5 Combats de Boss Anticlimatiques Qui Ont Gâché le Jeu

Je ne sais pas pour vous, mais j’aime un défi. C’est quelque chose que nous devrions tous attendre d’un jeu vidéo — surtout pendant les segments de clôture d’un voyage. Après tout, lorsque nous avons passé des heures innombrables à créer nos héros et à maximiser leur véritable potentiel, ce que nous voulons vraiment, c’est un résultat qui nous permette de mettre en valeur nos nouvelles capacités. Ce que nous ne voulons pas, cependant, c’est une conclusion anticlimatique qui s’éloigne du défi et se présente comme une coïncidence. Nous voulons des combats de boss — et nous voulons qu’ils soient armés jusqu’aux dents en anticipation de notre arrivée.

Que ce soit un JRPG ou une campagne relativement courte avec moins de niveaux à gravir, les jeux vidéo devraient toujours viser un crescendo. Malheureusement, de nombreux développeurs se sont montrés paresseux avec leurs combats de boss au fil des ans. Et, je ne parle pas de la tactique du trois-coups tap-out, mais plus de la méthode consistant à utiliser des scènes coupées rapides plutôt que du véritable jeu. Malheureusement, ces cinq-là sont coupables d’avoir utilisé cette tactique pour tisser leurs jeux ensemble. Et non, nous ne leur avons pas encore pardonné pour cela. Encore.

5. Rodrigo Borgia (Assassin’s Creed II)

Okay, je vais commencer par celui-ci. Assassin’s Creed, quoi qu’en dise cette entrée, n’est pas un mauvais jeu. C’est juste que, eh bien, c’est un peu peu convaincant par moments, et à quelques occasions, notre immersion a été complètement divisée par certaines mécaniques peu soignées. Prenez, par exemple, le combat final contre le Pape. Ce qui aurait dû être une bataille mémorable entre deux grands chefs a finalement abouti à une bagarre de cour d’école avec très peu de place pour des compétences réelles. Comment cela a-t-il pu arriver?

Bien sûr, comme pour n’importe quel segment d’Assassin’s Creed — utiliser votre contre-attaque est la seule stratégie nécessaire pour gagner presque toutes les batailles. Et, même si cela peut être utile pour abattre de petites armées de gardes au cours de notre voyage, il est tout à fait naturel de s’attendre à quelque chose de un peu plus extravagant pour le boss final. Mais non. C’est juste, eh bien, plus de coups et de contre-attaques. Des coups… et des contre-attaques. Soupir. Évidemment, Ubisoft aurait pu sortir quelque chose de un peu plus excitant de son sac pour une conclusion aussi chargée d’émotion qu’Assassin’s Creed?

4. Lambent Brumak (Gears of War 2)

Revenons sur la chronologie de Gears of War dans son ensemble et vous vous souviendrez probablement du nombre de balles que vous avez tirées en tant que Marcus Pheonix. Sans doute, cela doit avoir été des centaines de milliers, n’est-ce pas? Eh bien, de ce que nous pouvons nous rappeler, une seule de ces balles a été utilisée pour abattre le boss final dans Gears 2. C’est-à-dire une seule balle. Une seule balle. Pas une volée de balles réparties sur plusieurs armes. Juste une balle — avec une arme. Agaçant, après tout ce que nous avions bâti — c’est tout ce qu’il a fallu pour vaincre le gigantesque Lambent Brumak.

Gears of War 2 a fait un excellent travail pour mettre en place un dernier affrontement entre les humains et l’armée Lambent. Sans aucun doute, le Brumak n’était que la cerise sur le gâteau d’un affrontement que nous redoutions être le défi que nous redoutions et que nous attendions. Mais ce n’était rien de tel. En fait, tout ce que nous avions à faire pendant la durée du combat final contre le boss était de maintenir une gâchette enfoncée pendant quelques instants. Et voilà, les crédits ont commencé à défiler, sans qu’un véritable défi se présente au préalable. Honnêtement, ce n’est pas ce à quoi nous nous attendions d’un titre Gears.

3. Gary “Boss” Smith (Bully)

Il n’y a pas de doute que Bully est un jeu d’aventure réellement séduisant. Après tout, il a tous les traits caractéristiques de Rockstar, et il convient à tout joueur qui a même jeté un coup d’œil à un chapitre de Grand Theft Auto au cours de la dernière décennie. L’histoire est prenante et facile à suivre. Les combats, en revanche, sont un peu plus dilués par rapport aux autres titres sous la ceinture légendaire de Rockstar. C’est là qu’ils ont un peu dérapé — surtout pendant les plus grands combats.

Gary Smith, que nous n’avons aperçu qu’une ou deux fois après le chapitre d’ouverture, aurait dû être un adversaire digne pour une séquence de combat de clôture. Après que nous ayons littéralement labouré notre chemin à travers chaque clique et conquis l’école, il était tout à fait normal que nous affrontions notre pire ennemi dans un éclat de gloire. Cela aurait dû être émotionnel, puissant et incroyablement difficile. Seulement, ce n’était pas le cas. Cela nous a juste fait appuyer sur le carré beaucoup — tout comme nous l’avions fait pendant les six heures et demie précédentes. Où est le plaisir là-dedans?

2. Final Boss (Middle-Earth: Shadow of Mordor)

Alors que Shadow of Mordor s’est avéré être l’un des meilleurs jeux d’aventure sur le marché, son statut seul ne justifie pas sa fin épouvantable qui laisse ses joueurs se sentir à la fois sous-estimés et perplexes après les crédits. Admettons, nous attendions beaucoup plus d’un jeu qui nous enfonce littéralement l’action dans la figure tous les quinze secondes ou presque. En fait, avec une bataille qui se cache presque à chaque coin de rue et un whole roster de l’armée de Sauron à détruire, nous anticipions tous un final incroyablement long. Cependant, malheureusement, cela n’a pas tout à fait répondu à nos attentes.

À la fin, à notre grande surprise, tout est venu se résumer à quelques QTE et rien de plus. Aucune stratégie n’était requise pour affronter la Main Noire, et presque chaque miette de nos compétences a été rapidement jetée sans préavis. Quelques boutons plus tard et nous sommes soudainement laissés avec une fin incroyablement anticlimatique qui ne fait que donner un signe de suite évidente. Cependant, après une fin aussi pauvre, cela nous a fait remettre en question les capacités de Monolith à développer un successeur digne.

1. Lucien (Fable 2)

Lorsque nous pensons à Fable, nous n’associons pas vraiment cela à des boss surpuissants et à des pics de difficulté qui nous font réfléchir. Au lieu de cela, nous le liaisons à des combats de boutons et à des QTE simples que n’importe quel joueur peut maîtriser avec facilité. Cependant, ce n’est pas pour dire que la fin de chaque voyage devrait être tout aussi simple. Après tout, avec Fable étant un RPG, nous attendrions au moins une petite armée pour essayer de nous soumettre avant de prendre nos dernières étapes vers le grand final. Malheureusement, une promenade dans le parc aurait été bien plus difficile que d’affronter Lucien dans Fable 2.

Bien sûr, nous ne nous attendions pas à ce que l’affrontement contre Lucien soit une lutte écrasante lorsque nous avons franchi le seuil de son Spire sacré. Seulement, nous attendions au moins une vague d’ennemis ou un combat chronométré. Mais oh non, nous n’avions qu’à révéler une vieille boîte à musique et maintenir un bouton pendant vingt secondes à la place. C’était vraiment tout — malgré le fait que Lucien avait une armée entière en train de faire du lobbying dans son hall. Comme, vraiment? Allez, Lionhead.