5 Bästa Japanska Skräckspel Genom Alla Tider, Rankade

Japansk skräck slår till på ett annat sätt jämfört med de flesta billiga skräckupplevelser som vi ser på marknaden. Kanske är det på grund av den djupa folkloren som varje titel använder. Kanske är det de ursprungliga miljöerna som utvecklarna tydligt föredrar framför generiska mallar. Oavsett vad det är som gör japansk skräck till en magnum opus av terror är oklart, men faktum är att mycket sällan kommer ett annat land att kunna överträffa dess legendariska duglighet.

Så, av alla dessa skräckspel som Japan har släppt på världen, vilka av dem har varit de mest minnesvärda? Jo, här är hur vi ser det. Här är, enligt vår åsikt, de fem bästa japanska skräckspelen genom alla tider, rankade.

5. Siren: Blood Curse

Siren: Blood Curse är en omgestaltning av PlayStation 2-klassikern Forbidden Siren, där spelarna bjuds in till en förvriden verklighet som rinner över av atmosfär, cel-skuggade miljöer och förvriden folklore. Spelets gameplay, som kretsar kring stealth och en liten gnutta action, består till stor del av att gömma sig för galna mördare och vidriga varelser, de flesta av vilka kan tvinga dig att krypa i skåp i tjugo minuter utan att lyfta ett finger. Och det är väntandet, och det okända som finns på andra sidan, som kommer att få ditt hjärta att bulta i vad som känns som en evighet i en bottenlös helvetesgap.

Siren: Blood Curse kan vara lite kortare än de flesta survival-skäckspel, men dess tolvdelade episodiska resa är absolut full av skrämmande ögonblick och nagelbitande möten. Och för det måste vi ge den omgestaltade versionen av den älskade kultklassikern en plats på den här listan. Det är bröd och smör-skäck, och en bastion av stolthet för den japanska marknaden, utan tvekan.

4. The Evil Within

Förutom Blair Witch, har inget annat skräckspel i världen fått oss att ifrågasätta vår egen sinnesram som mycket som The Evil Within. Tack vare att spelet är genomsyrat av oändliga vändningar, omvändningar, formförändrande nivåer och levande hallucinationer, är hela resan utformad för att vara en enda stor psykedelisk resa. Och inte en bra en, heller. Men det är delvis därför som vi fann oss själva rulla tillbaka till det: den hög som längtade efter att återfödas.

The Evil Within gör verkligen ett fantastiskt jobb med att nå in i din psyke, främst genom att presentera dig med en labyrint för ett spel och ett alltid flyende mål som vägrar att spela boll. Och medan det kan vara ett tredjepersonsskjutspel i sin kärna, är det fortfarande kanske ett av de bästa sinnesförvirrande survival-skäckspelen på brädet. Och så, om du gillar att förlora ditt tåg av tankar medan du slumper genom en blodig mardröm, då ska du definitivt plocka upp The Evil Within. Det kommer att lura dig, och det kommer att skrämma livet ur dig, för att uttrycka det mildt.

3. Fatal Frame II: Crimson Butterfly

Fatal Frame är en japansk skräckserie som har sett sin beskärda del av bästsäljande hits genom åren, främst på grund av sin rika och intensiva folklore och unika stridssystem, där spelarna bjuds in att använda en andekamera med exorcismens krafter för att utplåna närvarande entiteter och anomalier. Dess andra kapitel, Crimson Butterfly, använde sig av dessa två saker på det bästa tänkbara sättet. Och det är därför som Metacritic senare betecknade det som ett av de skräckigaste videospelen som någonsin gjorts.

Fatal Frame II: Crimson Butterfly kretsar kring Mio och Mayu, två systrar som går vilse i mystiken i en övergiven by. Med passerande andar som försöker besitta Mayu för en forntida ritual, måste Mio hitta verktygen för att driva tillbaka det paranormala och återerövra sin systers trasiga själ innan timmen är ute. Utrustad med ingenting annat än en kamera och en liten gnutta mod, måste systern gå in i skuggorna, medveten om att ljus, även i de minsta mängderna, kanske inte längre är en lyx.

2. Resident Evil

Tack vare de otaliga videospelen, spin-offerna och filmatiseringarna, har Resident Evil utvecklats till en av de mest framgångsrika och inflytelserika medierna på planeten. Och inte bara är det en av de mest framgångsrika medierna på den moderna marknaden, utan också en av de mest immersiva skräckdomänerna. Men om du vill prata om de ingångar som definierade genren för länge sedan, då vill du ta en titt på de tidigaste kapitlen. Eller bättre sagt, omgestaltningarna av de tidigaste kapitlen.

Capcoms universellt hyllade saga inte bara bär på en lång rad av övertygande couch-co-op-spel, utan också en tråd av rika och immersiva enspelarkampanjer, många av vilka har lagt grunden för de flesta moderna skräcktitlar. Nivådesignen har alltid varit obehagligt på punkt, liksom atmosfären i den postapokalyptiska miljön som serien så tydligt föredrar. Nästan allt om det — särskilt Resident Evil 2 Remake — är lärobok, och att placera det utanför andra plats skulle vara en fullständig förolämpning mot Capcoms fina öga för skräck.

1. Silent Hill

I verkligheten, varken du eller jag har någonsin satt vår fot i Silent Hill. Och ändå, varje gång en tunn rökstrimma täcker våra egna hemstäder i verkligheten, associerar vi det automatiskt med Capcoms obehagligt opaka värld. Och ärligt talat, har ingen annan serie i världen kunnat göra ett sådant bestående intryck, förutom kanske Final Destination-sagan, som är en annan historia helt och hållet.

Silent Hill bär med sig vad ingen annan firma kan våga reproducera. Inte bara är det rikt på lore, utan också fullt av skrämmande varelser och obehagliga scenarier. Och låt oss inte glömma soundtracket, som utan tvekan är ett av de mest välkonstruerade mardrömsbränslena i spelvärlden, period. Frankt talat, spelar det ingen roll vilket Silent Hill-kapitel du siktar mot, för till slut kommer de alla att få dig att springa för ditt liv. Bokstavligen.

Så, vad är din åsikt? Håller du med om vår topp fem? Låt oss veta på våra sociala medier här eller i kommentarerna nedan.