5 videospill som mestret karakterutvikling

En karakter som passer inn i en boks blir stående. Som brød som ble glemt i skapet i uker. Okay, kanskje ikke like stående. Men vi liker generelt å se karakterer utvikle seg gjennom spill. Uansett om du foretrekker at de utvikler seg til det bedre eller verre, er opp til deg. Så lenge de utvikler seg, er jeg fornøyd. På den måten føles spillingen frisk og spennende. Hvis du kan gi meg fullstendig sjokk, men troverdige progressive øyeblikk, flere poeng til deg. Dessverre liker noen videospill å holde fast ved sine våpen. Og selv om noen ganger oppskriften fungerer, blir det ganske forutsigbart hver gang et nytt spill utgis. Jo mer realistisk en karakter er, jo mer moro er det å spille som dem. Det skaper en følelse av at de også kan bli skadet. At de kan bli eldre, helbrede eller bli trøtte etter flere kamper. Så, for alle praktiske formål, her er de fem videospillene som mestret karakterutvikling.

5. GTA San Andreas

Jeg har alltid tenkt at livssimulatorer må ha noen form for karakterutvikling. Når du går på treningsstudio hver dag eller alltid bruker sykkel for å kjøre errandene, må det vises på karakteren på noen måte. For GTA San Andreas-elskere er dette akkurat tilfelle, avhengig av hvilken aktivitet du engasjerer deg i mest.

For eksempel, hvis du spiser takeout til hver måltid og alltid bruker bilen for å komme til steder, vil karakteren din uten tvil begynne å gå opp i vekt. Det ser ut som ikke så mye. Men livssimulatorer har lenge ignorert disse atomiske vanene som ville addere opp i vanlig liv. Som hvis du aldri barberer skjegget ditt, burde det begynne å vokse ut med tid. Og kanskje er det akkurat stilen du gikk for.

4. Metal Gear Solid V

Utgitt i 2015, er Metal Gear Solid V et stealth-spill som har åpen verden-spilldesign. Blant dens mange utmerkelser er spillets foto-realistiske visuelle troverdighet, en faktor Hideo Kojima er kjent for i spillverdenen. Protagonisten, spesielt, nyter en kopp full av kjærlighet og omsorg i sin design. 

Han heter Venom Snake, eller Punished Snake, og hans signaturdel av splint stuckert til hans hodegrop skiller ham ut rett fra starten. Det er en slags suvenirdel han fikk da en bombe gikk av nær ham ved slutten av Metal Gear Solid V. Så smertefullt det høres, ser det ut til at splinten stuckert til hans hodegrop blir større og større jo mer han engasjerer seg i brutalt slag.

I de første timene med spill er det ganske lett å overse, og det ser ut som en horn på siden av hans hode. Men mot slutten er det mer som en djevels horn, som vokser ut av hans hodegrop, og blod flyter over hele hans ansikt som en fontene. Jeg innrømmer, det er ikke den mest imponerende formen for karakterutvikling, så la oss se på noen andre kandidater.

3. Until Dawn

Forestall deg at du lever din verste mareritt. Hva hvis det løper, time etter time, gjennom natten? Når daggry kommer, vil du uten tvil se helt annerledes ut: sliten, utmattet, skadet kanskje. For karakterer i Until Dawn møter de sin verste mareritt, inntil, ja, inntil daggry. 

Dette drama-skrekkspillet har åtte venner fanget i en fjern fjellhytte. I selskap med dem er forferdelige skapninger. Død er en mulighet. Så er det også mulig å redde hverandre. Så, hvem vil overleve inntil daggry?

I midten av frykt og spenning, tar Michael det hele som en champion. Han lider en slåing gjennom hele natten, og du føler deg syndig for ham. Fra flott til grusomt, rolig til slått, kan du se alle de forventede transformasjonene gjennom. Han mister sogar en finger i en bjørnefelle. Unnskyld, Michael.

2. Red Dead Redemption 2 

Red Dead Redemption 2 spiller sine kort perfekt rett. Som en flyktning kan jeg forestille meg at i de første dagene vil Arthur ha styrken og viljen til å løpe fra sine skyttere. Og hans fysiske utseende matcher også. Men etter hvert som dagene går, begynner hans vilje til å slåss å forsvinne. Den siste kampen blir den som kan bli den siste. Men han presser seg gjennom. 

Så mye han later som om han har styrke, begynner hans kropp å gi opp. Vi ser ham holde en lett hoste først. Snart innhenter farerne med å være på flukt ham. Når Arthur tar på seg den siste runden med kuler, ser han ut som en rot. Han er beseiret, og det vises. Det hjalp heller ikke at han led av tuberkulose også, så sykdommen og flukten begge ga opp. 

Når han møter sine motstandere en siste gang, kan Arthur knapt stå. Han tar den siste nederlaget sørgelig, og kollapser på gaten som dødt vekt. Denne progressive utfallet spiller en viktig rolle i hvor gripende og ødeleggende Arthurs siste åndedrag var.

1. Spec Ops: The Line

Når man designer spill som simulerer virkeligheten, er et aspekt som ofte ignoreres karakterutviklingen gjennom dem. For et spill som Spec Ops: The Line, gjør det mening at soldatene vil ha tillit til seg selv. Å gi ordrer vil synes så enkelt. Din tropp vil gjøre hva du sier, uten spørsmål. Det er akkurat hva som skjer i dette spillet.

Men etter hvert som slaget fortsetter, tykner plotet. Kaptein Martin Walker lider synlige skader og skader som er synlige for øyet. Men det går dypere enn synlige skader. All kaos tar en mental toll på ham. Hans ordrer lyder ikke lenger så sikre. Når han prøver å lede sin crew, er det klart at de har mistet tilliten til ham. De ignorerer hva du sier eller forteller deg å holde kjeft. 

Så mye det er skremmende å slite gjennom disse siste øyeblikkene, skaper det et autentisk bilde nærmest realismen; ikke bare fysisk, men mentalt og emosjonelt også. 

Så, hva er din mening? Er du enig i våre fem videospill som mestret karakterutvikling? La oss høre dine tanker i kommentarene eller på våre sosiale medier her.