10 horrorspellen die je 's nachts wakker houden

Er is geen beter gevoel dan op de bank te liggen met je ogen aan een scherm gekluisterd terwijl je door oceanen van spanning waadt. Een beetje zoals die koude rilling over je ruggengraat; horrorgames bieden precies dat gevoel – en het is echt een ongelooflijk gevoel. Natuurlijk hebben veel games geprobeerd die emotie vast te leggen, maar velen zijn er ook niet in geslaagd de eerste regel van de horrorclub te volgen: het écht eng maken.

Als het om horror gaat, zijn er een heleboel subcategorieën die velen van ons vergeten. Niet alleen wij gamers, maar ook degenen achter de projecten. Het zijn momenten als deze waarop een goed concept kan versplinteren doordat er te veel categorieën in één zak worden gepropt. Neem bijvoorbeeld een bloeddorstige slasher vol gore. Dat is een genre op zich. Maar wanneer overambitieuze ontwikkelaars hebberig worden en verschillende andere ingrediënten gaan combineren, kan het slordig worden.

Het is zeldzaam dat je een horrormeesterwerk van topkwaliteit in videogameformaat vindt, omdat niet veel ontwikkelaars het geheim van succes kennen. Maar deze tien in het bijzonder komen zo dicht bij perfectie als je maar kunt komen. Natuurlijk is er sinds de evolutie van gaming een hele bibliotheek aan waardige hits ontstaan, maar deze titels kraken de code en bezorgen je eeuwigdurende rillingen. En, weet je – daar zijn wij helemaal voor.

10. Resident Evil 7 VR

Alsof Resident Evil 7 nog niet eng genoeg was op de console, toch? Er móest gewoon een VR-versie komen.

De zevende grote aflevering van de Resident Evil De serie nam een ​​positieve wending, nietwaar? Er waren veel minder ruime straten en weidse stadsgezichten, en veel meer besloten en smalle gangen waar van alles zich tussen de schaduwen kon verschuilen. In tegenstelling tot eerdere delen, waar de actie het belangrijkste ingrediënt was, slaagde BioHazard erin om een ​​lading spanning te creëren die we in geen enkel ander hoofdstuk vonden. Natuurlijk, we hebben er misschien al veel van gezien sinds het debuut van de franchise, maar niets wist het zo goed te vangen als het zevende deel – vooral niet in VR.

Je wentelen in de diepten van een landhuis dat nooit eerlijk lijkt te spelen, en zelfs het bereiken van het simpelste doel kan vaak als een nachtmerrie op zich voelen. Van de spontane verschijningen van personages tot de griezelig geplaatste objecten die ons doen twijfelen aan de oorsprong; Resident Evil 7 levert op alle fronten horrorgames. En laat ons maar niet beginnen over de DLC.

9. Overleven

Het gezicht van horrorgaming veranderen met zijn debuut in 2013, dat is zeker.

Outlast wist met de lancering in 2013 iets nieuws te brengen. Het ging niet zozeer om het idee van opgesloten zitten in een psychiatrische inrichting, maar meer om de spanning vanaf het moment dat je op start drukt. Of je nu door een gang loopt of een ladder beklimt; Outlast geeft je altijd dat brandende gevoel in je nek dat je van begin tot eind paranoïde maakt. En juist door dat perfect vastgelegde gevoel – dat we ons nooit veilig voelen en vaak liever verstoppen dan verdergaan – voelen we ons nooit veilig.

Dankzij de extreem korte batterijduur van een camera moeten spelers zich door de duisternis haasten en alleen geluid gebruiken om te navigeren. Maar wanneer je in een gesticht zit met eindeloos veel ronddolende psychopaten, kunnen die navigatie-instincten je vaak naar de verkeerde plekken leiden. Dus, om in leven te blijven, moet je zoveel mogelijk batterijen verzamelen terwijl je je een weg baant door het instituut en op zoek gaat naar een uitweg. Maar dat is natuurlijk makkelijker gezegd dan gedaan.

8. Zoma

Dit verhaal weet een aangrijpend verhaal te combineren met enkele absoluut angstaanjagende segmenten.

Soma was een van de weinige titels die verschillende ingrediënten wist te combineren en met vlag en wimpel slaagde. Met een grote stroom psychologische elementen, een goed geschreven verhaal en snelle actie, was Soma in staat om verschillende grote vakjes aan te vinken en toch een meesterwerkervaring te bieden.

Voor een game die voornamelijk draait om onderwaterverkenning, is er geen moment waarop je je niet bekeken of opgejaagd voelt. Terwijl je door een versplinterde onderzoeksfaciliteit waadt op zoek naar overlevenden en een ontsnappingsmethode, dwalen je gedachten af ​​en worden je angsten werkelijkheid. En dat is het mooie van Soma: er speelt altijd wel iets door je hoofd terwijl je je door vijf uur aan goed gescripte gameplay worstelt. Je wilt het water weer op, gewoon om diezelfde sensatie te ervaren die vanaf de eerste keer bijna verslavend is.

7. Geheugenverlies: een machine voor varkens

De gerenommeerde Amnesia-franchise slaat opnieuw toe met een tweede gruwelijk hoofdstuk.

Een sterke toevoeging aan de lijst is Amnesia: A Machine For Pigs. In tegenstelling tot het zeer populaire vorige deel, legt A Machine For Pigs een veel grimmiger essentie vast en verbetert het enkele kernelementen uit de eerste game. Natuurlijk zijn beide titels op zichzelf al meesterwerken, maar het is de tweede grote titel die angst aanjaagt als nooit tevoren wanneer je door de kronkelige straten van Londen sluipt. De soundtrack voelt ronduit somber en meedogenloos aan, en een tijdlijn van gebeurtenissen boeit ons vanaf het begin, wanneer we voor het eerst de iconische lantaarn ontdekken.

Amnesia heeft altijd wonderen verricht als het gaat om het creëren van een angstaanjagende sfeer. De kronkelende landschappen weten altijd te versmelten met onze meest sinistere nachtmerries, en elke vierkante centimeter van elk level is net zo monsterlijk als de vorige. Het geeft de speler bijna het gevoel dat hij miergroot is in vergelijking met de vele wezens die in het donker rondhangen. Maar – dát is waarom we het zo geweldig vinden.

6. Vijf nachten bij Freddy's

Hoe kan zo'n eenvoudig concept zo angstaanjagend zijn?

Five Nights at Freddy's werd succesvol na de stijging van de Steam-verkoop en ging door met het produceren van meerdere hoofdstukken – en waagde zich zelfs aan verschillende andere platforms, ook. Zelfs met het ietwat basale concept dat de speler minimale controle geeft, creëert Freddy's een angstaanjagend domein dat zonder enige moeite rillingen bezorgt. Natuurlijk, de vijand is in wezen een klein legertje rondzwervende knuffels met scheve animatronics – maar 's nachts kan dat niet verontrustender zijn.

Eén nachtje Freddy's overleven betekent dat je strategisch deuren, camera's en lichten moet inzetten om de vijanden op afstand te houden. Hoewel het in gedachten vrij simpel lijkt, kan de spontane komst van de vele vrienden je negen minuten lang wanhopig laten rondrennen, wat aanvoelt als een eeuwigheid. En dat is meestal alleen de eerste nacht. Vijf nachten overleven daarentegen is een nachtmerrie op zich.

5 Blair Witch

Het komt niet vaak voor dat een videogame je het gevoel geeft dat je gek wordt. Blair Witch daarentegen lijkt dat moeiteloos te doen.

Blair Witch, dat zijn oorsprong vindt in de films, volgt een identieke lijn: het creëren van een psychologisch drama waar je bijna misselijk van wordt. Een goede zaak, vinden wij. Dat komt vooral doordat Blair Witch niet vertrouwt op achtpotige wezens of een epische soundtrack om je op je reis te slepen. In plaats daarvan pakt dit avontuur angst van binnenuit aan en gebruikt het goed geplaatste elementen die je vaak aan je eigen oordeel doen twijfelen.

Of je nu door het bos wandelt of een eindeloze heuvel beklimt; Blair Witch laat je nek trillen om je eraan te herinneren dat je iets verkeerd doet. Zelfs als je de goede kant op gaat, is de kans groot dat je terugkomt en weer terug bent waar je begon. En wederom, dankzij het slimme gebruik van psychologische elementen, kunnen we ons achter de oren krabben terwijl we diep in de waanzin duiken op zoek naar een tegengif voor de angst die op onze schouders drukt.

4. Slank: de aankomst

Het was slechts een kwestie van tijd voordat de internetsensatie een volwaardige release zou worden.

In navolging van de wereldwijde trend, Slender: The Eight Pages op pc, druppelde The Arrival binnen en schreef het woord 'angst' met een hoofdletter met een bijgewerkte ervaring die gamers doodsbang maakte. Met een langer spel dat een meer diepgaand verhaal opbouwt naar de angstaanjagende mensachtige; Slender: The Arrival brengt niet alleen dezelfde zenuwslopende spanning op het bord, maar ook inzicht in de oorsprong van het personage.

Hoewel het een vrij korte ervaring is, slaagt The Arrival er nog steeds in om de essentie van de gerenommeerde franchise vast te leggen en spelers wat vlezige angsten te bezorgen. Zelfs zonder de omvangrijke hoofdstukken en tientallen scripturen, is het spelen van het spel nog steeds genoeg om je tevreden te voelen en terug te willen kruipen voor nog een ronde.

3. Sirene Bloedvloek

Weerloos zijn en geen kans hebben om te vechten, kan vaak leiden tot overweldigende angst. En dat is goed, toch?

In een vervormde wereld stortend waar alles verwrongen is, komt Siren Blood Curse naar voren en versterkt de verontrustende factor met een mijl. Dankzij de toewijding aan kromme personages en het nachtmerrieachtige ontwerp, kan deze horrorklassieker gemakkelijk worden onthouden als je terugkijkt op de games die het PlayStation 3-tijdperk bepaalden.

Siren Blood Curse wisselt gedurende de hele speelduur tussen verschillende personages; sommigen zijn nipt in staat om te overleven – en anderen hebben absoluut geen ervaring. En het zijn juist die personages die je doen huiveren bij de aanblik van zelfs je eigen schaduw. Het is de weerloze houding die je moet aannemen tegenover elk obstakel in de hoop dat je het volgende hoofdstuk overleeft. En als verstoppen je eigen strategie is, voelt één nacht van angst als een eeuwige beproeving.

2. Dode ruimte

Je zou kunnen zeggen dat Dead Space de ultieme gamechanger was in het horrorgenre.

In plaats van de hoofdpersoon een complete badass te maken met oneindig veel munitie en genoeg wapens om een ​​heel leger te voeden, plaatst Dead Space je in de schoenen van een doorsnee systeemingenieur met weinig tot geen ervaring in survival. Met een beperkte voorraad munitie en een heel schip vol loerende wezens, zouden we ons in de minderheid moeten voelen en geen enkele kans op overleving hebben. En dat is waar het horroraspect bijna perfect aanvoelt. We zijn doodsbang om de volgende deur te openen, uit angst te zien wat erachter wacht. We tellen onze kogels af en bidden dat we het volgende controlepunt bereiken zonder vast te zitten.

Dead Space heeft sinds de release in 2008 een aantal uitstekende games geproduceerd. Maar de game die we voor de lijst moeten kiezen, moet wel de allereerste zijn. Het was als iets vers uit het brein van een gestoorde ontwikkelaar en zorgde voor een frisse wind in het horroruniversum. Het is meeslepend en gedurfd – en daarom zijn we er zo dol op.

1. Het kwaad van binnen

Dit horrormeesterwerk combineerde zowel een verhaal van hoge kwaliteit als een actievolle gameplay.

Als we naar The Evil Within kijken, zien we niet echt één mandje met één berg eieren. We zien een reeks manden – en een hele berg eieren. Nogmaals, dat komt vooral doordat The Evil Within verschillende subcategorieën van horror onderscheidt en die gelijkmatig verdeelt. Natuurlijk heeft dat niet altijd gewerkt met sommige beginnende horrorfilms. Maar voor deze film werkte het perfect.

Door een psychologisch concept te combineren met razende kogelwoede, groteske monsters en geestprikkelende puzzels, kunnen we getuige zijn van het omhulsel van een prachtige creatie. The Evil Within weet spelers op hun tenen te houden terwijl ze door een veranderende wereld sluipen die nooit hetzelfde patroon volgt. Van begin tot eind beweegt de hele wereld net zo snel als hij afdaalt naar een dieper niveau van waanzin. Voeg daar een paar goed uitgewerkte jumpscares en een paar eindbaasgevechten aan toe en je hebt een gepolijst horrormeesterwerk.