5 Caractéristiques Qui Font un Jeu Vidéo Primé

Les jeux vidéo sortent désormais littéralement tous les jours de l’année. Avec une telle quantité de contenu arrivant sur le marché, beaucoup se demandent pourquoi si peu de jeux percent dans le mainstream. Même de nombreux titres Triple-A ont tendance à faire un flop, même s’ils proviennent de séries acclamées. Qu’est-ce qui détermine quels jeux sont excellents et lesquels vont être oubliés ? Si vous suivez le marché, vous apprendrez qu’il y a plusieurs ingrédients clés qui doivent être présents pour créer un classique du jeu. Voici cinq caractéristiques qui animent les jeux vidéo les plus célèbres jamais créés.  

5. Gestion du Contenu

Le premier grand contributeur à un jeu est les plans qui suivent la sortie. Les DLC sont devenus une partie régulière de l’industrie, tout comme les jeux en service live comme Genshin Impact. Les bons jeux ont une feuille de route pour leur contenu post-sortie. Vous remarquerez également que la plupart de ces jeux sont assez équilibrés sans aucun mur payant pour gagner. Si le jeu n’est pas un service live, alors tout DLC planifié devrait étendre un jeu déjà complet au lieu d’ajouter du contenu narratif nécessaire comme on l’a vu avec Kingdom Hearts 3. Les DLC et les jeux en service live peuvent être excellents. Les choses atteignent un mur, cependant, quand ils deviennent plus un moyen d’obtenir de l’argent des joueurs qu’un moyen d’améliorer le jeu lui-même. Stardew Valley est un autre excellent exemple car ses mises à jour gratuites ont continué à distinguer le jeu de tous les autres concurrents simulateurs agricoles sur le marché. Même les jeux qui exagèrent avec les DLC cosmétiques peuvent être mal perçus par les joueurs, car les franchises qui sortent constamment des DLC ne sont pas vues sous un bon jour.  

4. Mécaniques Élégantes

Combien de jeux avez-vous essayés avec des mécaniques maladroites ou apparemment inachevées ? L’une des principales caractéristiques du jeu vidéo est les contrôles eux-mêmes. Quand les jeux ne sont pas polis, ont des contrôles peu pratiques ou n’ont pas un système de combat robuste, les choses tournent mal. Certains jeux ne parviennent tout simplement pas à avoir un bon timing, tandis que d’autres donnent l’impression de jouer avec d’anciennes commandes de char et pas du bon type. Certains jeux tombent même dans la catégorie des commandes ennuyeuses, où vous vous battez avec un seul bouton. Pire encore, c’est lorsque vous faites face à une interface utilisateur maladroite et difficile à naviguer. Améliorer les capacités dans ces jeux et gérer l’inventaire peut devenir un cauchemar complet. Quand vous devez parcourir des menus sans fin pour obtenir un nouveau pouvoir, vous perdez du temps que vous pourriez passer à vraiment profiter du titre. Un bon exemple d’interface utilisateur facile à utiliser peut être vu dans des jeux comme The Elder Scrolls: Skyrim et la franchise Pokemon.  

3. Contenu Secondaire Profond

De nombreux jeux de nos jours sont en monde ouvert, et même s’ils ne le sont pas, ils contiennent du contenu secondaire comme des niveaux d’histoire bonus. L’une des pires caractéristiques à rencontrer est des mondes ouverts vides ou une interminable série de quêtes de récupération. C’est encore pire si les histoires secondaires se concentrent sur des personnages qui n’ont aucun développement positif. On trouve souvent cela dans les RPG où les personnages sont un point central. Pour un bon exemple de jeu qui gère bien le contenu secondaire, vous pouvez regarder Persona 5 et The Witcher 3. Ce n’est pas seulement proéminent dans les jeux modernes, le succès de The Legend of Zelda: Majoras Mask est souvent lié à son contenu secondaire. Les joueurs ont toujours aimé avoir accès à du bon contenu qui ne tourne pas seulement autour de l’histoire principale. En fait, bien que le contenu secondaire ne soit pas une caractéristique nécessaire, il a tendance à être une de celles qui améliorent généralement les jeux. À l’inverse, si le contenu secondaire est répétitif, les joueurs sont prêts à avoir une opinion moins favorable du jeu.  

2. Bande-Son Intricate

L’une des caractéristiques les plus expressives dans le jeu vidéo est l’utilisation de la musique. La musique est utilisée pour créer des ambiances et de nombreux compositeurs de la scène du jeu s’entraînent pendant des années sur la façon de créer l’atmosphère parfaite. D’autres jeux, comme Saints Row et Grand Theft Auto, utilisent même de la musique radio pour créer leur bande-son. Cela aide à donner au jeu une sensation unique et dans de nombreux cas, quand les joueurs entendent une certaine chanson, ils repensent instantanément à des moments amusants du jeu. On peut le voir avec Power de Kanye West, qui joue pendant une grande scène de Saints Row 3. Les jeux dont les partitions correspondent à une atmosphère ont souvent tendance à intensifier les émotions des joueurs. Un mauvais choix de chanson peut rendre une scène triste dérangeante et une scène d’horreur comique. Bien que les joueurs ne se bousculent pas pour acheter la bande-son des jeux auxquels ils jouent, la musique est l’un des ingrédients les plus importants de tout titre. Un mauvais design sonore dans le jeu vidéo est un cauchemar. Parfois, utiliser les mauvaises pistes peut même ennuyer les joueurs au point d’arrêter complètement de jouer à un titre.  

1. Lore Épanouissant

Un autre grand facteur dans les jeux populaires tend à être leur lore. Bien que des histoires simples puissent être gagnantes, généralement les jeux les plus populaires ont tendance à avoir un lore complexe. Cela signifie que le jeu développe minutieusement son monde en utilisant tous les moyens nécessaires. Dans certains RPG, cela se fait en mettant du texte dans des livres, en plaçant des quêtes secondaires uniques sur la carte, ou simplement en laissant des notes dans les donjons. En donnant une histoire à tout dans le monde, les joueurs se sentent plus investis dans ce qui se passe autour d’eux. Elden Ring et les titres Souls en général sont de grands exemples de cette caractéristique. Bien que vous puissiez penser que le monde semble vide au début, vous apprenez rapidement que le lore est profond. Des jeux comme ceux-ci cherchent à attirer le joueur dans un monde complexe avec une histoire robuste. Dans le cas des jeux où vos choix changent les choses autour de vous, les reprises sont plus susceptibles de se produire. Cela signifie que vous pouvez en apprendre plus sur le monde en rejouant au jeu. De même, vous pouvez le faire sans vous ennuyer de voir les mêmes événements encore et encore.  

Alors, pensez-vous que toutes ces caractéristiques font un excellent jeu ? Êtes-vous d’accord avec nos cinq premiers choix ? Y a-t-il des jeux que nous devrions connaître ? Faites-le nous savoir sur nos réseaux sociaux ici ou dans les commentaires ci-dessous.