5 Videospill som var LANGT foran sin tid

Som det gamle ordtak går: hvis det ikke er broke — ikke fikse det. Og, mens det kan være sant i de fleste tilfeller — er det ikke nødvendigvis den smarteste holdningen å ha i videospill-verdenen. Jeg mener, jo, du kan kopiere og lime de samme bestselgende elementer ti ganger over og få noen dusin priser, men det vil ikke gjøre opplevelsen mer unik. Det er derfor vi er utrolig takknemlige for de modige designerne som går frem og tar alternative ruter før utviklingen.

Fra de tidligste dagene med plattformspill til det moderne åpne verden — her er fem av de mest respekterte videospillene i bransjen.

5. The Getaway

The Getaway ga definitivt londonerne noe å se etter.

Selv om det daterer tilbake til 2002 på PlayStation 2, fortjener The Getaway definitivt en plass på denne listen. Jo, du er sannsynligvis lur på hvorfor denne grunge-inspirerte London-mafia-skudderen kommer på denne listen overhode. Vel, for å si det kort: The Getaway var en pionér i videospill-verdenen. Takk til årevis med hardt arbeid og hundredvis (om ikke tusenvis) av timer med å jobbe over en kart over sentrale London, ble The Getaway ett av de første av sitt slag til å portrettere en realistisk bylandskap, hvor ikke ett eneste kvadratmeter var overlatt til fantasien.

Som forventet, ville enhver londoner som så mye som kikket på The Getaway plutselig kaste seg inn i målet om å finne sitt hjem. Selv om hele London ikke er med i spillet, er det 28 miles med perfekt repliserte kjøretøy, hjem og landemerker å oppdage. Og, i tillegg til det, tilbyr The Getaway en genuint spennende del gameplay med en storslagen fortelling som aldri svikter å holde deg på tå.

4. Eternal Darkness

Det er ikke ofte et videospill går utenfor sin komfortsone og prøver å ta kontroll over din maskinvare. I virkeligheten er det praktisk talt uhørt i denne dagen og alder. Det være sagt, Eternal Darkness prøvde å lykkes med å gjøre nettopp det i 2002. Det tok faktisk kontroll over din konsoll. Ja, selv for en Gamecube-lanseringstittel — å leke med din utstyr og spille små trick på deg var en del av den psykologiske thriller-opplevelsen.

Selv om det var fullstendig bisarrt, ville spillere ofte møte en inverted kontrollpad, tilfeldige minnehavar og til og med feilige omstarter under spill. Og, i stedet for å holde din hånd og guide deg gjennom nivåene, ville Eternal Darkness trives på å spille på dine emosjoner og rive hjernen din i filler. Det er ganske en imponerende bedrift for en 2002-lanseringstittel. Jeg mener, det er ikke naturlig å være offer utenfor selve spillet. Ingen ønsker å være redd for en Gamecube etter all.

3. L.A. Noire

Rockstar gjorde noe ganske modig da de satte ut til å bygge sin 1940-talls krimdrama. Ikke bare ble de tungt priset for den utmerkede portretteringen av et post-krigs Los Angeles — men også for å bane vei for MotionScan-teknologien i et videospill. Med 32 kameraer som fanget hver eneste bevegelse, blink og øyeblikk — ble L.A. Noire det første spillet som bare brukte motion capture til å påvirke sin bitre historie.

Jo, vi hadde aldri sett noe lignende i samfunnet før 2011. Og, selv 10 år etter lanseringen, sliter utviklere fortsatt med å forstå hvordan Rockstar klarte å komprimere en så imponerende bedrift inn i et videospill fra en tidligere tid. Ingen har klart å følge opp hvor Rockstar slapp av med L.A. Noire, og bare av den grunn må vi rose dette fantastiske kunstverket.

2. The Legend of Zelda: Ocarina of Time

Det er en grunn til at Ocarina of Time fortsatt regnes som ett av de beste videospillene noensinne produsert. Det er ikke bare på grunn av den tekniske og overveldende partituren som spiller ut som en fortryllende orkester — eller noe lignende. Det er heller ikke over den enorme åpne verden-historien som synker inn i så mange ekstraordinære underhistorier at vi aldri ønsker at oppdragskjedene skal slutte. I virkeligheten handler det om ett enkelt ting — og det er de revolusjonære kontrollmønstrene.

Ok, så det ser ut som en merkelig ting å ta opp — men stol på oss. Hvis Ocarina of Time ikke hadde utforsket låsingssystemet og evnen til å kartlegge bestemte gjenstander til knappene for en smidigere opplevelse — så ville vi sannsynligvis aldri ha hatt de følgende titusenvis av påvirkede verk som sprang ut i utvikling. Nintendo brakte noe nytt til bordet med dette kapitlet av The Legend of Zelda, og det ble raskt anerkjent som ett av de få som endret hele spillhistorien. En dristig uttalelse, ja. Likevel en vel fortjent en.

1. Super Mario 64

I motsetning til hva mange kan tro, var Super Mario 64 ikke det første 3D-plattformspillet som dukket opp på konsollen. I virkeligheten var ikke det norske barnet engang nær å bane vei for sjangeren. Det være sagt, hva Super Mario 64 gjorde til spillhistorien i 1990-årene, var faktisk ganske fenomenalt, og var til og med inspirerende nok til å trekke nye ideer til bordet fra industrien som helhet.

Jo, mens Nintendo åpne verden-spillet hadde sin del av likheter når det satt ved siden av andre plattformspill — bygde Super Mario 64 på flere områder som viste de sanne fargene til konsollens potensiale. Si, for eksempel, de mange bruksområdene for joystickene — eller selv de frie kamera-vinklene. Alle disse forbedrede elementene ble det nye målet for spill, og holder fortsatt veldig godt, selv 25 år senere.