5 Cech, Które Sprawiają, Że Gra Wideo Jest Nagradzana

Gry wideo są teraz wydawane dosłownie każdego dnia roku. Z tak ogromną ilością treści pojawiających się na rynku, wiele osób zastanawia się, dlaczego tak mała ilość gier przebija się do głównego nurtu. Nawet wiele tytułów Triple-A okazuje się nieudanymi, nawet jeśli pochodzą z renomowanych serii. Co sprawia, że niektóre gry są wielkie, a inne zostaną zapomniane? Jeśli obserwujesz rynek, dowiesz się, że istnieje kilka kluczowych składników, które muszą być obecne, aby stworzyć klasyczne gry. Poniżej znajdują się pięć cech, które napędzają najbardziej słynne gry wideo wszech czasów.

5. Zarządzanie Treścią

Pierwszym dużym wkładem w grę są plany, które pojawiają się po wydaniu. DLC stało się regularną częścią branży, podobnie jak gry serwisowe, takie jak Genshin Impact. Dobre gry mają mapę drogową dla swojej treści po wydaniu. Zauważysz również, że większość z tych gier jest względnie zbalansowana, bez żadnych płatnych murów. Jeśli gra nie jest serwisowana, to planowane DLC powinno rozszerzać już kompletną grę, zamiast dodawać potrzebne treści fabularne, jak w przypadku Kingdom Hearts 3.

DLC i gry serwisowe mogą być wspaniałe. Problemy pojawiają się jednak, gdy stają się one sposobem na wyciąganie pieniędzy od graczy, zamiast sposobem na udoskonalenie samej gry. Stardew Valley to kolejny świetny przykład, ponieważ jego bezpłatne aktualizacje nadal utrzymują grę na wyższym poziomie niż wszyscy inni konkurenci symulacji farmy na rynku. Nawet gry, które przesadzają z DLC kosmetycznymi, mogą wydawać się nieodpowiednie graczom, ponieważ franczyzy, które ciągle wypuszczają DLC, nie są postrzegane w najlepszym świetle.

4. Szykowne Mechaniki

Ile gier próbowałeś z niezgrabnymi lub nieukończonymi mechanikami? Jedną z głównych cech gier jest sama kontrola. Kiedy gry są niepolerowane, mają niewygodną kontrolę lub nie mają rozbudowanego systemu walki, wszystko idzie źle. Niektóre gry po prostu nie mogą uzyskać dobrego tempa, podczas gdy inne czują się jak granie z kontrolami starego czołgu, a nie dobrego rodzaju. Niektóre gry nawet wpadają w kategorię nudnych kontroli, gdzie walczysz tylko jednym przyciskiem.

Jeszcze gorzej jest, gdy spotykasz niezgrabny interfejs użytkownika, który jest trudny do nawigacji. Ulepszanie umiejętności w tych grach i zarządzanie inwentarzem może stać się całkowitym koszmarem. Kiedy musisz przeglądać niekończące się menu, aby uzyskać nową moc, tracisz czas, który mógłbyś spędzić, ciesząc się samą grą. Dobrym przykładem łatwego w użyciu interfejsu może być The Elder Scrolls: Skyrim i seria Pokemon.

3. Głęboka Treść Boczna

Wiele gier dzisiaj jest otwartych światów, a nawet jeśli nie, zawierają one treści boczne, takie jak poziomy fabularne bonusowe. Jedną z najgorszych cech, na które możesz natrafić, jest pusty otwarty świat lub niekończąca się linia zadań pobocznych. Może to być jeszcze gorsze, jeśli historie boczne koncentrują się na postaciach, które nie otrzymują pozytywnego rozwoju postaci. Często można to znaleźć w grach RPG, gdzie postacie są głównym punktem. Dla dobrego przykładu gry, która radzi sobie dobrze z treścią boczną, możesz spojrzeć na Persona 5 i The Witcher 3.

To nie jest tylko widoczne w nowoczesnych grach, sukces The Legend of Zelda: Majoras Mask jest często związany z jego treścią boczną. Gracze zawsze lubili mieć dostęp do dobrej treści, która nie tylko kręci się wokół głównej historii. W rzeczywistości, podczas gdy treść boczna nie jest potrzebną cechą, tendencja jest taka, że zwykle poprawia gry. Z drugiej strony, jeśli treść boczna jest nużąca, gracze są skłonni mieć niższą opinię o grze.

2. Intrukcyjna Ścieżka Dźwiękowa

Jedną z najbardziej ekspresyjnych cech w grach jest użycie muzyki. Muzyka jest używana do tworzenia nastrojów, a wielu kompozytorów w świecie gier szkoli się przez lata, aby stworzyć idealną atmosferę. Inne gry, takie jak Saints Row i Grand Theft Auto, używają nawet muzyki radiowej do stworzenia ścieżki dźwiękowej. Pomaga to nadać grze unikalne uczucie, a w wielu przypadkach, kiedy gracze słyszą konkretną piosenkę, natychmiast myślą o zabawnych momentach w grze. Można to zobaczyć w przypadku piosenki “Power” Kanye Westa, która gra podczas dużej sceny w Saints Row 3.

Gry z wynikami, które odpowiadają atmosferze, często zwiększają emocje graczy. Zła wybór piosenki może sprawić, że smutna scena stanie się nieodpowiednia, a scena horroru stanie się komiczna. Chociaż gracze mogą nie spieszyć się, aby kupić ścieżkę dźwiękową gier, które grają, muzyka jest jednym z najważniejszych składników w każdym tytule. Zły projekt dźwięku w grach jest koszmarem. Czasami używanie niewłaściwych utworów może nawet rozgniewać graczy na tyle, aby całkowicie przestać grać w tytuł.

1. Satysfakcjonująca Lore

Innym ogromnym czynnikiem w popularnych grach jest ich lore. Chociaż proste historie mogą być zwycięskie, zwykle najbardziej popularne gry mają złożone lore. Oznacza to, że gra starannie wypełnia swój świat, używając wszelkich niezbędnych środków. W pewnych grach RPG robi się to, umieszczając tekst w książkach, umieszczając unikalne zadania poboczne na mapie lub po prostu pozostawiając notatki w lochach. Dając wszystkiemu na świecie historię, gracze czują się bardziej zaangażowani w to, co się dzieje wokół nich.

Elden Ring i tytuły Souls są wspaniałymi przykładami tej cechy. Chociaż możesz myśleć, że świat wydaje się pusty na początku, szybko dowiesz się, że lore jest głębokie. Gry takie jak te starają się wciągnąć gracza w złożony świat z bogatą historią. W przypadku gier, w których twoje wybory zmieniają rzeczy wokół ciebie, powtórne odtwarzanie jest bardziej prawdopodobne. Oznacza to, że możesz dowiedzieć się więcej o świecie, grając w grę ponownie, bez czucia nudów z powodu oglądania tych samych wydarzeń raz za razem.

Czy uważasz, że wszystkie te cechy tworzą wielką grę? Czy zgadzasz się z naszymi pięcioma wyborami? Czy są jakieś gry, o których powinniśmy wiedzieć? Powiedz nam na naszych portalach społecznościowych tutaj lub w komentarzach poniżej.