5 gier wideo, które były znacznie przed swoim czasem

Stare powiedzenie mówi: jeśli coś nie jest złamane — nie naprawiaj tego. I, chociaż może to być prawdą w większości przypadków — nie jest to najmądrzejszy sposób myślenia w świecie gier wideo. Chociaż możesz skopiować i wkleić te same najlepsze elementy dziesięć razy i zdobyć kilkadziesiąt nagród, nie sprawi to, że doświadczenie będzie bardziej unikalne. Dlatego jesteśmy niezmiernie wdzięczni za odważnych projektantów, którzy idą na przeciw i wybierają alternatywne drogi przed rozpoczęciem produkcji. Oczywiście, może to nie zawsze spotkać się z przychylnością kupujących — ale zawsze będziemy szanować te próby wejścia w nieznane wody.

Od wczesnych dni gier platformowych do współczesnych gier otwartego świata — oto pięć najbardziej szanowanych gier wideo w branży.

5. The Getaway

The Getaway zdecydowanie dał londyńczykom coś, na co warto zwrócić uwagę.

Chociaż pochodzi z 2002 roku na PlayStation 2, The Getaway zdecydowanie zasługuje na miejsce na tej liście. Oczywiście, najprawdopodobniej zastanawiasz się, dlaczego ta gra z mafijnym tematem z Londynu trafia na tę listę w ogóle. Nuże, aby to wyjaśnić krótko: The Getaway był pionierem w świecie gier wideo. Dzięki latach ciężkiej pracy i setkom (jeśli nie tysiącom) godzin spędzonych nad mapą centralnego Londynu, The Getaway stał się jedną z pierwszych gier, które przedstawiały prawdziwą mapę miasta, gdzie nie pozostawiono żadnego metra kwadratowego bez wyobraźni.

Jak można było oczekiwać, każdy londyńczyk, który choćby rzucił okiem na The Getaway, natychmiast wyruszyłby w celu znalezienia swojego domu. Chociaż cały Londyn nie jest przedstawiony w grze, jest tam 28 mil idealnie odtworzonych pojazdów, domów i punktów orientacyjnych do odkrycia. I, co więcej, The Getaway oferuje naprawdę ekscytującą grę z wyśmienitą narracją, która nie zawodzi i zawsze trzyma cię na granicy.

4. Eternal Darkness

Nieczęsto zdarza się, aby gra wideo wyszła poza swoją strefę komfortu i próbowała przejąć kontrolę nad twoim sprzętem. W rzeczywistości jest to prawie niesłyszane w dzisiejszych czasach. Mówiąc o tym, Eternal Darkness próbował osiągnąć sukces, robiąc właśnie to w 2002 roku. Przejął kontrolę nad twoją konsolą. Tak, nawet jako gra startowa na Gamecube — bawienie się twoim sprzętem i robienie psikusów było częścią psychologicznego doświadczenia thrillera.

Chociaż zupełnie dziwne, gracze często spotykali odwrócony pad kontrolny, losowe awarie pamięci i nawet fałszywe restarty podczas gry. I, zamiast trzymać twoją rękę i prowadzić cię przez poziomy, Eternal Darkness kwitł, grając na twoich emocjach i rozrywając twój mózg. To dość godny podziwu wyczyn dla gry startowej z 2002 roku. Chociaż nie jest to naturalne, aby być ofiarą poza samą grą. Nikt nie chce bać się Gamecube’a przecież.

3. L.A. Noire

Rockstar zrobił coś bardzo odważnego, gdy wyruszył, aby zbudować swój dramat kryminalny z lat 40. Nie tylko zostali oni bardzo chwaleni za wyśmienite przedstawienie powojennego Los Angeles — ale również za wprowadzenie technologii MotionScan w grze wideo. Z 32 kamerami, które nagrywały każdy ruch warg, mrugnięcie i skurcz powieki — L.A. Noire stał się pierwszą grą, która opierała się wyłącznie na technice motion capture, aby poprowadzić swoją gorzką historię.

Oczywiście, nigdy nie widzieliśmy niczego podobnego w społeczności przed 2011 rokiem. I, nawet 10 lat po premierze, deweloperzy wciąż mają trudności z zrozumieniem, jak dokładnie Rockstar udało się skompresować tak niezwykły wyczyn do gry wideo sprzed dekad. Nic nie jest nawet blisko tego dziś — nawet z nowym sprzętem. Nikt nie zdołał podjąć wyzwania, które Rockstar pozostawił z L.A. Noire, i właśnie z tego powodu musimy pochwalić tę niesamowitą pracę sztuki.

2. The Legend of Zelda: Ocarina of Time

Istnieje powód, dla którego Ocarina of Time wciąż uważana jest za jedną z najlepszych gier wideo, jakie kiedykolwiek powstały. Nie jest to tylko z powodu technicznych i przytłaczających utworów, które brzmią jak czarująca orkiestra — czy czegoś podobnego. Nie jest to nawet ogromny otwarty świat z niezwykłymi podhistoriami, które tak bardzo chcemy, aby się nie kończyły. W rzeczywistości wszystko sprowadza się do jednej rzeczy — a mianowicie do rewolucyjnych wzorców kontrolnych.

Ok, wydaje się to dziwne — ale ufaj nam. Gdyby Ocarina of Time nie wprowadziła systemu blokowania i możliwości mapowania konkretnych przedmiotów na przyciski, aby zapewnić gładkie doświadczenie — wtedy nie mielibyśmy następnych tysięcy wpływowych prac, które powstałyby. Nintendo wprowadziło coś nowego do stołu z tą częścią The Legend of Zelda, i szybko zostało to uznane za jedną z nielicznych, które zmieniły cały przebieg historii gier wideo. Śmiałe stwierdzenie, tak. Ale bardzo uzasadnione.

1. Super Mario 64

Wbrew temu, co wiele osób może sądzić, Super Mario 64 nie był tak naprawdę pierwszą grą 3D na konsoli. W rzeczywistości, dziecko Nintendo nie było nawet blisko wprowadzenia nowej ery gatunku. To, co Super Mario 64 zrobił dla ery gier wideo w latach 90., było naprawdę fenomenalne i zainspirowało nowe pomysły w całej branży.

Widzisz, chociaż gra otwartego świata Nintendo miała swoją część podobieństw, gdy siedziała obok innych gier platformowych — Super Mario 64 zbudował na kilku obszarach, które pokazały prawdziwe możliwości konsoli. Powiedzmy, na przykład, o wielu zastosowaniach dla joysticków — czy nawet kamerach z panoramicznym widokiem. Wszystkie te ulepszone elementy stały się nowym punktem odniesienia w grach wideo i nadal bardzo dobrze się sprawdzają, nawet 25 lat później.