Une dernière bande de démo (PC)

Je ne me qualifierais pas de cinéphile acharné. En fait, je ne dirais pas que je suis un amateur de l’art. À cette fin, je dirais que je suis la personne la moins susceptible d’avoir un œil critique pour les détails intriqués. Mais dans le cas de One Last Clip, je me sens obligé de me soumettre au cycle perpétuel d’un récit épisodique – une histoire étrange qui, pour une raison absurde inconnue de la plupart, a un sens sous-jacent et une torsion qui a la capacité de s’étendre sur de nombreuses itérations. J’ai vu les bandes se dérouler une douzaine de fois, et pourtant, il semble que, avec chaque projection de l’histoire mentionnée, un nouveau détail mineur surgit de sous le plancher pour m’éclairer sur un autre point de l’intrigue important et altérer la boussole morale que je cultive.

Je suis coincé dans ce cinéma désolé depuis un certain temps. C’est si long, en fait, que le pop-corn n’est plus savoureux, et la seule chose qui me reste à regarder est un film en noir et blanc qui fait surgir de nouvelles anomalies à chaque conclusion. Si je veux échapper à ce cauchemar sans fin, alors je dois sûrement identifier les anomalies dans le film, et puis décider si je veux entrer dans l’une des deux portes. Si je choisis correctement, alors je peux ouvrir le livre pour passer à la prochaine chapitre du film – un segment qui, tout en restant en grande partie identique dans sa composition de base, se retrouve à s’accrocher à des taches d’encre étranges et à des événements anormaux. La boucle se poursuivra , mais les espoirs de trouver une échappatoire resteront tristement bas.

Post-Credits Blues

One Last Clip ajoute une torsion à la formule traditionnelle des objets cachés, avec son inclusion d’un monde centré sur le cinéma et d’une boucle de montage de bandes apparemment inoffensives à la manière de Steamboat Willy, qui met en scène un puzzleur familier mais toujours intrigant sur les boucles perpétuelles et les choix critiques. Enclos dans tout cela se trouve un dispositif relativement simple : un amnésique se réveille dans un cinéma calme et étrangement vide où, pour une raison inhabituelle, seule une affiche et une boucle de diffusion d’un film étrange – Paper Panic – attire l’attention.

Le tableau, sans prendre l’initiative de remplir votre tête de contexte, indique à l’utilisateur qu’il a besoin de regarder le film, et puis de décider si oui ou non il veut progresser à travers une porte. Si la bande contient quelque chose d’hors de l’ordinaire, alors l’utilisateur doit sortir par une porte, tandis que la deuxième porte est destinée à des fins canoniques . L’idée ici, alors, est simple : regarder Paper Panic plusieurs fois, et repérer les différences subtiles dans la façon dont il se compose pour déterminer la bonne voie. Un peu comme Seen Before, je suppose, mais avec une touche plus cinématographique.

Alors, qu’est-ce que Paper Panic, si ce n’est un hommage aux dessins animés vintage ? Eh bien, c’est essentiellement une histoire courte et un peu hantée à propos d’un petit protagoniste et de son avion en papier. C’est à peu près tout, mais pour garder un secret sur les aspects les plus fins de l’histoire, je me retiendrai de dire trop de choses à ce sujet. Mais c’est tout : un dessin animé nerveux où l’histoire se déroule fréquemment de travers en raison d’événements imprévus et d’interventions d’anomalies.

Une place en première rangée

Alors que regarder Paper Panic plusieurs fois consomme la plus grande partie du jeu dans son ensemble, le gameplay lui-même comporte heureusement quelques composants supplémentaires – l’option d’explorer un cinéma assez grand, par exemple. Cela n’ajoute pas beaucoup de poids à l’expérience globale, mais cela aide à séparer les moments statiques prolongés qui occupent la majeure partie de l’écran. En outre, One Last Clip ajoute également quelques effets de saut et des effets ambient inquiétants à son univers cinématographique, ce qui contribue à l’esthétique dérangeante qu’il tente désespérément de dépeindre. Ce n’est pas terriblement effrayant, mais pour donner crédit où il est dû, il parvient à exhumer quelques bons moments tout au long de sa courte mais étrangement mémorable campagne.

La chose qui propulse One Last Clip en avant est son inclusion de distractions – des événements étranges et souvent mortels qui se produisent fréquemment pendant le processus de projection. En plus des six pièces d’animation qui se déroulent au cours de l’histoire, il y a également plusieurs événements inhabituels qui prennent le centre de la scène pour, eh bien, vous faire perdre votre jeu, pour ainsi dire. Et il y a beaucoup de bons moments à déballer ici, avec des anomalies dérangeantes et des personnages apparemment malveillants qui ajoutent de la profondeur à un cycle d’événements linéaire.

Avec tout ce qui précède, One Last Clip fournit une expérience de recherche d’objets cachés relativement déroutante qui est aussi immersive que réfléchie. C’est un peu rugueux sur les bords en termes d’attrait visuel, mais en général, c’est une incarnation bien huilée qui a beaucoup à offrir. C’est toujours une lettre d’amour à un genre densément peuplé, mais grâce à ses fonctionnalités spéciales et à ses touches personnelles, c’est définitivement beaucoup mieux que la plupart des restes de la salle de montage.

Verdict

One Last Clip apporte un ajustement nécessaire au récit centré sur les anomalies avec un cadre frais et une torsion intrigante qui garde les choses à la fois intéressantes et excitantes tout au long de son court mais mémorable voyage cinématographique. C’est un peu comme votre jeu d’objets cachés traditionnel, mais avec quelques couches supplémentaires d’éléments de dessin animé, d’effets théâtraux et d’interludes ambient. Si c’est le type de mélange basé sur les anomalies qui pique votre curiosité, alors il y a une forte chance que vous apprécierez de faire défiler les images hantées de Paper Panic et de son univers adjacent.

Alors que ce n’est certainement pas un secret que les jeux d’objets cachés sont une chose à dix cents, One Last Clip est toujours un bon exemple de la façon dont un concept si prévisible peut toujours trouver des moyens frais pour épicer la formule existante. Et je serai honnête, les infusions cinématographiques sont un excellent moyen d’ajouter de la profondeur au plan, même si, sur le plan du gameplay, c’est toujours la même chose de base. Mais je suis tout à fait pour l’idée d’explorer de nouvelles branches de la même arbre généalogique ; cela rend les choses intéressantes, même si je sais pratiquement comment elles se termineront. Je suis juste heureux que One Last Clip ait pu m’empêcher d’atteindre les crédits avant l’appel final.