5 Slechtste Gaming Clichés Aller Tijden, Gerangschikt

Gaming is de afgelopen decennia veel veranderd. Zelfs met de grafische verbeteringen zijn sommige dingen hetzelfde gebleven in de loop van de tijd. Er zijn veel clichés in gaming geweest, sommige zijn erger dan andere. Gelukkig zijn sommige, zoals het altijd redden van een prinses, minder prominent geworden en hebben plaats gemaakt voor betere verhalen. Andere zijn echter blijven bestaan en irriteren gamers nog steeds. Sommige games zijn zo slecht in het gebruik van clichés dat spelers de plotwendingen uren van tevoren kunnen zien. Het kan vooral irritant zijn als je probeert een nieuw spel te vinden, vooral met de prijskaartjes van nieuwe games.

Door De Baas Verslagen Worden

Een van de meest voorkomende dingen die je tegenkomt, vooral in JRPG’s, is door de baas verslagen worden. Dit gebeurt meestal aan het begin van het spel. Deze trend is al sinds de vroege dagen van gaming gaande. Het wordt nog steeds getoond in games zoals Genshin Impact, waar je verliest van de Raiden Shogun. Je ziet het ook als je vecht tegen bazen in oudere games, zoals Bowser in het originele Paper Mario. In de meeste gevallen is het letterlijk onmogelijk om de gezondheid van de baas helemaal naar beneden te krijgen. Als je het wel kunt, verandert het niets aan het resultaat van de strijd, wat een beetje frustrerend is. Veel spelers wensen dat er een speciale cutscene zou zijn als je moeilijke vijanden vroeg verslaat.

Deze setup is bedoeld om te laten zien hoe je personage moet groeien om de wereld te redden. Voor het grootste deel voelen spelers echter dat het een verspilling van tijd is die in een cutscene had kunnen worden gestopt. Immers, er volgt meestal een scène na de strijd waarin de hoofdpersoon verslagen wordt. Gamers begrijpen dat een hoofd.baas moeilijk moet zijn. Games hoeven je niet te laten vechten tegen hen aan het begin om dat te bewijzen.

Het Was Alleen Maar Een Droom

Een van de slechtste clichés in media is dat het allemaal een droom was. Dit is eigenlijk een gemakkelijke einde voor de meeste mensen die alle moeite die je hebt gedaan ongeldig maken. Terwijl games hier meestal van zijn afgezien, vooral in deze moderne tijd, zijn populaire series nog steeds schuldig. Zelfs Kingdom Hearts had een hele game die zich afspeelde in de droomwereld. Een ander populair voorbeeld is The Legend of Zelda: Link’s Awakening. Dit maakte het trope populair in de gamewereld, aangezien het hele spel zichzelf omhult als Link’s droom. Dit zat niet goed bij veel gamers die gewend zijn aan de high fantasy-verhalen.

Selfs JRPG’s hebben zich aangesloten bij de droom-trope, zoals te zien is in Eternal Sonata. Het spel speelt zich helemaal af in Chopin’s koortsige droom tijdens de laatste uren van zijn leven. Het einde van een spel dat wordt afgerond als een droom is over het algemeen gewoon lui. Terwijl sommige games het goed aanpakken, zoals Eternal Sonata, is het iets dat meestal vermeden moet worden.

De Overduidelijk Slechte Karakter

De overduidelijk slechte karakter-trope is altijd al aanwezig geweest. Je weet wel, de karakter die niets goeds in de zin heeft, maar zich vriendelijk gedraagt tegenover de hoofdpersoon. Een recent voorbeeld komt uit Tales of Arise’s baas Ganabelt. Een ander goed voorbeeld is Akechi, de detective-karakter uit Persona 5. Terwijl dit niet altijd bedoeld is om spelers te verrassen, nemen sommige games deze karakters serieus. Ze zullen proberen je te overtuigen om een partijlid te vertrouwen dat eruitziet als de hoofd.baas. Dit irriteert spelers meestal, omdat de grote twist aan het einde gemakkelijk te zien is. Als een partijlid de eind.baas gaat zijn, laat het dan tenminste een grote onthulling zijn.

Terwijl dit meestal een spel niet verpest, komt het wel veel voor in sommige games. Veel spelers zullen zich alleen maar geïrriteerd voelen dat het spel niet gewoon zegt wie de vijand is. Soms wordt de trope goed gedaan en is het een gokspel wie echt aan jouw kant staat. Een goed voorbeeld hiervan is de masterminds in de Danganronpa-serie.

Macht Reset

Als je video games speelt, heb je waarschijnlijk het macht reset-cliché tegen gekomen. Dit gebeurt wanneer een super krachtige karakter terug wordt gezet naar niveau één. Dit is onderdeel van het verhaal van het PlayStation 2-spel .Hack//G.U., waar de hoofdpersoon terug wordt gezet naar niveau één. Andere games zoals NieR: Replicant laten je beginnen met het uitproberen van een reeks vaardigheden. Dit wordt natuurlijk snel afgenomen als je in het hoofd.spel wordt gegooid.

Dit spel laat altijd zien hoe krachtig je gaat zijn aan het einde. Het verhaal draait meestal om het personage dat worstelt om zijn kracht terug te krijgen voor een kans om de hoofd.slechterik weer te bevechten. Terwijl sommige games unieke kanten hebben op deze, vallen veel ervan terug in het door de baas verslagen worden-cliché. Voor sommige games is het het beste om gewoon je weg te werken en te zien hoe sterk je kunt worden op weg.

Nutteloze Armor

De laatste en waarschijnlijk een van de meest beroemde clichés in gaming draait om armor. Het gaat niet alleen over vrouwenarmor, we hebben het over alle soorten armor. Je kunt letterlijk overleven als je in brand staat in elegante kleren in Skyrim. Cosmetica in games zijn altijd vreemd geweest, maar er zijn weinig games die armor serieus nemen. In de meeste games kun je een jurk dragen en nog steeds overleven als je neergeschoten wordt. Terwijl de meeste spelers hier niet te diep over nadenken, verpest het de realiteit van een spel. Bovendien is er ook het punt dat vrouwelijke karakters meestal bikini-armor hebben.

Veel outfits zijn misschien niet eens praktisch om in te vechten of te bewegen. Feitelijk kun je merken dat karakters dingen dragen die hun zicht zouden moeten belemmeren tijdens gevechten. Het zijn dit soort kleine details die games tegenhouden om een dieper niveau van realisme te bereiken.

Wat is jouw mening? Ben je het eens met onze top vijf? Zijn er games die we zouden moeten kennen? Laat het ons weten op onze socials hier of in de reacties hieronder.