Critique de Plaything (PC)

Je suis au-delà de la fatigue d’être le Plaything de quelqu’un. J’appellerais à l’aide, mais à ce stade, les mots sont sans signification – les larmes sont capricieuses et les cris sont faibles. Dans ce donjon de jeux de cour d’école tordus et de rêves déconnectés, il n’y a que quelques choses que l’on peut faire pour se libérer des chaînes et échapper aux griffes d’un marionnettiste sadique. En tant que neuvième victime sur cette tapisserie sans fond, j’ai commencé à accepter l’amère et, plutôt déprimant, la seule vérité – que l’espoir est une contribution sans poids, un simple désir qui aurait circulé le premier pantin avant qu’il ne rencontre sa fin prématurée aux mains d’une fantaisie sombre. Et maintenant, je ne suis pas sûr si j’aurai le courage de raconter. J’ai encore six mini-jeux à jouer, et déjà, il semble que je suis sur le point de avoir une crise de nerfs. Hélas, moi.

Ceci n’est pas ma première expérience en tant que Plaything. En fait, j’ai vu ces essais déconnectés plusieurs fois auparavant, et pas une seule fois n’ai-je réussi à trouver une solution viable pour fuir de leurs corridors. Apparemment, cependant, il y a un moyen – une porte cachée, en quelque sorte, qui se trouve dans le labyrinthe. Si je peux la trouver, alors j’aurai peut-être une chance de démanteler la hiérarchie, ou peut-être même de faire une brèche dans le cycle. Mais si je rate de trouver la sortie, alors je deviendrai un autre pion dans le jeu de mon ravisseur. C’est tout ou rien ici, et c’est comme si le monde était en balance. La vie est précieuse, mais ici, elle est dépensable. J’ai une seule chance, et autant que mon subconscient veuille que je cède au cycle vicieux, je dois aller de l’avant vers le prochain jeu. Le temps, malheureusement, n’est pas de mon côté ce soir.

Voulez-vous jouer à un jeu ?

Si vous prenez les fondements de Squid Game, SAW, et Don’t Be Afraid de leurs sources respectives, les roulez dans un sac d’incubation et les saupoudrez d’un peu de jargon indie, alors vous auriez essentiellement la structure osseuse de base de Plaything, en résumé. Sans entrer dans les détails, ceci est, respectueusement, la combinaison des trois titres mentionnés précédemment pour créer un jeu vidéo dérivé. L’appeler un jeu d’horreur naturel ne serait pas juste ; c’est plutôt un jeu de puzzle, si l’on peut dire, qui mélange des éléments de gore de base avec des éléments de type salle d’évasion.

L’idée est simple : une victime – c’est-à-dire vous, dans ce cas – doit trouver un moyen de rester sous le radar tout en jouant le rôle et en suivant la ligne pointillée pour compléter un fil de jeux de cour d’école. Au cours de ce voyage, vous n’avez pas seulement à jouer le rôle et à suivre la ligne pointillée pour compléter un fil de jeux de cour d’école, mais vous devez également compter sur votre imagination et votre créativité pour trouver une voie d’évasion qui peut ou non vous mener hors du labyrinthe. Le seul problème est que, si vous mourez pendant votre tentative désespérée de fuir du monde terrifiant, alors votre voyage prendra fin, présentant ainsi à votre ravisseur une nouvelle occasion de passer le flambeau à une nouvelle victime. En d’autres termes, si vous échouez, l’horloge se remet à zéro, ainsi que le monde et tous ses points d’intérêt.

Lancer les dés

Plaything propose un total de huit mini-jeux pour que vous les jouiez, chacun produisant son propre ensemble d’outils pour vous aider à planifier votre évasion, ainsi qu’un moyen unique de fuir du plateau. À cette fin, vous pourriez argumenter que deux tentatives ne sont jamais les mêmes. Et tandis que je peux dire que <em*huit mini-jeux ne sont pas beaucoup sur papier, le jeu parvient à trouver plusieurs moyens intéressants de garder chaque session fraîche et, avant tout, excitante. Par exemple, dans un mini-jeu, vous pouvez trouver qu’un outil débloque les bouches d’aération, alors que dans un autre jeu, cet outil n’a peut-être pas le même effet, ce qui signifie que vous ne pourrez pas suivre la même voie d’évasion, mais que vous devrez en trouver une autre, avec différents objets éparpillés dans la pièce.

En ce qui concerne les jeux eux-mêmes, eh bien – il n’y a rien ici que nous n’ayons vu une douzaine de fois auparavant. Des cibles de pratique de blocs à la natation sur le canapé rempli de lave, de la gymnastique sur le fil de rasoir à la saut en tunnel labyrinthique – Plaything propose tout cela, et encore plus. Et donc, en termes de mécanismes du jeu, il n’y a pas grand-chose à faire, sinon utiliser votre souris et votre clavier pour naviguer sur les plateformes, appuyer sur les interrupteurs et piller les conteneurs pour des objets de valeur, comme des outils, des clés et des leviers, etc. Rien de spécial à signaler – mais au moins, c’est cohérent avec la scène d’horreur indie traditionnelle.

Verdict

Pour ceux d’entre vous qui ont eu la chance de se procurer une copie de Don’t Be Afraid et qui l’ont vraiment apprécié, je vous encourage vivement à accorder à Plaything le même niveau d’engagement. Certes, il ne capte pas le même niveau d’horreur intensifiante que le joyau indie oublié, mais il parvient à évoquer le même sentiment d’être isolé du monde et à ne avoir que le confort potentiel d’une voie d’évasion pour vous faire avancer à travers les ombres. Ce n’est pas un jeu d’horreur à proprement parler, mais c’est cependant un solide jeu de puzzle qui, même s’il n’est pas structuralement parfait, offre une bonne quantité de tension atmosphérique et de profondeur.

Alors que ce n’est pas un secret que Plaything pourrait encore bénéficier d’un peu plus de temps dans le four, ce qui concerne ses graphismes étant un peu en dessous de la température moyenne, le jeu lui-même est toujours très amusant à jouer. Est-ce le meilleur jeu de puzzle d’horreur d’évasion sur le marché ? Absolument pas. Et pourtant, je ne peux m’empêcher de le recommander à un groupe sélectionné de personnes – ceux qui sont plus susceptibles de passer outre les lacunes pour mettre en lumière les aspects positifs, peu importe combien ils sont rares. Pour quelques dollars, toutefois, ce n’est pas comme si vous aviez beaucoup à perdre, tout bien considéré.