Crash Bandicoot-serien anmeldelse (Xbox, PlayStation & PC)

Da jeg var fire år gammel, lærte jeg, hvorfor de kaldte det for Sanity Beach. Det var ikke, fordi det var det mest fornuftige i en ellers ubarmhjertigt hård platform verden, men fordi det var det tætteste, jeg nogensinde havde været på at føle mig i fred, før jeg til sidst flåede håret af mit hoved på grund af en skildpadde med et gudkompleks, eller en vildsvin med en tendens til at pile drive ind i piggede batoner. Til at begynde med, troede jeg, det ville være en glat tur, som at tage en drage med på en tur gennem en juvelbesat skov. Men så begyndte frustrationen at sætte ind. Det var ikke længere om at smadre kasser og spise æbler, til jeg magisk udviklede en anden mave og en sprød, farvet anden hud; det var om at overleve i en verden, der ret og slet hadede mig. Crash Bandicoot svævede ind, og pludselig var jeg offeret for spøgen. Jeg var kun fire år gammel, da den bitre sandhed ramte mig i baghovedet. Jeg elskede alt om konceptet, men gud, hvor had jeg verden.

Det betyder ikke, om du er en ivrig fan af platformspil eller ej, fordi sandheden er, at alle og deres nabo tager chancen til at glide ind i Crash på et eller andet tidspunkt. Trods det faktum, at det har en frygtelig vane med at presse dig til kanten af udmattelse hver tredive til fyrre sekunder, giver eller tager, er det, i al ærlighed, en af de bedre franchises af sin art. Det er bedre, ikke kun fordi det har en rol i genren som en af de få pionerende ejendomme fra PSX æraen, men fordi det rummer nogle af de mest ikoniske niveaudesigns og karakterer, der er kendt for menneskeheden. En smule at strække, måske, men du forstår pointen. Spørg din lokale pensionist om Crash Bandicoot, og de vil fortælle dig om deres fejde med Sanity Beach. Sandsynligvis.

Det er morsomt, fordi med de fleste platformspil tenderer du til at blive træt af hyppige fejl. Dog, når det kommer til Crash, er det næsten, som om du udvikler en stålhud, jo mere du udsætter dig selv for dets hårdt arbejde. Det er en frustrerende oplevelse med mange tungespids-gimmicks, der kun tjener til at irritere dig, sandt. Og dog, bag dets mur af kedelige niveauer og præcision-baserede boss-kampe, gemmer det en utrolig underholdende oplevelse, der fremmer et enormt hjerte og en masse genspil-værdi. Det er, i nogen udstrækning, et spil, som du både elsker at hade, men hader at elske. Naturligvis kan det få dig til at græde, le og raser-quite på samme tid. Ærligt talt, kan ikke mange andre platformspil gøre det. For Crash, dog, er det andet natur.

Ud over dens hovedindgang og en forbløffende nostalgisk hjemkomst-kapitel, der berørte alle de kærlighed-had-egenskaber af dens originale serie, har serien bygget en ret stor katalog for sig selv, med fest-baserede spin-offs, samt en håndfuld racing-hits for at befæste sin højhed som en prolific IP – en allespiller med en hånd i utallige kasser, så at sige. Og du ved, hvad? Selv om hver kapitel har bragt en grund til, at du græder ind i en Wumpa-frugt i en time eller to, er sandheden, at serien har været ret god til at lave rigtig underholdende spil, enten det er fra bagsædet eller i skoene på en uduelig bandicoot med en evne til at misregne spring og spinne på det forkerte tidspunkt… gentagne gange. Selv om det er en pine i bagdelen, er det måske en del af, hvorfor vi elsker det. Eller i hvert fald, så tror jeg, det er.

Siden sin lancering har serien været i stand til at dække en masse jord over multiple platforme, sandt. Dog, hvis det var alt kanon-fodring for dens store ego, havde jeg ikke meget mere at sige om det. Sandheden er, at hver enkelt indstallation i franchise har bragt en masse store niveauer og erindringsværdige kampe. Dette betyder ikke, at jeg automatisk falder i kærlighed med det vilde svine-stadie, men du forstår pointen. Desuden er det de signatur spin-og-bounce-mekanikker, der binder alle disse ting sammen, næsten som om at danne en unik platforming-front, der bærer byrden af en original idé og en charmerende design med genkendelige karakterer og kontroller.

Selv om der ikke er noget at sige, hvor serien vil plante sine æbletræer næste, tror jeg, vi alle kan enes om, at der er en stor chance for, at det vil blomstre ind i noget meget, meget større under vejledning af dens forfædre. Det er ikke en død franchise; det er bare en sovende, der har mere end nok frø at vande og kasser at passe. For hvad angår, om det vil gribe om friske idéer eller blot genskabe sin originale indhold, er det en anden sag. For hvad det er værd, ville jeg tro, at det er i den perfekte position til at spænde så mange efterfølgere, som det ønsker. Ærligt talt, der vil altid være nogen, der er villig til at ofre deres tålmodighed for en stor bid af den søde, søde Wumpa.

Dom

Crash Bandicoot vil for altid blive en lejer i hjertet af platformspillet – en lejer med en æbleformet beholder og en pjanket besættelse af underlige karakterer og tidløse scener, præcision-baserede boss-kampe og irriterende mere-ish eventyr. Det er, om vi kan lide det eller ej, en af de få franchises, der kan få os til at føle os levende og også en smule døde indeni – og jeg mener det i den venligste måde mulig, trods alt.

Uden vægten af en divers katalog under sin kasse-formede bælte, Crash ville have gjort for en underholdende one-and-done kærlighedsaffære med PSX-platformspillet. Men som den vedholdende bandicoot, det var, blev den tungespids-gimmick til sidst en benchmark for genren, takket være dens pakket fulde efterfølgere, couch-co-op-serier og karting-udvidelser, for blot at nævne nogle af dens mest erindringsværdige underordnede. Og det er noget, vi ikke kan bare smide væk – sandheden om, at, gimmick til side, Crash er en rigtig god franchise med mange fingre i mange forskellige kager. Det er stadig en pine i nakken, men det er vores pine i nakken. Tag, hvad du vil, Bandicoot-fans.