5 beste videospill‑lydspor i 2023

Et av design‑elementene jeg elsker i spill er lydsporet. Det krever kunst og et smart hode å velge en melodi som perfekt gjenspeiler den aktuelle spillingen. Enten det er døden til en favorittkarakter, å gå hånd i hånd med en stor boss, eller å bygge spenning frem mot en uventet vending, spiller videospill‑lydspor en avgjørende rolle i å sikre at hvert øyeblikk i et spill lander.

Forestill deg et spill uten musikk. Du vil sannsynligvis begynne å rive i håret etter noen timer i spillet eller bare legge fra deg kontrolleren for å finne noe annet å gjøre. Det er så kraftig musikk er. Selv om den kan gli inn i bakgrunnen og de fleste kanskje ikke legger så mye merke til den, er verdien den har langt større enn de fleste gameplay‑elementer i noen som helst sjanger.

Og så er det musikken du husker lenge etter at spillet er ferdig. De som får deg til å gå rett til YouTube eller strømmetjenester for å se om det finnes nedlastbare lenker til lydsporet. Denne typen blir aldri gammel, med fans som vil spille den mens de kjører i bil, gjør husarbeid eller til og med studerer. Fra orkestersymfonier til klassisk musikk til lisensierte spor, her er de beste videospill‑lydsporene i 2023 som vi rett og slett ikke kan få nok av.

5. Final Fantasy VII (One-Winged Angel)

Det er noe utrolig kult med One‑Winged Angel‑sporet. Jeg mener, generelt svikter Final Fantasy knapt noen gang med sine lydspor. De bruker alltid fengende melodier og livlige toner som får blodet til å pumpe gjennom årene. Men for One‑Winged Angel spesielt må du forberede trommehinnene. For kontekst er One‑Winged Angel temalåten til den siste duell‑kampen mot den sikre Sephiroth.

Denne fyren er uten tvil den mest badass-skurken og hovedantagonisten i Final Fantasy VII, som du må møte. En en‑vinget engel er en falmet engel, og Sephiroth har en enkelt svart vinge på ryggen som bevis. Jeg kan tenke meg at det var en vanskelig oppgave å samle det perfekte lydsporet som formidler Sephiroths personlighet til punkt og prikke. Og etter bare noen sekunder var jeg solgt. Det er et intimiderende mesterverk som raskt blir til en enorm rockopera‑reise.

Hva mer? Final Fantasy VII Remake tar alle de originale klassikerne, inkludert One‑Winged Angel, og remaster dem til moderne lyder. Resultatet er et vakkert orkester du lett kan gå deg vill i, og kanskje til og med felle en tåre eller to over den vanvittige kraften som blåser gjennom ørene.

4. Super Mario Bros. (Theme Song)

I tillegg til å komponere motivsanger for en spesifikk karakter, er temalåter sannsynligvis den andre vanskeligste oppgaven spilllydspor‑komponister står overfor. Det er låten som vil spilles i så mange oppfølgere som spillet klarer å gi ut, noe som for enkelte franchiser kan vare i tiår. Men hvis den gjøres riktig, kan den perfekte temalåten bli en spill‑endrer for en serie. Den kan inspirere forum‑samfunnet til å samles om den fengende melodien. I dagens verden kan temalåter føre til at memes går viralt.

Super Mario Bros. er et godt eksempel på en temalåt som er gjort riktig. Hvor du enn hører den, vil du kjenne den igjen. Jeg så nettopp Super Mario Bros‑filmen og fikk umiddelbart et smil bare av intro‑temalåten. Det er utrolig hvordan låten først ble komponert i 1985. Selvfølgelig har det vært flere tilpasninger siden da. Likevel består den nostalgiske effekten av hvor langt Super Mario Bros. har kommet. Det faktum at serien fortsatt gir ut fengende melodier, inkludert å introdusere symfoniorkestre til det allerede fantastiske repertoaret, viser hvor legendarisk Super Mario‑franchisen er.

3. Animal Crossing: New Horizons (KK Cruisin’)

Jeg elsker KK Cruisin’ fra Animal Crossing: New Horizons fordi den gjør sin greie, selv med kun rytmer. Sporet blander et langsomt tempo, plystrende synth og en hip‑hop‑beat som også inspirerer deg til å skrive en rapvers. KK Cruisin’ er så bra at den har gått utover Animal Crossing: New Horizons til innholds‑kreasjon, hvor mange har brukt den til å lage variert innhold.

I bunn og grunn er KK Cruisin’ bare gode vibber. Den er avslappet og rolig, noe som passer perfekt med flukt‑følelsen i livssim‑gjennomspillingen av Animal Crossing: New Horizons. Bare slapp av en fin kveld, hopp inn i Animal Crossing: New Horizons, len deg tilbake, og vit at selv om kapitalismen sakte kryper inn i levebrødet ditt, så blir alt bra.

2. Hi-Fi Rush – Too Big to Fail

Hi-Fi Rush er et rytmebasert action‑spill som imponerte grundig på alle fronter. Du vil finne deg selv med foten i takten, selv når musikken hjelper deg med å holde styr på når du skal dukke eller angripe. Til tross for de høye elektriske gitarene og trommene, er Hi-Fi Rush faktisk ganske dempet.

Låtliste­en i Hi-Fi Rush integrerer sømløst eklektiske lydspor med utforskning og kamp. Du blir aldri lei. Så hvis du liker energiske beats som holder deg på tå hev mens du gjør husarbeid eller andre ting, gi “Too Big to Fail” en lytting. Det er en umiddelbar klassiker som jeg ikke kunne la være å finne frem til lenge etter at jeg la fra meg kontrolleren.

1. Persona 5 (Last Surprise)

Det er utrolig vanskelig å velge hvilket videospill‑lydspor i Persona-serien som overgår seg selv. Hver sang ser ut til å berolige hjertet mitt. Du vil finne deg selv hoppe fra sjanger til sjanger i et tilsynelatende endeløst hav av 110 spor. Og alle, enten pop, opera eller rock, føles som vakker musikk i ørene. Til slutt kan jeg ha endt opp med en liste kun bestående av Persona 5-lydspor. Likevel fikk Persona 5 meg til å ta et lengre enn forventet stopp, spesielt med sporet Last Surprise.

Last Surprise er en fantastisk vanlig kamp‑temalåt som ikke overdriver. Det er den typen musikk du ikke kan unngå å nikke med hodet til, med noen Michael‑Jackson‑vibber og som en blanding av smooth jazz og disco. Et par verdige nevnelser du også kan like, fortsatt fra Persona 5, er Keeper of Lust, Life Will Change, Beneath the Mask og Whims of Fate. Nyt dem.

Så, hva er din mening? Er du enig i våre beste videospill‑lydspor i 2023? Finnes det flere lydspor vi bør kjenne til? Gi oss beskjed på våre sosiale medier her.