En plass for de ubundne Anmeldelse (PS5, PS4, PC, Nintendo Switch, Xbox Series X/S, & Xbox One)

Ikke elsker du navn på videospill som lever opp til deres navn? En plass for de ubundne er virkelig en plass som er satt avsides for eventyrerne i hjertet. Det er en historie om en indonesisk skolegutt som heter Atma og hans kjæreste, Raya. Raya kan bøye virkeligheten etter sin vilje. Øh, kjekt. Spillets atmosfære skiller seg også ut fra mengden. Det er slutten av 90-tallet i Indonesia, spesielt i en liten landsby hvor Atma begynner å gå på en reise full av mysterium og oppdagelse.

Spillet som helhet er en frisk flukt inn i en kultur vi sjelden ser i spill. Selv utvikleren av spillet, Mojiken Studio, er indonesisk også. Med de mest strålende sprite-kunstverkene vi har sett på en stund og mengden arbeid som åpenbart er lagt i karakterutvikling, vakre bakgrunner og seren lyddesign, er det ingen tvil om at En plass for de ubundne oppnår å sette sitt preg i historien. 

Men hvis du fortsatt er usikker, bekymre deg ikke. Vi tar en nærmere titt på hva det er å like, elske eller hate i denne En plass for de ubundne-anmeldelse, så du vet nøyaktig hvor du står før du kjøper eller begynner å spille.

Historien er der hjertet er

For å starte, bestemte Mojiken seg for å være ukonvensjonell og ta oss rett til den uskyldige, aldri-har-noen-skadet-nogen, high school-romansen vi alle husker. Du vet. Tilbake når du planla å hoppe av byen med din high school-kjæreste, og reise til alle stater du aldri hadde vært i. Eller enda galskap, begynne å backpacke i utlandet. Høres så kjekt ut, ikke sant? Eller det burde det ha vært tilbake da før virkeligheten av college og å ha en vanlig jobb satte inn. 

Men spill er en form for flukt, så hvorfor ikke ta oss tilbake til den tiden når vi ikke hadde noen bekymringer i verden? Atma og Raya er high school-elever i en liten by i Indonesia. De når det punktet hvor de innser at de er på vei til å fullføre skolen når de virkelig ikke har hatt noen sanne gleder ennå. Så de kommer opp med en bucket liste. Genialt. Og hopper av skolen for å sjekke av alle punktene. Selvfølgelig er det aldri så enkelt, og et eventyr de aldri vil glemme ligger ivrig og venter.

Inn i bucket-verset

Videospill lar oss komme opp med de vildeste realitetene. For eksempel, gi Raya evnen til å bøye virkeligheten. Hun kan litteralt fremkalle ting fra ingenting. Selv om punktene på deres bucket liste er mindre ambisiøse romantiske gestus, selvfølgelig. 

For eksempel å se en film sammen. Men måten å gjøre det mulig på er det som er tankevekkende. Atma har ikke penger til å kjøpe to kinobilletter. Så Raya fremkaller virkeligheten av en kjøp-en-få-en-gratis-tilbud på kinoen.

Atmas synspunkt

Vi vil ikke at Atma, hovedpersonen, sitter stille som en and. Så han er også utstyrt med kreften til å lese folks tanker. For å gjøre det, bruker han en mystisk rød bok som han bruker til å piggybacke inn i tankene til andre. Hva mer? Han har kreften til å bruke andres indre tanker til å manipulere deres handlinger.

Med Atmas og Rayas krefter på lås, går de på sin reise, uskyldig bøyer folk og virkeligheten etter deres vilje. Men selv med deres gode intensjoner, er så stor kraft utsatt for å bli litt vanskelig å kontrollere.

For mye moro

Atma og Rayas eventyr starter smått, men snart begynner deres psykiske og virkelighetsbøynende krefter å påvirke den ytre verden. Mens han leser folks indre tanker og følelser, finner Atma folk som sliter med dagens problemer som misbruk, mobbing, tap og mer. 

Han begynner å bruke mye tid på å hjelpe å lindre deres smerte ved å finne nøkkelgjenstander rundt i byen eller planlegge en hendelse for dem. Mens det, dukker en sprekk i himmelen opp som ser ut til å vokse større og større etter hvert som spillet går. Med tid, blir det tydelig at Atma og Rayas lille getaway og direkte innflytelse på virkeligheten snart vil ha gått for langt.

Utsiden ser inn

Foruten den fengende high school-romansen mellom Atma og Raya og plot-twisten som langsomt utvikler seg for oss, kaster Mojiken inn en annen fordel som fokuserer på utsiden som ser inn. De gjør dette ved å introdusere støttespillere fra Rayas fortid som kaster mer lys over hvilken type person hun er.

Det er ganske en smart trekk, fordi feilen videospillutviklere ofte gjør, er å vise mye kjærlighet og omsorg til hovedpersonen(e) i en historie og neglisjere støttespillerne. Men En plass for de ubundne dedikerer åpenbart innsats til å utvikle støttespillerens dialog og roller like mye. Til slutt hjelper det med å dyrke mer interesse i å finne ut mer om hva som skjer neste.

En tett pakke

På dette punktet er historien tett sammenvevd. Atma begynner å tyde mysteriene mellom folk i sin by og de overnaturlige endringene som dukker opp. Han setter sammen sin kjærestes forbindelse til hans funn samt veilede en liten jente. Spenningene øker når alle de magiske og eventyrsaspektene av “En plass for de ubundne” samles i sentrum.

En del av grunnen til at En plass for de ubundne er så suksessfull, er den usedvanlig rike detaljen i omgivelsene rundt Atma. Lokalene føles friske og autentiske. Skrivingen infuserer humor med mer alvorlige øyeblikk. Og for å konstant å utfordre hjernen, gir spillet spilleren puslespill å løse enten via logikk eller ved å samle en nøkkelgjenstand. Det er bare alt sammenpakket.

Errand-gutten

Med samler-spill, er det risikoen for at spillerne føler seg som errand-gutt. I tilfelle En plass for de ubundne, navigerer spillet det en smule for delikat. 

Det er definitivt deler hvor det begynner å dra, som når du trekker en bulldozer over og over. Hvorfor ikke bruke magiske krefter til det? Men for de gangene utvikleren mister deg, gjør han mer enn opp for det med spillets strålende sans for undring.

Å bringe undring til live

På dette punktet kan du like gjerne rope det fra toppen av fjellene. En plass for de ubundne har bare en måte som er for vakker pixel-kunst-spill. Det er bare den biten som er igjen for å pakke inn et spill-pakke og sende det til din mottaker.

Gjennom hele spillet, trekker bakgrunnene deg inn. I motsetning til noen spill som Pokemon som bruker lignende karakter-sprites, En plass for de ubundne tar faktisk et skritt videre til å gi sine modeller sanne menneskelige proporsjoner og varierende ansiktsuttrykk. 

Gitt, du kan begynne å føle deg ubekvem over det samme sjokkerte ansiktet du sannsynligvis vil se for hva som føles som den tusende gangen. Likevel, innsatsen utvikleren faktisk la ned, viser mer enn noen gang, hvilket er ærlig alt vi ber om.

Dom

En plass for de ubundne skiller seg ut for sin fengende, narrative-drevne eventyr. Det inkorporerer alle viktige aspekter av fortelling. Overordnet mysterium? Sjekk. Plot-twister? Sjekk. Kraftig løsning? Sjekk. Balansen mellom den magiske og den virkelige verden hvordan spillet bygger historien fra en herlig high school-romance til hva som potensielt kan være slutten på verden. 

Noen hvordan, finner spillet en måte å takle større problemer som angst, mobbing, depresjon og mer. Det er alt så vakkert gjort. Det er ikke et kjedelig øyeblikk å spare, og vi holdes fast til kanten av våre seter fra start til slutt. Dette er en historie som lover å gripe deg i hjertet og ikke slippe tak.

Nå, spillmekanikken faller kort en smule. Det er ikke den mest geniale mekanikken du vil finne. Selvfølgelig. “Rom-diving” inn i folks tanker er ganske kjekt. For det meste vil det være å finne en nøkkelgjenstand du trenger eller hjelpe folk å helbrede fra tidligere trauma. Det er alt ganske enkelt, hvilket er noe som kan bli et problem for noen.

Likevel, En plass for de ubundne prøver ikke å konkurrere med action-eventyr-spill og lignende. I stedet har spillet gravd sin egen vei i en liten indonesisk by full av mysterium og undring. Og puslespillene har akkurat nok utfordring til å føles interessant, men ikke for kompleks. 

Alt i alt, hvis du ser etter en fengende historie forskjellig fra alle andre pusle-eventyr på markedet nå, En plass for de ubundne er et godt valg som vil definitivt etterlate et merke langt etter at kredittene har rullet.