5 Najlepszych Ścieżek Dźwiękowych w Grach Wideo w 2023

Jednym z elementów projektowych, które kocham w grach, jest ścieżka dźwiękowa. Wymaga to sztuki i sprytu, aby wybrać melodię, która idealnie oddaje aktualną rozgrywkę. Niezależnie od tego, czy jest to śmierć ulubionej postaci, walka z potężnym bossem, czy budowanie napięcia przed nieoczekiwanym zwrotem akcji, ścieżki dźwiękowe w grach wideo odgrywają ogromną rolę w zapewnieniu, że każdy moment gry jest udany.

Wyobraź sobie grę bez muzyki. Prawdopodobnie będziesz chciał wyrwać sobie włosy po kilku godzinach gry lub po prostu odłożyć kontroler, aby znaleźć coś lepszego do zrobienia. Taka jest siła muzyki. Chociaż może ona wydawać się tłem i większość ludzi może zwracać na nią mniejszą uwagę, jej wartość przewyższa wiele elementów gry.

A potem jest muzyka, którą pamiętasz długo po zakończeniu gry. Te, które sprawiają, że idziesz prosto na Youtube lub serwisy streamingowe, aby sprawdzić, czy są dostępne linki do pobrania ścieżki dźwiękowej. Te nigdy nie starzeją się, a fani chcą ich słuchać podczas jazdy samochodem, robienia zakupów lub nawet studiowania. Od symfonii orkiestrowych po muzykę klasyczną i utwory licencjonowane, oto najlepsze ścieżki dźwiękowe w grach wideo w 2023 roku, których nie możemy pozbyć się z głowy.

5. Final Fantasy VII (One-Winged Angel)

Istnieje coś niesamowicie fajnego w utworze One-Winged Angel. Ogólnie, Final Fantasy rzadko zawodzi, jeśli chodzi o ścieżki dźwiękowe. Zawsze używają catchowych melodii i optymistycznych tonów, które sprawiają, że krew płynie przez twoje żyły. Ale w przypadku One-Winged Angel musisz przygotować swoje bębenki.

Ten facet to najbardziej badassowy złoczyńca i główny antagonista w Final Fantasy VII, którego będziesz musiał pokonać. Anioł z jednym skrzydłem to upadły anioł, a Sephiroth ma jedno czarne skrzydło na plecach, aby to udowodnić. Wydaje mi się, że było to trudne zadanie, aby stworzyć idealną ścieżkę dźwiękową, która oddaje osobowość Sephirotha. I w ciągu kilku sekund byłem przekonany. To jest zastraszające arcydzieło, które szybko przechodzi w wielką, rockową operę.

Co więcej? Final Fantasy VII Remake bierze wszystkie oryginalne klasyki, w tym One-Winged Angel, i przerabia je na dźwięk współczesny. Efektem jest piękna orkiestra, w której możesz się łatwo zgubić i perhaps nawet płakać przy głośnych dźwiękach.

4. Super Mario Bros. (Theme Song)

Oprócz komponowania motywu dla określonej postaci, utwory tematyczne są prawdopodobnie najtrudniejszym zadaniem dla kompozytorów ścieżek dźwiękowych w grach wideo. Jest to utwór, który będzie się powtarzał przez tyle sequelów, ile gra jest w stanie wydać, co w przypadku niektórych serii może trwać dekady. Ale jeśli zrobione jest to dobrze, idealny utwór tematyczny może okazać się przełomem dla serii. Może zainspirować fora społeczności do połączenia się wokół catchowego utworu. W dzisiejszym świecie utwory tematyczne mogą prowadzić do memów, które stają się wirusowe.

Super Mario Bros. to dobry przykład utworu tematycznego zrobionego dobrze. Gdziekolwiek usłyszysz go, rozpoznasz go. Przed chwilą obejrzałem film Super Mario Bros. i natychmiast uśmiechnąłem się, słysząc utwór tematyczny w intro. To niesamowite, jak utwór został skomponowany w 1985 roku. Oczywiście, od tego czasu było wiele adaptacji. Mimo to, nostalgia efektu, jak daleko Super Mario Bros. przyszło, pozostaje. Fakt, że seria wciąż wydaje catchowe utwory, w tym wprowadzając orkiestry symfoniczne do już niesamowitej kolekcji, świadczy o tym, jak legendarne jest Super Mario.

3. Animal Crossing: New Horizons (KK Cruisin’)

Lubię KK Cruisin’ z Animal Crossing: New Horizons, ponieważ robi swoje, nawet z samymi beatami. Utwór łączy spowolniony tempo, sygnał dźwiękowy i bit hip-hopowy, który inspiruje do skomponowania wersji rapowej. KK Cruisin’ jest tak dobre, że przekroczyło granice Animal Crossing: New Horizons i zostało użyte do tworzenia różnych treści.

W istocie, KK Cruisin’ to wszystko o wibach. Jest chilloutowa i spokojna, co idealnie pasuje do ucieczki w trybie life-sim Animal Crossing: New Horizons. Po prostu odłóż nogi na wieczór, wskocz do Animal Crossing: New Horizons, połóż się i wiedz, że nawet jeśli kapitalizm powoli wkracza w twoje życie, wszystko będzie w porządku.

2. Hi-Fi Rush – Too Big to Fail

Hi-Fi Rush to gra akcji oparta na rytmie, która zrobiła na mnie ogromne wrażenie. Będziesz stukał nogą, nawet gdy muzyka pomaga ci śledzić, kiedy uderzyć lub uniknąć. Mimo głośnych gitar elektrycznych i bębnów, Hi-Fi Rush jest naprawdę niskim kluczem.

Utwory Hi-Fi Rush łączą się płynnie z eksploracją i walką. W żadnym momencie nie nudzisz się. Więc, jeśli lubisz energiczne beaty, które utrzymują cię na nogach podczas robienia rzeczy, posłuchaj “Too Big to Fail”. To jest instantowy klasyk, którego nie mogłem pozbyć się z głowy, nawet po odłożeniu kontrolera.

1. Persona 5 (Last Surprise)

Trudno mi wybrać, która ścieżka dźwiękowa w serii Persona jest najlepsza. Każdy utwór wydaje się uspokajać moje serce. Będziesz przechodził od jednego gatunku do innego w niekończącym się morzu 110 utworów. I wszystkie one, niezależnie od tego, czy są to pop, opera czy rock, brzmią jak piękna muzyka dla twoich uszu. Ostatecznie mógłbym stworzyć listę, która składałaby się wyłącznie z utworów Persona 5. Jednak Persona 5 zmusiło mnie do dłuższego postoju, szczególnie przy utworze Last Surprise.

Last Surprise to fantastyczny, normalny utwór bitowy, który nie robi zbyt wiele. To taka muzyka, której nie możesz się pozbyć, dając trochę wibru Michaela Jacksona i będąc połączeniem gładkiego jazzu i disco. Kilka wartych wymienienia utworów, które możesz również posłuchać, to Keeper of Lust, Life Will Change, Beneath the Mask i Whims of Fate. Posłuchaj ich.

Czy masz swoją opinię? Czy zgadzasz się z naszymi najlepszymi ścieżkami dźwiękowymi w grach wideo w 2023 roku? Czy są jeszcze inne ścieżki dźwiękowe, o których powinniśmy wiedzieć? Powiedz nam na naszych portalach społecznościowych tutaj.