الأفضل
أفضل 10 ألعاب بلاي ستيشن 2 على الإطلاق، مرتبة
أضف Gaming.net إلى مصادرك المفضلة على Google
باعِث بلاي ستيشن 2 أكثر من 155 مليون وحدة على مدار حياته، ولا يزال يحتفظ بسجل كونه أكثر جهاز ألعاب مبيعًا على الإطلاق. مع ما يقرب من 4,000 لعبة تم إصدارها بين عامي 2000 و2007، فإن المكتبة ضخمة. وأعني أنها مليئة بأفضل الألعاب في كل نوع. قضيت وقتًا هائلًا مع بلاي ستيشن 2، وتحديد عشرة منها يبدو كاختيار مفضلات من بين ذكرياتك الخاصة.
مع ذلك، بعض الألعاب على بلاي ستيشن 2 فعلت أكثر من مجرد الترفيه؛ فقد غيرت نظرتنا إلى الأنواع بأكملها. لذا دون إطالة، إليكم ترتيبي لأفضل ألعاب بلاي ستيشن 2 على الإطلاق.
10. Burnout 3: Takedown
السباق بأقصى سرعة مع الحوادث كمكافأة أساسية
لا أستطيع أن أتذكر أي لعبة سباق أخرى على بلاي ستيشن 2 تعامل الحوادث كهدف أساسي. معظم ألعاب السباق تعاقبك على الأخطاء، وكل تصادم يعني فقدان الوقت أو المكانة. Burnout 3 قامت بالعكس تمامًا. دفع خصم إلى حركة المرور القادمة أو صده بالحاجز يملأ عداد التعزيز ويزيده، لذا كلما قدت بجرأة أكبر، كلما سرعت أكثر. وحتى بعد تحطم سيارتك، تسمح لك آلية التحكم بعد الحادث بتوجيه الحطام المتشقق ببطء نحو الخصوم القريبين لضربة أخيرة. لذا، نعم، كانت الحوادث هنا استراتيجية.
كانت تقاطعات الحوادث، التي عددها مئات، أشبه بألغاز تدميرية صغيرة حيث تنقض على تقاطع مزدحم وتحاول تحقيق أعلى عدد ممكن من الضرر. مضاعفات، تفاعلات سلسلة، انفجارات تتراكم فوق بعضها. أتذكر أنني قضيت وقتًا طويلاً جدًا على بعض التقاطعات محاولًا تجاوز نتيجتي الخاصة. بشكل عام، حجزت Burnout 3 مكانًا في نوع السباقات بكونها الأكثر صخبًا وفوضى على الجهاز، وفي أي قائمة لأفضل ألعاب بلاي ستيشن 2 على الإطلاق، تحتل مكانًا دائمًا لقيامها بما لم تحاول أي لعبة سباق أخرى على هذا النطاق.
9. Grand Theft Auto: San Andreas
العالم المفتوح الذي جعل كل خريطة أخرى تبدو صغيرة
قبل San Andreas، كانت ألعاب العالم المفتوح ذات حدود يمكنك الإحساس بها. كنت تستكشف مدينة، تقوم بالمهام، ربما تقود لفترة، وفي النهاية كانت حواف الخريطة تغلق. فتحت San Andreas ذلك بالكامل. امتدت الخريطة عبر ثلاث مدن متميزة متصلة بالطرق السريعة، والريف، والصحاري، والبلدات الصغيرة. حجمه الهائل في ذلك الوقت بدا شبه مستحيل على عتاد بلاي ستيشن 2 تحمله.
تدور قصة CJ عبر صراعات العصابات، الخيانات، الشرطة الفاسدة، والطموح الشخصي، كلها متشابكة عبر هذا المشهد الضخم. يمكنك الذهاب إلى صالة الألعاب لتقوية جسمك، قص الشعر، شراء ملابس جديدة، تعلم قيادة الطائرات، السباحة تحت الماء، ركوب الدراجات عبر مسارات جبلية. التنوع هنا فاق ما قدمته أي لعبة عالم مفتوح من قبل على جهاز منزلي. كما حملت San Andreas وزنًا ثقافيًا، بإعدادها على ساحل الغرب في التسعينيات، ومحطات الراديو المملوءة بموسيقى تلك الحقبة، والحوار المتجذر في زمن ومكان محددين. وسعت صيغة GTA في جميع الاتجاهات لدرجة أن اللاعبين قضوا مئات الساعات فيها ولا يزالون يكتشفون مواجهات جديدة. في أي تصنيف لأفضل 10 ألعاب بلاي ستيشن 2، يجب أن تكون San Andreas على القائمة، لأن طموحها وحده دفع الصناعة بأكملها إلى الأمام.
8. Devil May Cry 3: Dante’s Awakening
تلاعب بالأعداء باستخدام تركيبات إبداعية عبر ستة أساليب قتال مختلفة
كان نوع الأكشن على بلاي ستيشن 2 غنيًا بالعديد من الألعاب، حيث كان الشخصيات تتقن سحب السيوف وإطلاق النار على الأعداء عبر مستويات خطية. ثم ظهرت Devil May Cry 3 ورفعت المستوى إلى حد جعل كل ما سبق يبدو بطيئًا بالمقارنة. كان لدى دانتي، البطل نصف الشيطان، إمكانية الوصول إلى أساليب قتال متعددة، أسلحة قريبة، وأسFirearms. كما أن مقياس الأسلوب على الشاشة يقيم أدائك بحروف تصنيف تصل إلى SSS، لذا تكرار نفس تركيبة الثلاث ضربات مرارًا سيخفض نتيجتك. كان عليك أن تكون مبدعًا في كل مواجهة، وتنوع هجماتك وتتفادى في الوقت المناسب لتصعد تلك الدرجات.
فيرجيل، الأخ التوأم لدانتي والخصم الرئيسي، أصبح أحد أكثر الخصوم شهرة في تاريخ الألعاب، وتواجهه ثلاث مرات منفصلة عبر اللعبة. كل مواجهة تطلب منك إعادة التفكير في استراتيجيتك بالكامل لأن مجموعة حركات فيرجيل تطورت جنبًا إلى جنب معك. كان يعاقب الأنماط المتكررة فورًا، وكانت نوافذ التوقيت لصد هجماته ضئيلة كالشفرات. أقول إن فيرجيل وحده رفع DMC3 من لعبة أكشن رائعة إلى تجربة لا تُنسى. كما أن المجتمع بأكمله بنى ميمات، وفنًا معجبين، وعروض تركيبات حول هذه المواجهات لسنوات.
7. Resident Evil 4
رعب البقاء أعيد بنظام القتال من فوق الكتف وإيقاع لا يرحم
RE4 مرّت بعدة إصدارات تم إلغاؤها قبل أن تصبح RE4، وانتهى المنتج النهائي بإعادة تشكيل طريقة عمل ألعاب الأكشن من منظور الشخص الثالث عبر الصناعة بأكملها. استلهمت ألعاب مثل Gears of War و Dead Space كثيرًا من منظور فوق الكتف الذي شهّرته RE4، لذا فإن بصماتها واضحة في الألعاب الحديثة. كما أن نسخة بلاي ستيشن 2 احتوت محتوى إضافيًا لم يتوفر في إصدار GameCube الأصلي، بما في ذلك حملة جانبية مع Ada Wong تُدعى Separate Ways، التي تُظهر مهمتها السرية المتوازية مع مهمة Leon. لذا حصل لاعبو بلاي ستيشن 2 على الحزمة الأكثر اكتمالًا.
كل جزء من الحملة قدم لك نوعًا مختلفًا تمامًا من المواجهات، من كمائن القرى المليئة بأعداء منسقين إلى معارك زعماء ضد مخلوقات ضخمة إلى مشاهد توتر حيث ينفد الذخيرة بشكل خطر. نادرًا ما تكررت اللعبة نفسها، وتنوع أنواع الأعداء أجبرك على إعادة التفكير باستمرار في أسلوبك. بالإضافة إلى ذلك، كان لدى شخصية Leon حس فكاهي جاف ممزوج بضعف حقيقي. يمكنني القول إن RE4 غيّرت الحمض النووي لألعاب الأكشن من منظور الشخص الثالث إلى الأبد، ولا تكاد أي لعبة منذ ذلك الحين تقترب من موازنة الرعب مع الزخم المستمر.
6. Final Fantasy X
رحلة RPG عاطفية عبر أمل العالم الأخير المهدد بالدمار
https://en.wikipedia.org/wiki/Final_Fantasy_X
FFX كانت أول لعبة في السلسلة تتضمن تمثيلًا صوتيًا كاملًا، وأعتقد أن هذا القرار غير كل شيء يتعلق بكيفية ارتباط القصة بالناس. تيدوس، الرياضي الشاب، يُنتزع من عالمه ويُسحب إلى Spira، مكان يدمّر فيه مخلوق هائل يُدعى Sin الحضارات مرارًا وتكرارًا في دورة متكررة. لذا ينضم إلى Yuna، المستدعية التي تسير في مسار مقدس عبر القارة لجمع كائنات قوية وفي النهاية مواجهة Sin. والجزء المدمر هو أن إكمال تلك الحجّة يعني موت Yuna. جميع حراسها كانوا يعلمون ذلك من البداية. لم يكن تيدوس يعلم.
لذا كل تلك المحادثات الهادئة، الوقفات المحرجة، المشاهد التي بدا فيها الفريق حزينًا بشكل غريب في البداية حملت معنىً ثانيًا بمجرد اكتشاف الحقيقة. الفكرة الأصلية للعبة، تجدر الإشارة، كانت مشروعًا مختلفًا تمامًا حول أشخاص يموتون في سن السابعة عشرة، ويمكنك رؤية بقايا ذلك الموضوع الثقيل يتخلل عالم Spira. أتذكر أن النهاية كانت واحدة من تلك اللحظات النادرة في الألعاب التي اعترف فيها الناس صراحةً بأنهم بكى. الكاتب Kazushige Nojima تحدث أيضًا عن فخره بإثارة مشاعر اللاعبين عبر FFX تحديدًا. جسّرت FFX الفجوة بين ألعاب RPG التقليدية القائمة على الأدوار والتجارب السينمائية ذات التمثيل الصوتي التي تستهدفها الألعاب الحديثة، وللكثير من اللاعبين، كانت لعبة RPG بلاي ستيشن 2 الأكثر أهمية.
5. Silent Hill 2
رعب نفسي يدفعه الذنب والحزن والشياطين الشخصية
Silent Hill 2 تُعد عنوان رعب نادر يكون العنصر المخيف فيه هو الشخصية الرئيسية نفسها. يتلقى جيمس سَنْدَرْنْد رسالة من زوجته المتوفاة، تطلب منه لقائها في بلدة ضبابية نصف مهجورة. ومنذ تلك اللحظة، كل مخلوق، كل مواجهة، كل ممر يرتبط مباشرة بذنبه المدفون. تم تصميم الشكل الطويل ذو الخوذة المثلثة الضخمة كإنعكاس لرغبة جيمس في العقاب. لذا لا يأتي الرعب من شيء يقفز عليك، بل من كشف ما كان جيمس يخفيه عن نفسه ببطء.
الآن، السرد هو المكان الذي حفر فيه هذا اللعبة مساحتها الخاصة تمامًا. يتكلم جيمس قليلًا، لكن كل حوار يجريه مع الأشخاص من حوله يزيل طبقة أخرى من القصة. ومع ذلك، الجزء الأكثر إثارة هو أن اللعبة تراقب سلوكك بهدوء طوال الوقت. عدد مرات فحصك لبعض العناصر، مقدار الضرر الذي تتحمله، كل ذلك يؤثر على النهاية التي ستحصل عليها. ولن تدرك ذلك حتى يحدث. أعتقد شخصيًا أن Silent Hill 2 اكتسبت مكانتها لأنّها عالجت الرعب كعاطفة عميقة بدلاً من مجرد تحدٍ للبقاء. وهذا وحده يبرّر موقعها العالي في تصنيفنا لأفضل 10 ألعاب بلاي ستيشن 2.
4. God of War II
حركة أسطورية على نطاق سينمائي ضخم ولا يرحم
Kratos كان قد قتل إلهًا بالفعل وتولى العرش في اللعبة الأولى، لذا كان للجزء الثاني نقطة انطلاق جريئة للعمل معها. وقد عاشها حقًا. المشهد الافتتاحي فقط يرميك ضد تمثال متحرك ضخم يدمّر مدينة بأكملها، وتستمر الشدة في الارتفاع من هناك. ما برز هو قرار المطورين بالبقاء على عتاد بلاي ستيشن 2 عندما انتقلت معظم الاستوديوهات إلى الجيل التالي، واستطاعوا استخراج كل ما يمكن من هذا الجهاز القديم. بصريًا، بدت كأنها شيء لا يليق بالعمل على جهاز من أوائل الألفينات.
في الواقع، جعلت عدة ألعاب أحدث على أجهزة أحدث تبدو صغيرة بالمقارنة. كان حجم المشاهد الضخمة غير معقول، مع زوايا كاميرا تتراجع خلال المعركة لتظهر مدى ضخامة المخلوقات والبيئات حول Kratos. بالإضافة إلى ذلك، توسع القتال بشكل كبير عن اللعبة الأولى. كما أن النهاية مشهورة لسبب، لأنها تركت قاعدة المعجبين بأكملها تتوق إلى جزء تكملة وعرفت ما يُعرف باللقطة المعلقة في عالم الألعاب. كوداع لسنوات الذهب للجهاز، قدمت تجربة لا تزال تنافس ألعاب الأكشن الحديثة.
3. Metal Gear Solid 3: Snake Eater
تجسس الحرب الباردة مع آليات البقاء وسرد عاطفي
https://store.steampowered.com/app/2131650/METAL_GEAR_SOLID_3_Snake_Eater__Master_Collection_Version/
Metal Gear Solid 3 كانت الإدخال الثالث في سلسلة معروفة بدمج التجسس العسكري والدراما السينمائية، وعادت بالزمن إلى حقبة الحرب الباردة. أعتقد أن السلسلة بلغت ذروتها هنا، لأن الطموح الإبداعي كان على مستوى مختلف تمامًا. وحده لقاءات الزعماء منحت هذه اللعبة مكانًا دائمًا في تاريخ الألعاب. كل خصم كان يمتلك شخصية مميزة تمامًا، وصمم المطورون كل معركة حول فكرة فريدة تتعلق بمن تواجهه. أصبحت معركة القناص أسطورية بين المعجبين لتطلب الصبر أكثر من رد الفعل، حيث امتدت المعركة عبر مساحة شاسعة يتعقب فيها الطرفان بعضهما البعض في آن واحد.
أو، وهنا جاء الإبداع، يمكنك ترك ساعة اللعبة تتقدم ويشيخ شخصيتك بمرور الوقت. أعني، قليل من المطورين سيسمحون للاعب بتخطي مواجهة رئيسية كهذه. العمق العاطفي هنا أيضًا أقوى من أي إدخال آخر في السلسلة. علاقة سنيك بمرشده حملت الكثير من السرد، وبحلقة النهاية، أصبحت عواقب رباطهما مدمرة. في المناقشات حول أفضل ألعاب بلاي ستيشن 2 على الإطلاق، تستحق Metal Gear Solid 3 أن تُصنّف بين الأعلى، وأنا أؤكد ذلك تمامًا.
2. Grand Theft Auto III
عالم مفتوح للجريمة يغير طريقة تصميم الألعاب
استعراض سلسلة جراند ثيفت أوتو (إكس بوكس، بلايستيشن، موبايل وبي سي)
GTA III قامت بما فعلته الهواتف الذكية للاتصالات بالنسبة لألعاب العالم المفتوح. قبلها، كانت السلسلة تجربة من منظور أعلى مع كاميرا طائر، وكان الانتقال إلى ثلاثي الأبعاد الكامل ضخمًا. يمكنك التجول في مدينة كاملة، سرقة السيارات، الحصول على مهام من المجرمين، أو ببساطة إحداث الفوضى في الشوارع لساعات. أيضًا، الشخصية الرئيسية، كلود، لم يتكلم كلمة واحدة طوال اللعبة. كان صامتًا تمامًا بينما كان كل شخصية أخرى حوله تتحدث بصوت كامل وتتمتع بشخصية. اعترف المطورون لاحقًا أنهم اتخذوا هذا القرار لأن لديهم مشاكل كثيرة لحلها أثناء التطوير، ولم يكن بطلًا متحدثًا أولوية في ذلك الوقت.
لذا أصبح كلود شخصية فارغة وغامضة تسمح للعالم من حوله بالتحدث بدلاً منه. لم يُؤكد اسمه رسميًا كـ “كلود” إلا عندما ظهر في إدخال لاحق من السلسلة. السبب الحقيقي الذي جعل GTA III يحصل على المركز الثاني في قائمتنا لأفضل ألعاب بلاي ستيشن 2 هو تأثيره. في الأساس، كل لعبة عالم مفتوح جاءت بعده استلهمت القالب الذي أنشأه. كانت المدينة تحتوي على أحياء متميزة بأجواء مختلفة، وتنوعت المهام من مطاردات سيارات إلى عمليات اغتيال. وعلى الرغم من أن بعض تلك المهام كانت قاسية وفقًا لمعايير اليوم، فإن الحرية بينها عوضت ذلك. يمكنك تجاهل القصة تمامًا والاستكشاف فقط، وهو فكرة ثورية في ذلك الوقت.
1. Shadow of the Colossus
مهمة معزولة وعاطفية حيث كل مواجهة هي معركة مع زعيم ضخم
https://en.wikipedia.org/wiki/Shadow_of_the_Colossus
Shadow of the Colossus قامت بإزالة تقريبًا كل ما تعتمد عليه ألعاب الأكشن-المغامرة التقليدية في عصر بلاي ستيشن 2. لا أعداء عاديون متناثرين عبر الخريطة، ولا قرى مليئة بالمهام الجانبية، ولا شاشات إدارة الجرد. تدور اللعبة بأكملها حول شاب يُدعى Wander يسافر إلى أرض محظورة لإحياء شخص فقده، والسعر هو هزيمة ستة عشر مخلوقًا ضخمًا يُعرف بالكوولوس. كان الهيكل بسيطًا ومتكررًا: ركوب حصانك عبر منظر خالٍ، العثور على كولوس، تسلقه، وضرب نقاط ضعفه، ومع ذلك حول التنفيذ هذه الحلقة إلى شيء مؤثر بعمق.
تفاوتت الكولوس من عدوانية إلى شبه سلبية، وبعضها بالكاد يرد فعلًا على Wander حتى يبدأ بتسلق أجسامهم. أعتقد أن هذا هو ما جعل الجانب العاطفي يضرب بقوة، لأنك في الأساس تسقط مخلوقات لا تكون دائمًا عدائية تجاهك. تدهورت حالة Wander الجسدية مع كل مواجهة أيضًا. علاوة على ذلك، تم تقديم اللعبة أصلاً كخبرة متعددة اللاعبين حيث سيقود عدة لاعبين معًا ويتعاونون ضد كولوس واحد. لم يتمكن الفريق من تنفيذ ذلك على العتاد المتاح، لذا ركزوا على الرحلة الفردية. وقد شكل هذا النهج الانعزالي هو هوية التجربة بأكملها. تهيمن Shadow of the Colossus على كل تصنيف لأفضل 10 ألعاب بلاي ستيشن 2 لسبب، ولا أرى ذلك سيتغير قريبًا.
