5 Autres Performances Musicales à Couper le Souffle dans les Jeux Vidéo

La semaine dernière, nous avons couvert certains des soundtracks les plus poignants de l’histoire des jeux vidéo. Et pourtant, avec des milliers de chœurs soutenant l’industrie, il semblerait être un insulte envers les âmes talentueuses derrière l’art si nous ne faisions qu’une seule liste. C’est pourquoi nous sommes de retour pour l’édition bis de notre série de performances musicales à couper le souffle. Avec cinq nouveaux hymnes de jeux vidéo instantanément reconnaissables, nous espérons pouvoir apporter un peu de nostalgie à vos haut-parleurs.

Comme je l’ai dit auparavant, il faut beaucoup pour compiler un jeu vidéo extraordinaire. Alors que avoir un accroche de trame narrative et un échange d’characters intrigant peut faire des merveilles pour le développement d’un jeu vidéo — cela peut potentiellement s’aplatir sans une conception sonore puissante. Chaque jeu parfait a besoin d’une telle conception pour être considéré comme un icône de l’industrie. Chaque développeur doit prendre note de ceux qui ont acquis un tel talent et l’ont intégré dans leurs œuvres. Et, par-dessus tout — chaque joueur doit rendre hommage à la beauté que beaucoup capturent avec succès. Voici cinq autres pistes à couper le souffle de l’histoire des jeux vidéo.

5. Elder Scrolls: Skyrim — “The Song of the Dragonborn“

Comme si se promener sur un champ de bataille avec ce sentiment écrasant d’être invincible ne suffisait pas. Maintenant, avec l’ajout de cette piste absolument monstrueuse, vous êtes en train de devenir presque divin sur le terrain de jeu. Vous n’avez même pas besoin de comprendre un seul mot ici, car l’orchestre parle des volumes sensationnels pour lui-même. Chaque note, chaque pause et chaque battement frappe un tambour almighty dans nos cœurs — et nous vivons pour cela.

The Elder Scrolls a toujours fait un excellent travail pour remplir ses aventures énormes de partitions révolutionnaires. Nous sommes toujours laissés pour ressentir une forte série d’émotions — que ce soit au milieu d’une bataille furieuse ou dans les fosses d’un puits interdit. Skyrim capture certains sentiments vraiment exceptionnels du début à la fin, même si “The Song of the Dragonborn” se tient définitivement à l’avant-garde de la bande originale.

4. God of War (2018) — “God of War“

Étant donné que nous sommes sur le sujet des sensations divines — il serait juste de inclure l’homme lui-même. Encore une fois, avec God of War abritant plusieurs scores majeurs allant du puissant au mélancolique, ce n’est pas la tâche la plus facile pour essayer de pointer une seule pièce. Et pourtant, je suis incroyablement attiré par une piste en particulier. “God of War“, qui, bien sûr, provient du chapitre 2018, a réalisé quelque chose que d’autres œuvres n’ont pas. Même si je ne peux pas tout à fait mettre le doigt sur ce qu’est cet ingrédient spécial.

Peut-être que c’était la pause de cinq ans que God of War a prise avant de sortir de sa retraite. Peut-être que c’étaient les sentiments combinés de nostalgie et d’excitation qui ont rendu cette piste d’ouverture mémorable. Comme voir un vieil ami émerger d’un long et triste sommeil — nous n’avons pensé qu’à ce que l’avenir nous réservait. Kratos est sorti des cendres dans un nouveau chapitre, et nous étions laissés pour affronter les cheveux qui se dressaient sur la nuque. Voilà comment vous définissez le ton d’un jeu, les gens.

3. Uncharted 4 — “Nate’s Theme 4.0“

Nous avons eu notre part de versions de la célèbre “Nate’s Theme“, mais rien ne capture l’atmosphère héroïque comme celle présentée dans Uncharted 4. Comme se réunir avec notre plus vieil compagnon, nous nous sommes tournés vers Drake avec les bras ouverts alors que nous regardions en arrière sur des années de souvenirs du cœur. C’est-à-dire, bien sûr, jusqu’à la marque 1:43, où les émotions commencent soudainement à s’étioler dans des territoires plus sombres. C’est là que nous savons que les choses sont sur le point de prendre un tournant pour le pire. Les bons moments sont effacés de la plaque et le sentiment soudain de crainte est jeté sur la table. Uncharted 4 fait ses présentations.

Naughty Dog a pu assembler une belle équipe pour représenter Nathan Drake et les nombreuses histoires d’action en cours sur les années — mais la réalisation la plus importante ici réside dans cette piste instantanément reconnaissable. “Nate’s Theme 4.0” est à la fois magnifiquement construit et magistralement interprété. Tout crie aventure et gloire éternelle du début à la fin, et tout se termine par l’une des partitions les plus célèbres de l’histoire des jeux vidéo.

2. Mass Effect 3 — “Leaving Earth“

Alors que Mass Effect 3 a souffert d’une réponse mitigée sur la fin de la partie du jeu, l’ouverture poignante a été saluée pour toutes les bonnes raisons. Non seulement le troisième chapitre a-t-il dressé la table pour les événements conclusifs de la série, mais il a également amené des millions de joueurs à genoux sur une véritable prologue poignante. Ce n’est pas quelque chose que chaque développeur peut faire avec les premières minutes d’un jeu. Et pourtant, “Leaving Earth” a fait pleurer ses auditeurs avant même que la carte de titre n’apparaisse. C’est ainsi que BioWare a conditionné le segment final.

Mass Effect a traversé un ensemble d’histoires sur son récit de cinq ans — chacun abritant une partition idéale. Et, même si la tentation de sortir “The Fleets Arrive” du sac est définitivement là, je ne peux pas vraiment me résoudre à supprimer “Leaving Earth” de la plaque. Cette piste était le début poignante d’une fin malheureuse, et sera à jamais gravée dans les mémoires de tout fan de Mass Effect.

1. Halo 3 — “Never Forget“

As far as powerful title menu music goes — Halo 3 a cela dans le sac. En fait, c’est quelque chose que nous pourrions probablement nous asseoir et écouter pendant des centaines d’heures en boucle sans nous soucier du monde. Les souvenirs de la trilogie originale et de nos jeunes années dans leur ensemble prennent vie à travers “Never Forget” — et c’est vraiment une expérience enchantante. C’est émotionnellement stimulant et apaisant, et chaque seconde parle des volumes sur son histoire renommée en tant que franchise.

Bungee a mis ensemble l’une des plateformes les plus respectées de tous les temps sur Xbox. Même après presque 15 ans depuis la fermeture du livre sur Halo 3, les fans sont toujours en train de se jeter en arrière pour redécouvrir la plus ancienne pierre précieuse de la poitrine. “Never Forget” encapsule l’émotion brute et la nostalgie en une seule piste célébrée, et nous allons à jamais regarder en arrière sur ces jours dorés de jeux 360 à cause de cela.