10 skräckspel som håller dig vaken på natten

Det finns ingen större känsla än att ligga nerstoppad i soffan med ögonen klistrade på en skärm när du vadar genom oceaner av spänning. Ungefär som att uppleva den där kalla rysningen uppför ryggraden; skräckvideospel ger den exakta känslan - och det är verkligen en otrolig känsla. Naturligtvis har många spel tagit steget upp och försökt fånga den känslan, men många har också misslyckats med att följa skräckklubbens första regel: att göra det riktigt skrämmande.

När det kommer till skräck finns det en hel massa underkategorier som många av oss tenderar att glömma. Inte bara vi spelare – utan de bakom projekten också. Det är tider som dessa när ett bra koncept kan spricka med för många kategorier som trängs i samma ficka. Ta till exempel en blodtörstig slasher fylld med gore. Nu är det en genre i sig. Men när alltför ambitiösa utvecklare blir giriga och börjar kombinera olika andra ingredienser - kan det bli slarvigt.

Det är sällsynt att du hittar ett högkvalitativt skräckmästerverk i videospelsformat, eftersom inte många utvecklare känner till hemligheten bakom framgång. Men dessa tio i synnerhet är så nära perfektion som du kan komma. Naturligtvis har det funnits ett helt bibliotek med värdiga träffar sedan spelets utveckling, men dessa poster tenderar att knäcka koden och ge eviga rysningar. Och du vet - vi är helt för det.

10. Resident Evil 7 VR

Som om Resident Evil 7 inte var tillräckligt skrämmande på konsolen, eller hur? Det måste bara finnas en VR-version.

Den sjunde stora delen till Resident Evil serier tog en vändning till det bättre, skulle du inte säga? Det fanns mycket mindre rymliga gator och vidöppna stadsbilder, och mycket mer trånga och trånga korridorer där allt kunde gömma sig mellan skuggorna. Till skillnad från tidigare omgångar, där handlingen var nyckelingrediensen, lyckades BioHazard ingjuta en båtladd av spänning som vi bara inte hittade i något annat kapitel. Visst, vi kanske har sett mycket av det sedan franchisedebuten - men ingenting fångade det lika bra som den sjunde - särskilt på VR.

Att vältra sig i djupet av en herrgård som aldrig tycks spela rättvist, att uppnå även det enklaste målet kan ofta kännas som en mardröm i sig. Från de spontana karaktärsframträdanden till de kusligt placerade föremålen som får oss att tänka två gånger på ursprunget; Resident Evil 7 levererar på alla fronter när det kommer till skräckspel. Och få oss inte ens igång med DLC.

9. Överlägsen

Förändrar skräckspelandets ansikte med sin debut 2013, helt klart.

Outlast lyckades tillföra något nytt till bordet med sin lansering 2013. Det var inte helt och hållet tanken på att bli inlåst på ett asylboende, utan mer eller mindre mängden spänning från den andra du träffade start. Oavsett om du bara kliver genom en hall eller klättrar uppför en stege; Outlast ger oss alltid den där brännande känslan i nacken som gör oss paranoida från början till slut. Och det är på grund av den perfekt fångade känslan - att vi aldrig känner oss säkra och ofta överväger att gömma oss snarare än att gå framåt.

Tack vare en kameras otroligt låga batterilivslängd får spelarna rusa genom mörkret och bara använda ljud för navigering. Men när du är på ett asyl med oändliga vandrande psykopater, kan de där navigeringsinstinkterna ofta leda till alla fel ställen. Så för att överleva måste du skörda så många batterier som möjligt medan du plöjer genom institutet och söker efter en flykt. Men det är förstås lättare sagt än gjort.

8. Soma

Den här berättelsen lyckas kombinera en gripande historia med några helt skrämmande segment.

Soma var en av få titlar som lyckades kombinera flera ingredienser och lyckas med råge. Med ett tungt flöde av psykologiska element, välskriven berättelse och fartfylld action kunde Soma kryssa i flera enorma rutor och ändå ge en mästerverksupplevelse.

För ett spel som huvudsakligen bygger på undervattensutforskning, finns det aldrig ett ögonblick där du inte känner dig iakttagen eller jagad. När du vadar genom en sprucken forskningsanläggning på jakt efter överlevande och en flyktmetod, börjar ditt sinne att vandra och dina rädslor sjunker in i verkligheten. Och det är det fina med Soma; det är alltid något som spelar i främsta rummet när du vågar dig igenom fem solida timmar av välskrivet spel. Det kommer att få dig att vilja riskera vattnet igen - bara för att känna samma känsla som blir nästan beroendeframkallande från första gången.

7. Amnesi: En maskin för grisar

Den berömda Amnesia-serien slår till igen med ett andra skrämmande kapitel.

En kraftfull ingång till listan är Amnesia: A Machine For Pigs. Till skillnad från den mycket populära tidigare delen, fångar A Machine For Pigs en mycket dystrare essens och förbättrar några av kärnelementen från det första spelet. Naturligtvis är båda titlarna mästerverk i sig - men det är den andra stora titeln som verkar väcka skräck som aldrig förr när man går på tå genom Londons krokiga gator. Det finns ett musikaliskt partitur som känns rent trist och mördande, och en tidslinje av händelser som griper oss från början när vi först upptäcker den ikoniska lyktan.

Amnesia har alltid gjort underverk när det gäller att skapa en skrämmande atmosfär. De slingrande landskapen lyckas alltid smälta samman med våra mest olycksbådande mardrömmar, och varje kvadratcentimeter på varje nivå är lika monstruös som den förra. Det får nästan spelaren att känna sig myrstor i jämförelse med de många varelser som går på tomgång i mörkret. Men - det är därför vi älskar det.

6. Fem nätter på Freddy's

Hur kan ett så enkelt koncept vara så skrämmande?

Five Nights at Freddy's blev framgångsrik efter ökningen av Steam-försäljningen och fortsatte med att producera flera kapitel - och till och med vågade sig över till olika andra plattformarockså. Även med sitt lite grundläggande koncept som ger spelaren minimal kontroll; Freddy's etablerar en skrämmande domän som alltid ger ut rysningar utan att ens försöka. Visst, fienden är i grunden en liten armé av vandrande plyschleksaker med knäpp animatronik - men på natten kan det aldrig vara mer störande.

Att överleva en enda natt på Freddy's innebär att man måste strategiskt använda dörrar, kameror och lampor för att hålla fienderna på avstånd. Även om det är ganska enkelt i tanken, kan de många vännernas spontana ankomster få dig att springa omkring i desperation i nio minuter som känns som en evighet. Och det är vanligtvis bara den första natten. Att överleva fem nätter är å andra sidan en mardröm i sig.

5 Blair Witch

Det är inte så ofta ett tv-spel kan få dig att känna att du håller på att bli galen. Blair Witch, å andra sidan, verkar göra det utan ansträngning.

Med utgångspunkt från filmerna följer Blair Witch en identisk väg för att skapa ett psykologiskt drama som får dig att känna dig nästan illamående. På ett bra sätt tycker vi. Det beror ganska mycket på att Blair Witch inte litar på åttabenta varelser eller ett episkt soundtrack för att få dig att påverka din resa. Istället spikar detta äventyr på rädsla från själva kärnan och använder välplacerade funktioner som ofta får dig att ifrågasätta dina egna bedömningar.

Oavsett om du promenerar genom skogen eller tar dig upp för en ändlös kulle; Blair Witch ger dig ett ryck i nacken för att påminna dig om att du gör något fel. Även om du går åt rätt håll är chansen stor att du kommer att gå runt och vara tillbaka där du började. Återigen, med sin smarta användning av psykologiska element, kan vi klia oss i huvudet när vi gräver djupt ner i galenskapen på jakt efter ett motgift mot rädslans surrande som vilar över våra axlar.

4. Smal: Ankomsten

Det var bara en tidsfråga innan internetsensationen blev ett fullfjädrat släpp.

Efter den globala trenden, Slender: The Eight Pages på PC, droppade The Arrival in och använde ordet "rädsla" med versaler med en uppdaterad upplevelse som gjorde spelare förstenade. Med ett längre spel som bygger en mer djupgående berättelse till den skrämmande humanoiden; Slender: The Arrival ger inte bara samma nagelbitande spänning till tallriken – utan också en förståelse för karaktärens ursprung.

Även om det är en ganska kort upplevelse, lyckas The Arrival fortfarande fånga essensen av den berömda franchisen och ge spelare några köttiga skrämmer. Även utan de skrymmande kapitlen och dussintals manustimmar är det tillräckligt att spela igenom spelet för att du ska känna dig nöjd och vilja krypa tillbaka för en omgång till.

3. Sirenens blodförbannelse

Att vara försvarslös och utan en kampchans kan ofta leda till överväldigande rädsla. Och det är bra, eller hur?

Siren Blood Curse faller in i en förvrängd värld där allt är vridet, och kommer fram och förstärker den störande faktorn med en mil. Tack vare sin hängivenhet för sneda karaktärer och mardrömslik design kan denna skräckklassiker lätt komma ihåg när man letar tillbaka genom spelen som definierade PlayStation 3-eran.

Siren Blood Curse växlar mellan olika karaktärer under hela körningen; några lite kapabla att överleva - och några med absolut ingen erfarenhet alls. Och det är de specifika karaktärerna som får dig att darra vid åsynen av till och med din egen skugga. Det är den försvarslösa strategin du måste ta till varje hinder i hopp om att du ska överleva till nästa kapitel. Och när att gömma sig är din egen strategi – det får en natt av terror att kännas som en evig prövning.

2. Dött utrymme

Man kan säga att Dead Space var den ultimata spelväxlaren för skräckgenren.

Istället för att göra huvudpersonen till en ful med oändliga omgångar av ammunition och tillräckligt med vapen för att ta hand om en armé, sätter Dead Space dig i skorna som en vardaglig systemingenjör med liten eller ingen erfarenhet av överlevnad. Med ett begränsat utbud av ammunition och ett helt skepp fullt av lurande varelser, är det meningen att vi ska känna oss undermåliga och med noll chanser att överleva. Och det är där skräckaspekten känns nästan perfekt. Vi är livrädda för att öppna nästa dörr i rädsla för att se vad som väntar bakom den. Vi räknar ner våra kulor och ber att vi kan nå nästa checkpoint utan att bli instängda.

Dead Space har producerat några enastående spel sedan släppet 2008. Men spelet som vi måste välja för listan måste vara den allra första delen. Det var som något fräscht ur sinnet hos en förvirrad utvecklare och gav en frisk fläkt till skräckuniversumet. Det är gripande, och det är djärvt - och det är därför vi älskar det.

1. Ondskan inombords

Detta skräckmästerverk kombinerade både kvalitetsberättelse och actionfyllt spel.

När vi tittar på The Evil Within ser vi inte riktigt en enda korg med en hög ägg. Vi ser en rad korgar - och en hel hög med ägg. Återigen, det beror främst på att The Evil Within lokaliserar flera underkategorier av skräck och sprider dem lika. Naturligtvis har det inte alltid fungerat med några blivande skräckfilmer. Men för den här fungerade det som en charm.

Genom att ta ett psykologiskt koncept och krocka det med rasande kulraser, groteska monster och sinnesframkallande pussel – vi kan bevittna skalet av en vacker skapelse. The Evil Within lyckas hålla spelare på fötter när de tippar på tå genom en föränderlig värld som aldrig följer samma mönster. Från början till slut rör sig hela världen lika snabbt som den går ner i en djupare nivå av galenskap. Släng in några kartlagda hoppskräckar och några bossstrider - och du har ett snyggt skräckmästerverk.