Das Beste
5 Videospiele, die die Charakterentwicklung meistern
Ein Charakter, der in eine Schublade passt, wird langweilig. Wie Brot, das vergessen wurde und Wochen im Schrank stand. Okay, vielleicht nicht so langweilig. Aber wir mögen es normalerweise, wenn Charaktere während des Spielens evolvieren. Ob Sie es bevorzugen, dass sie sich zum Besseren oder Schlechteren entwickeln, liegt bei Ihnen. Solange sie sich entwickeln, bin ich damit einverstanden. Auf diese Weise fühlt sich das Spielen des Spiels frisch und aufregend an. Wenn Sie mir absolute Überraschung und glaubwürdige progressive Momente bieten können, gibt es mehr Punkte für Sie. Leider mögen einige Videospiele ihre Gewohnheiten beibehalten. Und obwohl das Rezept manchmal funktioniert, wird es mit jeder neuen Veröffentlichung ziemlich vorhersehbar. Je realistischer ein Charakter ist, desto angenehmer ist es, als er zu spielen. Es entsteht das Gefühl, dass er auch angeschossen werden kann. Dass er altern, heilen oder sogar müde werden kann, nach aufeinanderfolgenden Kämpfen. Also, zu allen praktischen Zwecken, hier sind die fünf Videospiele, die die Charakterentwicklung meistern.
5. GTA San Andreas
Ich habe immer gedacht, dass Life-Simulatoren eine Form der Charakterentwicklung haben müssen. Wenn Sie jeden Tag ins Fitnessstudio gehen oder immer ein Fahrrad benutzen, um Besorgungen zu erledigen, muss es sich auf den Charakter in irgendeiner Form auswirken. Für GTA San Andreas-Fans ist dies genau der Fall, je nachdem, welche Aktivität Sie am meisten ausüben.
Wenn Sie beispielsweise für jedes Mahl ein Takeout-Essen bestellen und immer Ihr Auto benutzen, um zu Ihren Zielen zu gelangen, wird Ihr Charakter ohne Zweifel ein paar Pfund zulegen. Es scheint nicht viel zu sein. Allerdings haben Life-Simulatoren seit langem diese kleinen Gewohnheiten ignoriert, die normalerweise in der realen Welt addieren würden. Wie wenn Sie Ihren Bart nie rasieren, er sollte mit der Zeit nachwachsen. Und vielleicht ist das genau der Stil, den Sie anstreben.
4. Metal Gear Solid V
Veröffentlicht im Jahr 2015, ist Metal Gear Solid V ein Stealth-Spiel mit einer offenen Spielwelt. Zu seinen vielen Auszeichnungen gehören die foto-realistiche visuelle Fidelity, ein Faktor, für den Hideo Kojima in der Gaming-Welt bekannt ist. Der Protagonist genießt insbesondere eine volle Liebe und Pflege in seinem Design.
Er wird Venom Snake oder Punished Snake genannt, und sein markantes Stück Schrapnell, das an seinem Schädel feststeckt, hebt ihn sofort hervor. Es ist eine Art Souvenir, das er bekommen hat, als am Ende von Metal Gear Solid V eine Bombe in seiner Nähe explodierte. So schmerzhaft es klingt, scheint das Stück Schrapnell, das an seinem Kopf feststeckt, größer und größer zu werden, je mehr er in brutalem Kampf engagiert ist.
In den ersten paar Stunden des Spielens ist es ziemlich leicht zu übersehen, es kommt wie ein Horn an der Seite seines Kopfes daher. Allerdings wird es gegen Ende mehr wie ein Teufels-Horn, das aus seinem Schädel ragt, und Blut quillt über sein Gesicht wie ein Springbrunnen. Ich gebe zu, es ist nicht die beeindruckendste Form der Charakterentwicklung, also lassen Sie uns andere Kandidaten betrachten.
3. Until Dawn
Stellen Sie sich vor, Sie leben Ihren schlimmsten Albtraum. Was, wenn er die ganze Nacht über läuft? Bis zum Morgengrauen werden Sie definitiv anders aussehen: abgekämpft, erschöpft, verletzt vielleicht. Für die Charaktere in Until Dawn stellen sie ihren schlimmsten Albtraum bis zum Morgengrauen dar.
Dieses Drama-Horror-Spiel zeigt acht Freunde, die in einem abgelegenen Berg-Retreat gefangen sind. Mit ihnen sind schreckliche Kreaturen anwesend. Der Tod ist eine Möglichkeit. Also ist es möglich, einander zu retten. Wer wird bis zum Morgengrauen überleben?
Inmitten der Angst und der Spannung, die hoch sind, nimmt Michael alles wie ein Champion hin. Er erleidet eine Schlägerei die ganze Nacht hindurch, man fühlt sich für ihn entschuldigen. Von hübsch zu grausam, von ruhig zu geschlagen, Sie können alle erwarteten Veränderungen währenddessen sehen. Er verliert sogar einen Finger in einer Bärenfalle. Entschuldigung, Michael.
2. Red Dead Redemption 2
Red Dead Redemption 2 spielt seine Karten perfekt richtig. Als Flüchtling kann ich mir vorstellen, dass Arthur in den ersten Tagen die Kraft und den Willen hat, seinen Verfolgern zu entkommen. Und sein physisches Aussehen passt dazu. Aber als die Tage vergehen, beginnt sein Wille zu kämpfen zu schwinden. Der letzte Kampf wird der sein, der sein letzter sein könnte. Aber er kämpft weiter.
So sehr er auch Stärke vortäuscht, sein Körper beginnt, nachzugeben. Wir sehen, wie er einen leichten Husten hat, zuerst. Bald holen ihn die Strapazen des Unterwegsseins ein. Als Arthur die letzte Runde von Kugeln abfeuert, sieht er wie ein Wrack aus. Er ist besiegt, und es zeigt sich. Es half nicht, dass er an Tuberkulose litt, sodass die Krankheit und die Flucht beide nachgaben.
Als er seinen Gegnern zum letzten Mal gegenübertritt, kann Arthur kaum stehen. Er nimmt die letzte Niederlage bitter hin, bricht auf der Straße wie tot zusammen. Dieses progressive Ergebnis spielt sicherlich eine Rolle dabei, wie packend und verheerend Arthurs letzter Atemzug war.
1. Spec Ops: The Line
Wenn man Real-Life-Simulationsspiele entwirft, wird oft die Charakterentwicklung währenddessen ignoriert. Für ein Spiel wie Spec Ops: The Line ist es anfangs nachvollziehbar, dass die Soldaten Vertrauen in sich selbst haben. Befehle zu erteilen scheint so einfach. Ihre Squad-Truppen werden tun, was Sie sagen, ohne Fragen zu stellen. Genau das passiert in diesem Spiel.
Aber als der Kampf weitergeht, verdichtet sich die Handlung. Captain Martin Walker erleidet Blessuren und Verletzungen, die deutlich sichtbar sind. Aber es geht tiefer als visuelle Verletzungen. All der Chaos nimmt eine mentale Belastung auf ihn. Seine Befehle klingen nicht mehr so sicher. Als er versucht, seine Crew zu führen, ist es offensichtlich, dass sie das Vertrauen in ihn verloren haben. Sie ignorieren, was er sagt, oder sagen ihm, er soll den Mund halten.
So sehr es auch einschüchternd ist, durch diese letzten Momente zu kämpfen, es schafft ein authentisches Bild, das so realistisch wie möglich ist; nicht nur physisch, sondern auch mental und emotional.