut pour résoudre des énigmes environnementales superposées

Monster Boy poursuit l’héritage de la série Wonder Boy, et le principal atout réside dans les transformations animales. Vous incarnez Jin, qui se fait maudire en cochon au début, puis débloquez progressivement d’autres formes animales en collectant des orbes disséminées sur la carte. Vous avez donc un cochon capable de flairer les passages cachés et de lancer des sorts, un serpent qui se faufile dans les espaces étroits et grimpe aux murs, une grenouille qui se balance avec sa langue, un lion doté d’une charge puissante, et un dragon qui vole et crache du feu. Le jeu vous oblige à alterner entre ces formes au cours d’un même saut. Vous pouvez bondir comme grenouille pour attraper un crochet, puis basculer instantanément en serpent pour vous agripper au mur au-dessus.

En fait, plus vous progressez, plus ces enchaînements deviennent créatifs, parfois trois ou quatre transformations d’affilée pour traverser une seule salle. Cependant, la vraie force réside dans la façon dont le design des énigmes lie tout cela. Les pièces comportent des anneaux codés par couleur, des leviers au plafond, des plateformes mobiles et des dangers qui vous obligent à réfléchir à la forme à utiliser et au moment opportun. Les débuts sont un peu simples tant que vous êtes limité au cochon, mais une fois trois ou quatre formes débloquées, le jeu s’étend considérablement, et le retour dans les zones antérieures avec de nouvelles capacités révèle des secrets que vous aviez manqués la première fois.

2. Dead Cells

Courses de château générées aléatoirement avec mort permanente, dizaines d’armes et combat rapide

Dead Cells occupe une position étrange en ce qui concerne les étiquettes de genre. Dans un Metroidvania traditionnel, vous avez une carte fixe, vous y revenez en arrière et vous débloquez de nouveaux chemins grâce aux capacités acquises. Dead Cells reprend cette dernière partie, l’exploration conditionnée par les capacités, mais tout le reste penche fortement du côté roguelite. Ainsi, les environnements changent à chaque partie, la mort vous renvoie au tout début, et vos armes et améliorations disparaissent avec vous. Cependant, les capacités que vous débloquez pour accéder à de nouvelles routes restent avec vous de façon permanente.

Les développeurs ont même inventé le terme « RogueVania » pour le décrire, ce qui, à mon avis, est la description la plus honnête que l’on puisse trouver. La difficulté augmente à travers des niveaux de défi gradués, de sorte qu’après une première victoire, des versions plus dures attendent avec de nouveaux types d’ennemis et moins de marges de sécurité. C’est une boucle vicieuse et addictive. En ce qui concerne les meilleurs jeux Metroidvania PS Plus de 2026, Dead Cells est celui auquel vous reviendrez longtemps après avoir cru tout avoir vu.

1. Hollow Knight

Explorez un immense royaume souterrain d’insectes avec un combat précis et des secrets cachés partout

Hollow Knight est un Metroidvania traditionnel à part entière, et c’est le type de jeu qui rappelle pourquoi ce genre existe. Vous incarnez un petit chevalier silencieux qui descend dans un royaume souterrain peuplé d’insectes, de ruines anciennes et de civilisations oubliées. Au fur et à mesure que vous progressez, vous réalisez à quel point cet endroit est vaste. Plus d’une douzaine de régions sont reliées de façon organique, ce qui signifie que vous tombez fréquemment sur des zones inattendues. Cependant, le jeu ne vous donne aucune direction ni point de repère. En fait, vous ne verrez même pas où vous avez été tant que vous n’aurez pas retrouvé un personnage spécifique caché quelque part dans chaque région.

L’exploration se fait donc de façon intentionnellement lente et ouverte au départ, et j’aime cela. Vous gagnez de nouvelles capacités de déplacement au fil du jeu, comme l’escalade de murs ou une plongée vers le bas qui perfore les sols, et chacune réouvre le monde entier de façon inattendue. Des impasses deviennent soudainement de nouvelles routes. De plus, la guérison exige que vous restiez immobile un peu plus d’une seconde, ce qui, pendant un combat de boss, équivaut à une éternité. Les rencontres avec les boss sont conçues autour de ce compromis précis. Enfin, la difficulté augmente considérablement, surtout lors de ces affrontements où il faut apprendre les schémas d’attaque par la répétition. Je qualifierais ce titre d’entrée définitive dans toute liste des meilleurs jeux Metroidvania sur PlayStation Plus, et je ne pense pas que cela soit excessif.

FAQs

Ai‑je besoin d’une expérience préalable avec les Metroidvania pour apprécier ces jeux ?

Pas du tout, et plusieurs d’entre eux constituent d’excellents points d’entrée. Monster Boy and the Cursed Kingdom est accessible grâce à ses points de sauvegarde fréquents, son voyage rapide et une structure de points de contrôle indulgente. Celeste propose également des options d’assistance qui vous permettent d’ajuster la difficulté à votre confort. En revanche, des jeux comme Hollow Knight et Rain World peuvent être intimidants si vous n’avez jamais touché au genre, je suggère donc de commencer par quelque chose de plus doux avant de monter en puissance.

Lequel de ces jeux Metroidvania PS Plus est le plus difficile ?

Rain World est probablement le plus ardu de la liste, car l’écosystème suit ses propres règles et la survie dépend de les apprendre à la dure. Hollow Knight figure également parmi les plus coriaces, surtout lors des combats de boss en fin de partie où les schémas d’attaque deviennent implacables. Dead Cells peut aussi être punitif aux niveaux de difficulté supérieurs, mais la structure aléatoire vous permet toujours d’essayer une approche différente lors de votre prochaine partie. Si vous recherchez une expérience plus détendue, Child of Light et Monster Boy and the Cursed Kingdom sont bien plus faciles à traverser.

Combien de temps faut‑il pour terminer ces jeux ?

Cela varie considérablement. Strider et Celeste peuvent être achevés en six à huit heures, ce qui convient aux emplois du temps serrés. Hollow Knight, en revanche, peut facilement absorber quarante heures ou plus si vous explorez tout. Dead Cells est difficile à chiffrer, car les parties individuelles sont courtes, mais la boucle de déverrouillage de nouvelles routes et d’équipement peut vous occuper pendant des mois. Salt and Sacrifice et Monster Boy and the Cursed Kingdom se situent au milieu, autour de quinze à vingt heures chacun.

Certains de ces jeux Metroidvania proposent‑ils du multijoueur ou du co‑op ?

Child of Light propose une fonction de co‑op légère où un deuxième joueur peut contrôler un personnage compagnon pendant les combats. Salt and Sacrifice prend en charge le co‑op local et en ligne, vous permettant d’affronter les boss avec un ami. Cependant, la majorité de cette liste est conçue pour le jeu en solo. Dead Cells, Hollow Knight, Celeste et Dandara: Trials of Fear Edition sont tous des expériences purement solo du début à la fin.

Si je ne pouvais jouer qu’à un seul jeu de cette liste, lequel choisir ?

Hollow Knight serait le choix évident. La quantité de contenu qu’il propose est stupéfiante pour le prix, et la qualité du combat, de l’exploration et du design du monde reste constamment élevée. Mais si vous recherchez davantage de rejouabilité et des sessions plus courtes, Dead Cells convient mieux. Et si vous n’avez jamais touché à un Metroidvania, Monster Boy and the Cursed Kingdom constitue l’introduction la plus fluide de cette liste.