5 Videospill-oppløp som faktisk er bedre enn originalen

Det er rettferdig å si at videospill-oppløp ofte kan bli offer for latterlige uttalelser takket være de mange pengemotiverte utviklerne som opererer i bransjen. Litt som å få en lukt av piecen etter å ha blitt servert til kjøperen – studioer ofte tar til å bake en ny en for skyldens skyld – selv om forbrukeren er langt ifra å være sulten. Og like mye som det kan gå bra, fungerer det ikke alltid like vel for de som kjøper varene. Selvfølgelig er det en pengestrøm som lett fyller lommene til skaperne uansett – men det kan også føre til en rekke konsekvenser.

Man kunne argumentere for at videospill-oppløp enten kan gjøre eller ødelegge en franchise. Hvor noen spill er bygget for å være selvstendige erfaringer uten noe annet å henge på, er andre bestemt for å utvide seg med flere underhistorier enn man kan riste en pinne på. Og det er det siste vi fokuserer på i denne listen. Vi snakker om oppløpene som faktisk klarte å overgå originalen, samt etterlate et varig merke å se på. Det er disse fem oppløpene som vi ærlig tror er bedre enn de merketne søskenene.

5. Tony Hawk’s Underground

Det er ingen tvil om det – Tony Hawk’s Pro Skater var (og er fortsatt) det beste skateboardserien som noensinne har vært en del av den ekstreme idretten. Eller, i hvert fall de to første spillene er, uansett. Etter den globale suksessen med Pro Skater 2, begynte imidlertid formelen å bli litt stående, hvilket til slutt etterlot en ganske sur smak som hang igjen på tungene våre. Den beste selgende oppskriften var ikke lenger nok, og Neversoft trengte å komme opp med noe nytt for å vinne tilbake den enorme spillerbasen. Og det var da Tony Hawk’s Underground rullerte inn, takket være.

Med å introdusere åpne verdensnivåer med tilleggsfunksjoner (som å kunne gå av brettet, for eksempel), slo Underground tilbake med en spennende ny konsept som fortsatt var i stand til å inkorporere noen av de elskede egenhetene som gjorde de tidlige Pro Skater-inngangene tikke. Mens de holdt flammen levende med en del klassiske segmenter (som de skjulte tapeene), var Neversoft i stand til å fullstendig redesigne skateboardplattformen og banet vei for større og mer dristige erfaringer.

4. Batman: Arkham City

Efter å ha samlet inn æren for å produsere ett av de beste åpne verden-spillene som noensinne har berørt superheltefronten, visste Rocksteady Studios at de måtte skru opp tingene en del hvis de noen gang skulle utvikle en oppfølger. Og, sant til deres ambisjon – det er nettopp hva de gjorde. Selv etter at Arkham Asylum gikk på å vinne Årets spill (sammen med en rekke andre priser), var Arkham City likevel i stand til å overgå forventningene og til slutt overgå forgjengeren.

Mens Arkham Asylum hadde en enorm mengde positive sider, var det noen få ting som både spillere og kritikere likevel tok til å klandre. Som hele spillet ble begrenset til ett sted, for eksempel. Og så var det selvfølgelig de rare sjefkampene som irriterte noen nervespor på grunn av de skjeve mekanikkene og så videre. Men når Arkham City kom – ble alt justert til perfeksjon. Byen åpnet seg og tillot spillere å dykke inn som aldri før. Asylet var ute av bildet – og hele Gotham ble plutselig til en lekeplass som passet en mørk ridder.

3. Resident Evil 4

Efter å ha fjernet alle de døde innbyggerne og overnaturlige skapningene fra Racoon City, visste vi at en endring av tempo var påkrevd hvis vi skulle forbli engasjert i serien. Zombier ble litt slitne, og Racoon City ble like kjent som våre egne hjem utenfor spillet. Capcom trengte å endre kurs og plante røtter et annet sted – et sted vi ikke umiddelbart ville gjenkjenne og sukke av skuffelse etter å ha sunket inn i ett av de kjente skoene.

Mens de første tre Resident Evil-kapitlene er en sann ære for overlevelses-sjangeren, var det noen ting som trengte å endres etter at det tredje kapitlet svidd ut. Selvfølgelig var de to viktigste de faste kameraene og de kjedelige kontrollene som ødela innlevelsen på beste tid. Heldigvis for oss, oppfant Capcom praktisk talt hjulet når de snudde Resident Evil 4 inn på brettet. De låste kameraene var ute – over-skulder-vinden var inn. Kast inn en fengende historie og en båtlast med action, og du har en fullstendig gjenoppstandelse av en forkastelig franchise.

2. Borderlands 2

Gearbox knuset på en virkelig forbløffende konsept når de tegnet opp det opprinnelige Borderlands-manusket. Selvfølgelig var ideen om en skyt-og-plukk-erfaring med tillegg av over-the-top-historier og gale stunt alltid gå til å være en suksess i noen form. Og det var. Borderlands er og vil alltid være en standard i action-sjangeren, rent og enkelt. Det er sagt, det er mange ting som Gearbox ikke inkluderte i det første spillet – alle disse tingene ble riktig plassert når oppfølgeren endelig rullet inn.

Borderlands 2 beviste til tvilere at oppfølgere ikke alltid må være den bolt-på-tillegget som suger ut av den opprinnelige pengemaskinen. I virkeligheten tok Gearbox det første spillet og byttet ut de fleste tingene som gjorde det stort – bare for å gjøre dem enda bedre andre gangen rundt. Nye karakterer, glattere spill, større verdener – og alt som lå imellom. Det hele resulterte i en langt bedre erfaring som, i tur, etterlot den eldste søskenen brennende rød av misunnelse.

1. Assassin’s Creed 2

Ubisoft tappet inn i ett av de mest lovende konseptene som noensinne har spiralt fra videospillverdenen med Assassin’s Creed. I stedet for å kunne servere en selvstendig tittel og kalde det kveld når gardinen lukket – satte serien essensielt scenen for å vare like lenge som spillkongen tillot den å puste. Ved å holde nøklene til hele historien og ha enhver æra å leke med, bygde Ubisoft praktisk talt en varig franchise som ville gå på å fylle lommene deres for all evighet. Og det hele startet med den debuten i 2007.

Mens det første Assassin’s Creed-spillet faktisk bragte en hel del realisme til bordet, var det likevel ting som lot oss lengte etter noe mer uforutsigbart. Da hele det første spillet bestod i å gå gjennom en by til en annen uten noen virkelig sluttmaal annet enn å kreve en rekke liv og få utstyret returnert – var det virkelig mye mer som Ubisoft trengte å eksperimentere med. Heldigvis, da de kom til å tegne opp Assassin’s Creed 2 – gjorde de nettopp det. Ezio Auditore ble introdusert, og resten gikk ned i historien, og skapte en uforglemmelig tidslinje av absolutt klassikere.

Lei deg av oppfølgere? Søker etter noe annet? Du kunne alltid se på disse listene:

5 Amazing Fan-Made Animal Crossing: New Horizons Islands