Revisão da Série Rock Band (Xbox, PlayStation & PC)

Argumentativamente, algumas das melhores memórias que tenho da fase pós-Guitar Hero, pré-2010, são aquelas que envolvem um Sony Ericsson W880i laranja lava ou um quarto cheio de pessoas que não podiam distinguir entre um tambor snare e um hi-hat, um símbolo e um som melódico. Se eu mergulhar nessas memórias, posso lembrar de duas coisas: os triunfos gloriosos que frequentemente nos faziam sentir como ícones de rock e os baixos inabaláveis que frequentemente nos faziam sentir inadequados e tão “em sincronia” quanto um roqueiro punk e um coro de escola secundária performando uma homenagem a Bob Marley. Mas eu lembro dos tempos, não obstante – as alegrias de colaborar em tandem como um de nós batia furiosamente em um kit de bateria de plástico, um segundo fazia jogar as cordas de um guitarra colorida e um terceiro – o alvo da piada, geralmente – latia em um microfone como se para iluminar seu interior Mick Jagger. Para o registro, ninguém soava bem quando se tratava de Rock Band. Mas então, não era algo que você tivesse que ser bom para realmente desfrutar, tampouco.

Rock Band era muitas coisas, mas uma ferramenta para aprender como se tornar o creme de la crème dos virtuosos não era uma delas. Era uma saída criativa, se algo – um pretexto para se reunir com os amigos e jogar de forma desenfreada com prompts coloridos e solos rítmicos, entradas de barra de whammy sem sentido e um “som” que, apesar de todos os seus melhores esforços, era um absoluto pesadelo para o roadie comum. Mas então, Rock Band nunca foi construído com a intenção de distribuir uma experiência competitiva; foi projetado com a intenção de fazer as pessoas se apaixonarem pela música – para acender uma faísca e fornecer uma nova perspectiva sobre energia alternativa a partir de uma variedade de instrumentos diferentes. Não era apenas um sucessor para Guitar Hero; era um convite escrito diretamente para aqueles que ansiavam ver até onde jogos de ritmo poderiam viajar.

Rock Band pode não ter sido o primeiro IP de ritmo a liderar o tablado de cinco botões e o sistema de prompt de fluxo livre, embora tenha sido o primeiro a ampliar o escopo e espelhar instrumentos que não estavam vinculados a cordas. Era uma ferramenta para o baterista médio e, talvez, até um amplificador para o cantor aspirante. Ainda era Guitar Hero – mas também era muito mais do que uma ode sem-vergonha ao seu antecessor, também. Concedido, o jogo core nunca realmente passou de bom para grande com a introdução da abordagem do tablado familiar de Rock Band. Dito isso, destacou a noção de que, se não estava quebrado, então não havia necessidade de consertá-lo. Guitar Hero já havia pavimentado a fundação; Rock Band simplesmente pegou nisso e o apresentou a novos instrumentos e modos de jogo.

Rock Band pode ter carecido da grande escala e complexidade de seu Guitar Hero contraparte, mas isso não significava que estava inteiramente sem pulso. Não tinha um modo de carreira que viajasse pelo mundo e se enfiava na parte inferior do inferno, nem fazia propostas ousadas para adotar músicos celebridades e apresentar batalhas de tirar o fôlego, por exemplo. Dito isso, forneceu uma plataforma sólida para criadores iniciantes mesclarem seus “talentos” juntos e colaborarem em um espectro mais amplo. Não era tanto um assunto de lobo solitário; era um esforço em equipe que colocava a cooperação no centro de seu mundo. Tinha um modo single-player, verdade, mas Rock Band era mais do que uma empreitada solo; era uma oportunidade de pontuar as lacunas e criar ao lado de um grupo de amigos. Não era sempre perfeito, mas era o suficiente para fazer cada pessoa na sala se sentir como se estivesse contribuindo para o processo criativo.

O problema com Rock Band era que, apesar de ser uma pequena parte da mesma equipe que incubou Guitar Hero, ele sempre caiu vítima da sombra que seu contraparte principal lançou antes dele. O jogo ainda era tão enérgico e tímido, mas frequentemente sentia que precisava provar a si mesmo como mais do que “apenas outra oportunidade de ganhar dinheiro” que serviria apenas para atiçar os fogos assinados.

Em certa medida, Rock Band forneceu uma experiência fantástica com uma tonelada de ótimos DLC, mas também falhou em se concentrar naquela famosa “faísca” que Guitar Hero tinha. As faixas não eram tão universalmente amadas e os personagens não eram tão enérgicos quanto poderiam ter sido. Tinha uma boa presença no palco e, não mencionar, um som de qualidade com alguns excelentes efeitos visuais. Além disso, tinha uma brilhante suíte de personalização de personagens com troves de estilos e cosméticos distintos, componentes de instrumentos e acessórios. O problema que não podia sacudir, no entanto, era o fato de que não podia se sustentar por si mesmo sem ser comparado a Guitar Hero.

Apesar de todos os seus pequenos defeitos, Rock Band certamente fez um nome para si como um digno sucessor de seu aliado mais próximo. Não tinha o mesmo apelo evergreen que Guitar Hero, mas, cara, trouxe o mundo apenas um pouco mais perto. Eu contaria isso como uma vitória enorme, de qualquer forma.

Veredito

Rock Band pode morar sob a nuvem de tempestade pulsante de seu Guitar Hero contraparte, mas isso não o torna menos uma força de poder rítmico. Com um catálogo generosamente criado de trilhas sonoras principais e uma handful de DLC icônico, e não mencionar uma suíte de personalização de personagens em profundidade com centenas de sinergias moldáveis e estilos, a série emerge rapidamente do final de um estoque de roadie e para o centro do palco como um headliner de peso que merece compartilhar o palco com seus parentes rítmicos.

Há duas escolas de pensamento básicas aqui: Guitar Hero oferece uma experiência solo autônoma que faz você se sentir como o ser de todos os seres da cultura alternativa, enquanto Rock Band convida você a desempenhar um papel em um muito maior palco com mais peças móveis. O ponto é, se é uma experiência de cooperação com uma atmosfera inclusiva que faz seu overdrive, então você deve considerar manter Rock Band. Para lutar contra o diabo sobre dois violinos e uma parada de fogo do inferno e solos épico, opte por Guitar Hero.