Nickelodeon All-Star Brawl 2 Recensie (Switch, PS5, Xbox One, PS4, Xbox Series X/S, & PC)

Het is terug! Nickelodeon All-Star Brawl 2 is hier om zichzelf te verlossen, en dat is maar goed ook. Hoe meer sequels en videospellen die binnenkomen, hoe beter. Hoe dan ook, met slechts twee jaar sinds de voorganger op de planken kwam, is het een gemengd gevoel om zo snel in het vervolg te duiken. Er was veel dat terug naar de garage moest. We hadden geen voice-acting, om te beginnen, waardoor het hele cast flat en levenloos aanvoelde. Wie wil er niet spelen met SpongeBob’s iconische stem? Ik bedoel, is hij wel SpongeBob zonder zijn stem? De mechanica ontbrak ook, met te veel vergelijkbare bewegingssets voor elk personage.

Met alles wat we weten over Nickelodeon, is elk personage uniek op zijn eigen manier en verdient het om op eigen benen te staan. Twee jaar later, lukt het ontwikkelaar Fair Play Labs om het vervolg naar nieuwe hoogtes te brengen? Bereiken ze het niveau van polijst en finesse dat we zijn gaan verwachten van Super Smash Bros.? Alles in aanmerking genomen, Super Smash Bros. heeft zijn ambacht perfectieerd over tijd. Dus, we kunnen Nickelodeon All-Star Brawl net zo goed een kans geven. Met alle vragen die je hebt over het nieuwe spel, kom mee en ontdek alles wat je kunt verwachten in onze Nickelodeon All-Star Brawl 2 diepe review.

Schatkamer

Direct kun je zien dat de complete overhaal van Nickelodeon All-Star Brawl 2 op tafel ligt. Alleen al door het menu te scrollen, kaarten en personages te selecteren en het eigenlijke spel te spelen, wordt duidelijk hoeveel werk Fair Play Labs in het vervolg heeft gestoken. De visuals zijn adembenemend, springen direct van het scherm met levendigheid en vrolijkheid. Het is levendig om rond te manoeuvreren in alles wat het spel te bieden heeft, en zet de toon voor een nieuw begin dat op je duim wacht. Alle nieuwe vechters, stages, gameplay, campagne, voice-over, modi en meer maken hun weg naar het vervolg. Maar laten we het stap voor stap doen, shall we?

Oké, dus we hebben een overweldigende cast om mee te worstelen. Sommigen zijn terugkerende vechters van de voorganger, terwijl anderen allemaal nieuwe Nickelodeon-crossovers zijn die voor het eerst in het spel verschijnen. We hebben een paar personages die van het podium worden geschopt. Maar dat is gebruikelijk in franchises zoals deze – voor verandering moet er iets gebeuren, er moet iets worden opgeofferd. Toch hebben we een grotere en betere selectie om mee te spelen. Je hebt Bikini-Bottom’s gele zee-spons en zijn beste vriend, Patrick, plus de chagrijnige Squidward. De Laatste Luchtbender, Aang, en de dichtbij vechter, Korra. Garfield, Danny Phantom, Pancake Man, de Boze Bevers en zelfs Grandma Gertie maken allemaal hun weg naar het vervolg.

Iets voor Iedereen

Terwijl sommige personages zoals Danny niet speciaal waren gemaakt voor 3D-platforming, Nickelodeon All-Star Brawl 2 weet authentieke modellen en animaties te ontwerpen voor hen. In feite is elk personage van de grond af opgebouwd met nieuwe animaties en voice-overs, waarvan sommige de originele acteurs hun rollen opnieuw spelen voor het vervolg. Het is de culminatie van het beste wat Nickelodeon te bieden heeft, met opgefriste graphics en omgevingen die het spel dichter bij de charme van het bronmateriaal brengen. Je kunt zelfs zo ver gaan als te zeggen dat elke beweging en animatie iets verwijst naar het originele materiaal, wat, wanneer je de voice-overs meeneemt, echt een nostalgisch gevoel van vrede brengt.

Sprekend over nostalgie, je wordt getrakteerd op enkele grappige mini-cutscenes die lijken op de Final Smash in Super Smash Bros. Brawl. Ze lijken rechtstreeks te zijn overgenomen uit het bronmateriaal. Terwijl sommige een glimlach op je gezicht brengen, zijn anderen niet bedoeld voor close-up bekijken, zoals Avatar Aang’s vuurige eindshowdown. Toch, A voor de moeite. Ik zou ook moeten vermelden dat elk personage meerdere keuze-costumes heeft die alle verschil maken wanneer je van stijl wisselt. En best leuk, mag ik wel zeggen? Maar de paarse aura-costume voor elk personage maakt ze te donker naar mijn smaak. Nu, naar het echte plezier.

Smash Hit

Gevechten vinden plaats op gevarieerde stages die inspiratie putten uit de shows. Deze maken een splash, dankzij de authentieke replicatie van exact wat je zou verwachten dat ze zouden zijn vanuit het bronmateriaal. Stages hebben meerdere platforms, of slechts één dat mobiel is, met een indrukwekkend niveau van detail en diepte. Ze trouwen goed met het niveau van levendigheid en expressiviteit dat de personages zelf uitstralen.

Elk vechter heeft een reeks lichte en geladen aanvallen die uniek zijn voor hun personage en persoonlijkheid. Spelen als SpongeBob voelt bijvoorbeeld drastisch anders en veelzijdig in vergelijking met spelen als Reptar – zoals het hoort. De core combat schittert erdoor, met elk punch-pakket een extra crunch. Ondertussen vinden snelheid en momentum de perfecte balans, waardoor een soepele dans over de stages ontstaat.

Slimey Dimey

Terwijl dezelfde basis lichte, geladen en speciale bewegingen terugkeren, geniet je van schoonere gameplay. Dat komt omdat het eenvoudiger is en dus meer focus legt op de gevechten zelf. Luchtgooien, bijvoorbeeld, zijn er niet meer. Maar een geheel nieuw “Slime”-systeem maakt zijn weg naar het vervolg, dat de show compleet steelt. Het wordt beheerst door een meter, die wordt gevuld wanneer je succesvolle hits en schade neemt. In tegenstelling tot andere speciale meters, laat Slime je toe om in een zak met goodies te graaien en zeer veelzijdige game-veranderende bewegingen uit te voeren.

Je kunt sterkere lichte of geladen aanvallen loslaten met slechts één bar en op het vliegtuig. Of je kunt wachten tot de meter vol is en de “Final Smash”-effect loslaten, waardoor een personage-specifieke grappige mini-cutscene wordt getoond en de tegenstander naar de ruimte wordt geblazen. Maar dat is nog maar het begin van alles wat Slime kan doen. Je kunt ook een aanval annuleren en deze omzetten in alles wat je maar wilt. Het kan combos, meer mix-ups of zelfs herstelboosts zijn. Het is de perfecte manier om een personage’s expressieve zelf op te laden, met Slime die zich aanpast aan een personage’s bewegingen. Om nog maar te zwijgen over het moment-tot-moment beslissen dat ermee gemoeid is. Ik bedoel, zou je Slime willen sparen tot het laatste moment, gebruiken om devastatieve combos op je tegenstander los te laten, of op het moment suprême toeslaan? Je keuze.

Busy Bees

Je kunt ook in de arcade-modus springen en je vaardigheden bijschaven in de training-modus. Beiden zijn geweldig op hun eigen manier, simpelweg omdat het gevechtssysteem zelf is verfijnd en drastisch verbeterd ten opzichte van de voorganger. Maar het is de geheel nieuwe campagne-modus die het meest de aandacht trekt. Vooral omdat het de crossover-concept tot leven brengt, dankzij de vrijheid om met allerlei personages te interacteren en een andere conversatie uit ze te krijgen elke keer. Terwijl het stoppen van Danny Phantom-super-schurk Vlad Plasmius om de Nickelodeon-universum over te nemen een interessant premise is, zij het niet geheel onconventioneel, is het interacteren met verschillende personages in de campagne het beste deel ervan, met geen gebrek aan leuke knipogen naar de Nickelodeon-franchises.

Je hebt een rogue-lite progressie-systeem, ook, dat je terugbrengt naar het begin bij de dood. Geen zorgen daar, want gevechten worden willekeurig gegenereerd, en, nou, luisteren naar SpongeBob die allemaal onhandig en verward is, wordt nooit saai. Met enkele creatieve baasgevechten om mee te worstelen, springen in een van de modi die worden aangeboden elke keer weer nooit saai. Natuurlijk neemt de online-modus het persoonlijke plezier naar een hoger niveau. Je leert echt van anderen door te zien hoeveel meer personages kunnen doen en het te repliceren in je volgende speelsessie. Maar vooral omdat de training-modus amper het oppervlak van alle competitieve gevechten krabt.

Uitspraak

Ik kon doorgaan en doorgaan en doorgaan over hoeveel beter (en groter) Nickelodeon All-Star Brawl 2 is. Het spel levert in elk opzicht dat telt, of het nu gaat om visueel aantrekkelijke graphics of inhoudsvariëteit. Je hebt altijd iets dat je aandacht trekt elke keer dat je het spel opstart. En wanneer meerdere speelsessies hun tol eisen, kun je altijd overstappen naar de competitieve online-scene om nog meer van de cartoon-kunststijl te genieten en een paar dingen te leren die je ongetwijfeld terugbrengt om te experimenteren.

Wanneer de core combat zo goed is, valt alles anders in het gelid. De reis door het verleden van ongetwijfeld persoonlijke favoriete Nickelodeon-franchises die hier worden vertegenwoordigd, voelt als een bonus. Dit is echt een van de meest leuke platform-vechtspellen daar, en zet de lat hoog voor wat er gaat komen.