5 Combats de Boss Anticlimactiques Qui Ont Gâché Le Jeu

Je ne sais pas pour vous, mais j’apprécie un défi. C’est quelque chose que la plupart d’entre nous devraient au moins attendre dans un jeu vidéo — en particulier pendant les segments de clôture d’un voyage. Après tout, lorsque nous avons passé des heures innombrables à façonner nos héros et à maximiser leur véritable potentiel, ce que nous voulons vraiment, c’est un résultat qui nous permette de mettre en valeur nos nouvelles capacités. Ce que nous ne voulons pas, cependant, c’est une conclusion anticlimactique qui s’éloigne du défi et se présente comme un hasard. Nous voulons des combats de boss — et nous voulons qu’ils soient armés jusqu’aux dents en anticipation de notre arrivée.

Que ce soit un JRPG ou une campagne relativement courte avec moins de niveaux à gravir, les jeux vidéo devraient toujours viser un crescendo. Malheureusement, de nombreux développeurs se sont montrés paresseux avec leurs combats de boss au fil des ans. Et, je ne parle pas du cliché du trois coups, mais plutôt de la méthode consistant à utiliser des cinématiques rapides plutôt que du gameplay réel. Malheureusement, ces cinq exemples sont coupables d’avoir utilisé cette tactique pour tisser leurs jeux. Et non, nous ne leur avons pas pardonné pour cela. Encore.

5. Rodrigo Borgia (Assassin’s Creed II)

Okay, je vais commencer directement. Assassin’s Creed, quoi qu’en dise cette entrée, n’est en aucun cas un mauvais jeu. C’est juste que, eh bien, c’est un peu peu convaincant à ses meilleurs moments, et à quelques occasions, notre immersion a été complètement divisée en raison de certaines mécaniques peu soignées. Prenez, par exemple, le combat final contre le Pape. Ce qui aurait dû être une bataille mémorable entre deux grands patrons a finalement abouti à une bagarre de cour d’école avec très peu de place pour des compétences réelles. Comment cela a-t-il pu se produire ?

Bien sûr, comme pour n’importe quelle section d’Assassin’s Creed — utiliser sa contre-attaque est la seule stratégie nécessaire pour gagner presque toutes les batailles. Et, même si cela peut être utile pour abattre de petites armées de gardes au cours de notre voyage, il est naturel d’attendre quelque chose de un peu plus extravagant pour le boss final. Mais non. C’est juste, eh bien, plus de coups et de contre-attaques. Des coups… et des contre-attaques. Soupir. Sûrement, Ubisoft aurait pu sortir quelque chose de plus excitant de son chapeau pour une conclusion aussi chargée d’émotion qu’Assassin’s Creed ?

4. Lambent Brumak (Gears of War 2)

Revenons sur la chronologie de Gears of War dans son ensemble et vous vous souviendrez probablement du nombre de balles que vous avez tirées en tant que Marcus Pheonix. Sûrement, cela doit avoir été des centaines de milliers, n’est-ce pas ? Eh bien, d’après ce que nous pouvons nous rappeler, une seule de ces balles a été utilisée pour abattre le boss final dans Gears 2. C’est-à-dire une. Une seule balle. Pas une volée de munitions répartie sur plusieurs armes. Juste une balle — avec une arme. Agaçant, après tout ce que nous nous étions préparés — c’est tout ce qu’il a fallu pour vaincre le gigantesque Lambent Brumak.

Gears of War 2 a fait un excellent travail pour mettre en scène un dernier affrontement entre les humains et l’armée Lambent. Sûrement, le Brumak n’était que la cerise sur le gâteau d’un affrontement que nous redoutions être le défi que nous avions à la fois désiré et craint. Mais ce n’était rien de tel. En fait, tout ce que nous avions à faire pendant la durée du combat de boss final était de maintenir une gâchette enfoncée pendant quelques moments. Et voilà, les crédits ont commencé à défiler, sans qu’un véritable défi se présente au préalable. Honnêtement, ce n’est pas ce à quoi nous nous attendions d’un titre Gears.

3. Gary “Boss” Smith (Bully)

Il n’y a aucun doute sur le fait que Bully est un petit numéro vraiment attrayant lorsqu’il s’agit de jeux d’aventure. Après tout, il a toutes les bizarreries signature de Rockstar, et il s’accorde bien avec n’importe quel joueur qui a même jeté un coup d’œil à un chapitre de Grand Theft Auto au cours de la dernière décennie. Du point de vue de l’histoire — c’est prenant et vraiment facile à suivre. Le combat, en revanche, est un peu plus dilué par rapport aux autres titres sous la ceinture légendaire de Rockstar. C’est là qu’ils ont un peu dérapé — en particulier lors des plus grands combats.

Gary Smith, que nous n’avons aperçu qu’à quelques reprises après le premier chapitre, aurait dû être un adversaire digne pour une séquence de bataille finale. Après que nous ayons littéralement labouré notre chemin à travers chaque clique et conquis l’école, il était tout à fait normal que nous affrontions notre pire ennemi dans un éclat de gloire. Cela aurait dû être émotionnel, puissant et incroyablement difficile. Seulement, ce n’était pas le cas. Cela nous a juste fait écraser le carré pendant longtemps — exactement comme nous l’avions fait pendant les six heures et demie précédentes. Où est le plaisir dans cela ?

2. Boss Final (Middle-Earth : Shadow of Mordor)

Alors que Shadow of Mordor s’est avéré être l’un des meilleurs jeux d’aventure sur le marché, son statut à lui seul ne justifie pas sa fin épouvantable qui laisse ses joueurs se sentir à la fois sous-estimés et perplexes après les crédits. Admettons, nous attendions beaucoup plus d’un jeu qui nous pousse littéralement à l’action toutes les quinze secondes ou presque. En fait, avec une bataille qui se cache à peu près à chaque coin de rue et un ensemble entier de l’armée de Sauron à démanteler, nous anticipions un final incroyablement long. Malheureusement, cela n’a pas tout à fait répondu à nos attentes.

Finalement, à notre honnête surprise, tout est revenu à quelques QTE et rien de plus. Aucune stratégie n’était requise pour affronter la Main Noire, et presque tous les morceaux de nos compétences ont été rapidement jetés sans préavis. Quelques boutons plus tard et nous sommes soudainement laissés avec une fin incroyablement anticlimactique qui ne fait que hocher la tête vers une suite évidente. Cependant, après une fin aussi pauvre, cela nous a fait remettre en question les capacités de Monolith à développer un successeur digne.

1. Lucien (Fable 2)

Lorsque nous pensons à Fable, nous n’associons pas vraiment cela à des boss surpuissants et à des pics de difficulté qui nous font réfléchir. Au lieu de cela, nous le relions à des combats de boutons et à des QTE simples que n’importe quel joueur peut maîtriser avec facilité. Cependant, cela ne signifie pas que la fin de chaque voyage devrait être tout aussi simple. Après tout, avec Fable étant un RPG, nous attendrions au moins une petite armée pour essayer de nous soumettre avant de prendre nos dernières étapes vers le grand final. Malheureusement, une promenade dans le parc aurait été bien plus difficile que d’affronter Lucien dans Fable 2.

Bien sûr, nous ne nous attendions pas à ce que l’affrontement contre Lucien soit une lutte écrasante lorsque nous avons franchi le seuil de son Spire sacré. Seulement, nous attendions au moins une vague d’ennemis ou un combat chronométré. Mais oh non, nous n’avions qu’à révéler une vieille boîte à musique et maintenir un seul bouton pendant vingt secondes à la place. C’était vraiment tout — malgré le fait que Lucien avait une armée entière en train de faire du lèche-vitrines dans son hall. Comme, vraiment ? Allez, Lionhead.