Meilleur de
10 meilleures bandes sonores de jeux vidéo de 2025 (jusqu’à présent)
Les jeux vidéo ne maîtrisent pas seulement les cinématiques et les récits évocateurs. Certains des meilleurs morceaux de l'année proviennent de titres inattendus, qui vous font taper du pied, bouger la tête et vous donnent une poussée de dopamine à chaque écoute.
Chaque année, les jeux vidéo s'efforcent de conquérir le cœur des joueurs avec les meilleures compositions musicales, reprenant le meilleur des chansons atmosphériques, mélancoliques, énergiques et entraînantes. On y trouve toutes sortes de jazz, de musique classique, de batterie, de mélodies au piano, et bien d'autres, pour une œuvre de génie.
Ci-dessous vous trouverez le meilleures bandes sonores de jeux vidéo de 2025 jusqu'à présent, dont certains figureront très probablement parmi les nominés pour les meilleures bandes sonores de jeux vidéo cette année.
10. Assassin's Creed: Shadows – Thème principal des ombres
Tout d'abord, nous avons la bande originale du thème principal de Shadows Assassin's Creed : OmbresUbisoft a réalisé une véritable œuvre d'art en puisant ses sonorités dans l'ère féodale du Japon. Je parie que vous aurez la chair de poule en l'écoutant, avec ses mélodies atmosphériques et sa capacité à évoquer le besoin intense de se lancer dans un voyage de vengeance.
9. DOOM : L'Âge des ténèbres – De ses cendres
Vous voulez être constamment dedans dans un jeu de combat basé sur la horde comme DOOM : L'âge des ténèbresHeureusement, la bande-son est à la hauteur de la tâche, From the Ashes se classant parmi les meilleures bandes-son de jeux vidéo de 2025 à ce jour. C'est un orgasme auditif de musique métal épique et survoltée, créé uniquement pour faire monter votre adrénaline à son maximum.
8. La faille du Nécrodanseur – Amalgamaniac
« Amalgamaniac » d'Alex Moukala se classe à la huitième place des meilleures bandes originales de jeux vidéo de 2025 à ce jour. S'agissant d'un jeu de combat musical, il est parfait que la chanson s'intensifie, adoptant des synthés puissants et des rythmes électro. Le morceau s'inspire des années 80, mêlant des nuances gothiques à de magnifiques chœurs.
Dès le début, c'est entraînant, entraînant dans un rythme dansant. Le rythme s'accélère jusqu'à une fin endiablée.
7. Monster Hunter Wilds – Thème de bataille de Rey Dau
Un autre banger que vous voudrez ajouter à vos favoris Spotify est le thème de bataille de Rey Dau dans Monster Hunter WildsTout d'abord, le combat contre le boss lui-même met en scène un dragon gigantesque et intimidant qui vous lance des rayons dévastateurs. Ce spectacle majestueux est accompagné d'une musique électrisante, imprégnée du grondement du tonnerre et des éclairs.
6. Kingdom Come Deliverance II – Thème de Sainte Barbe
Je ne vous en voudrai pas si vous pleurez en entendant le thème de Sainte Barbe dans Kingdom Come Deliverance IIC'est un chef-d'œuvre orchestral et choral qui résonne avec l'âme, tourbillonnant à travers le vaste monde ouvert et le cadre historique du jeu.
5. Death Stranding 2 : Sur la plage – Tout amour, tout amour
En tant qu’une des histoires les plus désespérées et dévastatrices qui existent, il n’est pas surprenant que Death Stranding 2 : Sur la plageLa bande originale de figure parmi les meilleures bandes originales de jeux vidéo de 2025 à ce jour. Notamment « Any Love of Any Kind » de Woodkid avec Bryce Dessner. Les paroles sont percutantes : « There was a time when I would shatter at every hit or so, But now I barely feel the pain when I fall… » (Il fut un temps où je me brisais à chaque coup, mais maintenant je ressens à peine la douleur quand je tombe…) et la mélodie, déchirante mais pleine d'espoir, est tout aussi frappante.
4. Avoué – Avoué
« Avowed » de Cameron Gorham avec Justin E. Bell est la bande originale officielle de déclaré. C'est une musique profondément atmosphérique qui innove grâce à des inspirations inattendues. On sent clairement que l'on est touché, parfois dans des directions chaotiques. Mais c'est assurément une bande-son mélancolique qui, bien qu'oubliable, témoigne d'une production puissante dans ses textures, son instrumentation et sa conception sonore.
3. Au sud de minuit – Two-Toed Tom
Two-Toed Tom est, en fait, un patron dans Au sud de minuit, qui ressemble à un alligator géant errant dans les lacs et les marais des frontières de l'Alabama et de la Floride. Le combat en lui-même est assez difficile, mêlant habilement plateformes et combat. Il est donc tout à fait normal qu'il soit accompagné d'une bande-son brillante.
La bande originale de « Two-Toed Tom », composée par Olivier Deriviere, Craig Robinson et Carlone Owens, est fantastique. Elle dégage une ambiance pure, rappelant le lieu unique du combat contre le boss : la culture du Sud profond.
Le meilleur, c'est que c'est une montée en puissance, un crescendo d'harmonies et de mélodies répétitives qui prennent vie lorsque vous entrez enfin dans la bataille contre le boss sous la forme d'un morceau entièrement interprété.
2. Mario Kart World – Route arc-en-ciel
Vous apprécierez sans aucun doute la musique de Rainbow Road. Elle retentit lorsque vous débloquez le dernier circuit de la Coupe Spéciale, après avoir débloqué les sept coupes du mode Grand Prix.
On pourrait dire que c'est le moment idéal pour débloquer un véritable chef-d'œuvre, lorsque vous avez pleinement mariné dans les arrangements de jazz et les chansons classiques de Mario du jeu. Pour correspondre à la cinématographie époustouflante et à la conception ambitieuse du morceau lui-même, il y a des décors délicieux.
Vous n'obtenez pas seulement une chanson, mais différents morceaux de la musique rappellent toutes les itérations précédentes de Rainbow Road que nous avons vues tout au long de Mario Kart Et enfin, pour conclure, un article qui ressemble presque à un adieu.
1. Clair Obscur : Expédition 33 – Une vie à peindre
En tête des meilleures bandes originales de jeux vidéo de 2025 à ce jour figure « Une vie à peindre » de Lorien Testard avec Alice Duport-Percier. En fait, tous les morceaux de Clair Obscur: Expedition 33 méritent la place qui leur revient dans cette liste, chacune d'entre elles étant digne de remporter le prix des meilleures bandes sonores pour jeux vidéo cette année.
Bref, Une vie à peindre est tout simplement une chanson incroyable. Et connaître le contexte du morceau la rend encore plus percutante. Elle est jouée à la fin de l'acte trois, lors du combat final contre le boss, face au Real Renoir.
Dans cette bataille, vous vous battez pour la fin de Maelle, où elle essaie de vaincre Renoir pour le sortir de la toile, afin qu'elle puisse continuer à vivre sur la toile à la place.
C'est incroyable comme ce morceau dure 11 minutes. Les paroles sont percutantes : « Continue to love you, keep on painting… » (Continue de t'aimer, continue de peindre… ) Tout comme le mixage, avec des morceaux vocaux exceptionnels et un rock teinté de métal, ainsi qu'une opérette douce de Bizet.
