Mais 5 apresentações musicais de tirar o fôlego em videogames

Na semana passada, cobrimos alguns dos as trilhas sonoras mais emocionantes da história dos videogames. E, no entanto, com milhares de coros apoiando a indústria, seria um insulto às almas talentosas por trás da arte se fizéssemos apenas uma lista. É por isso que estamos de volta para a segunda edição da nossa série de apresentações musicais de tirar o fôlego. Com outros cinco hinos de videogame instantaneamente reconhecíveis, esperamos poder trazer um pouco de nostalgia para seus alto-falantes.

Como eu disse antes, é preciso muito para compilar um videogame extraordinário. Embora ter um enredo cativante e uma saraivada intrigante de personagens possa fazer maravilhas para o desenvolvimento de um videogame - ele pode potencialmente ser chato sem um design de som poderoso. Todo jogo perfeito precisa de um para ser marcado como um ícone na indústria. Todo desenvolvedor precisa observar aqueles que adquiriram esse talento e o implementaram em seus trabalhos. E, acima de tudo, todo jogador precisa prestar homenagem à beleza que muitos capturam com sucesso. Aqui estão mais cinco faixas de tirar o fôlego da história dos videogames.

5. Pergaminhos Anciões: Skyrim — “A Canção do Dragonborn"

Como se passear por um campo de batalha com aquela sensação avassaladora de se sentir invencível não fosse suficiente. Agora, com a adição deste monstro absoluto de uma pista, você está se tornando quase divino no playground. Você nem precisa entender uma única palavra aqui, porque a orquestra fala muito por si mesma. Cada nota, cada intervalo e cada batida toca um tambor poderoso em nossos corações - e estamos vivendo para isso.

The Elder Scrolls sempre fez um excelente trabalho ao preencher suas enormes aventuras com pontuações inovadoras. Sempre somos deixados para sentir uma forte série de emoções - seja no meio de uma batalha furiosa ou no fosso de uma torre proibida. Skyrim captura alguns sentimentos verdadeiramente marcantes do começo ao fim, embora “A Canção do Dragonborn” definitivamente está na vanguarda da trilha sonora.

4. Deus da Guerra (2018) - “God of War"

Visto que estamos no tópico de sensações divinas - seria justo incluirmos o próprio homem. Novamente, com God of War apresentando algumas pontuações importantes que variam de poderosas a melancólicas, não é a tarefa mais fácil tentar identificar uma única peça. E, no entanto, estou incrivelmente atraído por uma faixa em particular. “God of War“, que, claro, decorre do capítulo de 2018, conseguiu algo que outras obras não conseguiram. No entanto, não consigo identificar o que é esse ingrediente especial.

Talvez tenha sido o hiato de cinco anos que God of War teve antes de sair da aposentadoria. Talvez tenham sido os sentimentos combinados de nostalgia e emoção que tornaram essa faixa de abertura inesquecível. Como ver um velho amigo emergir de um longo e doloroso sono - pensávamos apenas no que o futuro traria. Kratos ressuscitou das cinzas em um novo capítulo, e nós fomos deixados para enfrentar os cabelos repentinos arremessados ​​na nuca. Agora é assim que você define o tom de um jogo, pessoal.

3. Desconhecido 4 - “Tema do Nate 4.0"

Tivemos nosso quinhão de interpretações do icônico “Tema do Nate“, mas nada captura a sensação heróica como aquela apresentada em Uncharted 4. Como nos reunirmos com nosso companheiro mais antigo, nós pegamos Drake de braços abertos enquanto olhamos para trás em anos de memórias sinceras. Isso é claro, até a marca de 1:43, quando as emoções de repente começam a diminuir em territórios mais sombrios. É aí que sabemos que as coisas estão prestes a piorar. Os tempos felizes são arrancados da lousa e a súbita sensação de pavor é jogada sobre a mesa. Uncharted 4 faz sua introdução.

Naughty Dog conseguiu reunir um belo elenco para representar Nathan Drake e os muitos contos cheios de ação ao longo dos anos - mas a maior conquista aqui está com essa faixa instantaneamente reconhecível. “Tema do Nate 4.0” é lindamente construído e retratado com maestria. Tudo grita aventura e glória eterna do começo ao fim, e tudo termina como uma das pontuações mais famosas da história dos jogos.

2. Efeito de massa 3 – “Deixando a Terra"

Enquanto Mass Effect 3 sofreu uma resposta mista na parte final do jogo, a abertura de partir o coração foi elogiada por todos os motivos certos. O terceiro capítulo não apenas preparou a mesa para os eventos finais da série, mas também colocou milhões de jogadores de joelhos em um prólogo genuinamente comovente. Isso não é algo que todo desenvolvedor pode fazer nos primeiros minutos de um jogo. E ainda, "Deixando a Terra” fez seus ouvintes chorarem antes mesmo de o cartão de título aparecer. Foi assim que a BioWare empacotou o segmento final.

Mass Effect percorreu todo um conjunto de histórias ao longo de sua narrativa de cinco anos - cada uma alcançando uma pontuação ideal. E, enquanto a tentação de puxar “As Frotas Chegam” da bolsa está definitivamente lá, não consigo aceitar a remoção de “Deixando a Terra” da lousa. Esta faixa foi o começo agridoce para um final infeliz e ficará para sempre impressa na memória de qualquer fã de Mass Effect.

1. Halo 3 — “Nunca esqueça"

No que diz respeito à poderosa música do menu de título - Halo 3 tem na bolsa. Na verdade, é algo que provavelmente poderíamos sentar e ouvir por centenas de horas seguidas sem nos importarmos com o mundo. Ambas as memórias da trilogia original e de nossa juventude como um todo ganham vida através de “Nunca esqueça”- e é realmente uma experiência encantadora. É emocionalmente revigorante e tranquilo, e cada fração de segundo fala muito sobre sua renomada história como franquia.

Bungee uniu uma das plataformas mais respeitadas de todos os tempos no Xbox. Mesmo depois de quase 15 anos desde que o livro foi fechado em Halo 3, os fãs ainda estão se jogando para trás para redescobrir a joia mais antiga do baú. “Nunca esqueça” encapsula emoções cruas e nostalgia em uma faixa celebrada, e sempre estaremos olhando para trás naqueles dias dourados de jogos 360 por causa disso.