5 Beste Videospiel‑Soundtracks im Jahr 2023

Eines der Designelemente, die ich beim Spielen liebe, ist der Soundtrack. Es erfordert Kunst und ein kluges Köpfchen, eine Melodie zu wählen, die das aktuelle Gameplay perfekt widerspiegelt. Ob es der Tod eines Lieblingscharakters ist, ein Kopf‑an‑Kopf‑Kampf gegen einen Endboss oder das Aufbauen von Spannung bis zu einer unerwarteten Wendung – Videospiel‑Soundtracks spielen eine entscheidende Rolle, damit jeder Moment eines Spiels wirkt.

Stellen Sie sich ein Spiel ohne Musik vor. Wahrscheinlich würden Sie nach ein paar Stunden das Spiel frustriert abbrechen oder einfach den Controller zur Seite legen, um etwas Besseres zu tun. So mächtig ist Musik. Auch wenn sie oft im Hintergrund verklingt und die meisten Menschen ihr weniger Aufmerksamkeit schenken, übersteigt ihr Wert bei weitem die meisten Gameplay‑Elemente jedes Genres.

And then there’s the music you remember way after the game is finished. The ones where you go straight to Youtube or audio streaming services to see if there are downloadable links for the soundtrack. These types never grow old, with fans wanting to play them while carpooling, doing chores, or even studying. From orchestral symphonies to classical music to licensed tracks, here are the best video game soundtracks in 2023 that we simply can’t keep our minds away from.

5. Final Fantasy VII (One-Winged Angel)

Der One‑Winged‑Angel‑Track ist einfach unglaublich cool. Ich meine, im Allgemeinen enttäuscht Final Fantasy kaum mit seinen Soundtracks. Sie verwenden stets eingängige Melodien und mitreißende Töne, die das Blut in den Adern pulsieren lassen. Aber für One‑Winged‑Angel speziell muss man seine Trommelfelle vorbereiten. Zur Einordnung: One‑Winged‑Angel ist das Titellied für das finale Duell gegen den Sephiroth.

Dieser Typ ist wohl der coolste Bösewicht und der Hauptantagonist in Final Fantasy VII, dem man sich stellen muss. Ein einflügeliger Engel ist ein gefallener Engel, und Sephiroth trägt ein einzelnes schwarzes Flügel auf dem Rücken, um das zu beweisen. Ich stelle mir vor, dass es eine schwierige Aufgabe war, den perfekten Soundtrack zu kreieren, der Sephiroths Persönlichkeit exakt widerspiegelt. Und nach nur wenigen Sekunden war ich überzeugt. Es ist ein einschüchterndes Meisterwerk, das sich schnell zu einer gewaltigen Rock‑Oper‑Reise entwickelt.

Und noch dazu: Final Fantasy VII Remake nimmt alle Originalklassiker, einschließlich One‑Winged‑Angel, und remastert sie zu modernen Klängen. Das Ergebnis ist ein wunderschönes Orchester, in das man leicht eintaucht und das einem vielleicht sogar ein oder zwei Tränen entlockt, wenn die wahnsinnige Härte durch die Ohren dröhnt.

4. Super Mario Bros. (Titelsong)

Abgesehen davon, dass sie Motivsongs für bestimmte Charaktere komponieren, gehören Titelsongs wahrscheinlich zu den schwierigsten Aufgaben, denen Videospiel‑Soundtrack‑Komponisten gegenüberstehen. Es ist das Lied, das über so viele Fortsetzungen hinweg gespielt wird, wie das Spiel veröffentlicht werden kann, und das bei manchen Reihen Jahrzehnte dauern kann. Wird es jedoch richtig gemacht, kann der perfekte Titelsong zum Wendepunkt einer Serie werden. Er kann Community‑Foren dazu inspirieren, sich über die eingängige Melodie zu verbinden. In der heutigen Welt können Titelsongs sogar zu viralen Memes führen.

Super Mario Bros. ist ein gutes Beispiel für einen gelungenen Titelsong. Überall, wo man ihn hört, erkennt man ihn sofort. Ich habe gerade den Film Super Mario Bros gesehen und musste sofort lächeln, nur wegen des Intro‑Titelsongs. Es ist erstaunlich, dass das Lied bereits 1985 komponiert wurde. Natürlich gab es seitdem mehrere Adaptationen. Dennoch bleibt der nostalgische Effekt, wie weit Super Mario Bros. gekommen ist, erhalten. Die Tatsache, dass die Reihe weiterhin eingängige Melodien veröffentlicht, darunter die Einführung von Sinfonieorchestern in das bereits beeindruckende Repertoire, zeigt, wie legendär das Super Mario-Franchise ist.

3. Animal Crossing: New Horizons (KK Cruisin’)

Ich liebe KK Cruisin’ aus Animal Crossing: New Horizons, weil es genau das tut, was es soll, selbst mit reinen Beats. Der Track kombiniert ein langsames Tempo, ein pfeifendes Synthesizer‑Motiv und einen Hip‑Hop‑Beat, der einen sogar dazu anregt, einen Rap‑Vers zu schreiben. KK Cruisin’ ist so gut, dass es über Animal Crossing: New Horizons hinaus in die Content‑Erstellung übergegangen ist, wobei viele es nutzen, um vielfältige Inhalte zu erzeugen.

Im Kern ist KK Cruisin’ pure Stimmung. Es ist entspannt und ruhig, was perfekt zur Flucht aus den Lebens‑Sim‑Durchläufen von Animal Crossing: New Horizons passt. Lehne dich an einem schönen Abend zurück, tauche in Animal Crossing: New Horizons ein, lehn dich zurück und wisse, dass selbst wenn der Kapitalismus langsam in dein Leben schleicht, alles in Ordnung sein wird.

2. Hi-Fi Rush – Too Big to Fail

Hi‑Fi Rush ist ein rhythmusbasiertes Action‑Spiel, das auf ganzer Linie beeindruckt. Man tappt unwillkürlich mit den Zehen, selbst wenn die Musik einem hilft, den richtigen Moment zum Ausweichen oder Angreifen zu erkennen. Trotz lauter E‑Gitarren und Schlagzeug ist Hi‑Fi Rush tatsächlich recht zurückhaltend.

Die Songliste von Hi‑Fi Rush fügt eklektische Soundtracks nahtlos in Erkundung und Kampf ein. Langweilig wird es nie. Wenn du also energetische Beats magst, die dich bei Hausarbeiten oder anderen Tätigkeiten in Bewegung halten, hör dir „Too Big to Fail“ an. Es ist ein sofortiger Klassiker, den ich lange nach dem Ablegen des Controllers noch aufspüren musste.

1. Persona 5 (Last Surprise)

Es ist äußerst schwer zu entscheiden, welcher Videospiel‑Soundtrack der Persona‑Reihe sich selbst übertrifft. Jeder Song scheint mein Herz zu beruhigen. Man springt von einem Genre zum nächsten in einem scheinbar endlosen Meer aus 110 Titeln. Und alle, ob Pop, Oper oder Rock, klingen wie wunderschöne Musik für die Ohren. Letztlich könnte ich eine Liste ausschließlich mit Persona‑5‑Soundtracks erstellt haben. Doch Persona 5 ließ mich einen länger als erwarteten Zwischenstopp einlegen, insbesondere beim Track Last Surprise.

Last Surprise ist ein fantastischer, unkomplizierter Kampf‑Titelsong, der nicht zu überladen ist. Es ist die Art von Musik, zu der man unwillkürlich mit dem Kopf nickt, mit einem Hauch von Michael‑Jackson‑Vibes und einer Mischung aus Smooth‑Jazz und Disco. Ein paar weitere erwähnenswerte Stücke aus Persona 5, die du ebenfalls genießen könntest, sind Keeper of Lust, Life Will Change, Beneath the Mask und Whims of Fate. Viel Spaß.

Also, was ist Ihre Meinung? Stimmen Sie unseren besten Videospiel‑Soundtracks 2023 zu? Gibt es weitere Videospiel‑Soundtracks, von denen wir wissen sollten? Lassen Sie es uns über unsere Social‑Media‑Kanäle hier wissen.