Det bästa

5 Anledningar Till Varför Du Bör Spela GhostWire: Tokyo

Avatar photo
Lägg till Gaming.net bland dina föredragna källor på Google
GhostWire: Tokyo What you should know before buying

Med releasen av Ghostwire: Tokyo som närmar sig alltmer, den 25 mars för att vara exakt, tänkte vi under tiden hålla er engagerade med några av anledningarna till varför ni bör spela GhostWire: Tokyo

Det har funnits spelförhandsgranskningar som detaljerat tillräckligt med strid, konststil och mekanik för att ge oss en förståelse för varför det är värt att prova. Men kom ihåg att en fullständig recension är på gång. I slutändan kommer den här guiden att hjälpa er att avgöra om ni kommer att köpa Ghostwire: Tokyo till er PlayStation 5 eller PC. Vår gissning är att ni troligen kommer att göra det, och om ni vill ha spelet till er Xbox, kan ni behöva vänta till 2023 för att njuta av allt som spelet har att erbjuda. 

Så utan vidare, här är fem anledningar till varför ni bör spela GhostWire: Tokyo. Läs vidare.

5. Berättelsen Är Fängslande

Utan att avslöja för mycket, utspelar sig spelet, som ni kanske har gissat, i Tokyo. Förutom att det inte är den Tokyo vi känner. En mystisk dimma har lagt sig över det moderna Tokyo och avkroppat alla, inklusive er spelbara karaktär som heter Akito. Han upptäcker att han har slagits samman med KK, en erfaren spökjägare som lever som en ande inom honom. 

Under hela spelet navigerar ni en öde öppenvärld, jagar spöken och skurkar som kommer i er väg medan ni försöker återställa en sund Tokyo och er syster. KK, anden inom er, är där för att vägleda er genom alla konstiga saker ni stöter på. I kombination med Tokyos detaljerade design, är spelets berättelse säker på att bli mer spännande i de senare timmarna av spelet. 

När det gäller detaljerad design …

4. Öppenvärlden Drar Er In

Öppenvärld i GhostWire: Tokyo

De flesta fans var snabba att kalla GhostWire: Tokyo ett survival horror-spel, liknande Tango Gameworks tidigare Evil Within-spel. Men GhostWire tar en annan approach. Det är mer kusligt, dimmigt, disigt – dessa makeup-lösa hoppiga, skrämmande, horror-scener till en mer intressant ödesdigert atmosfär. Som ett tillägg är öppenvärlden paranormal, fylld med magiska andar och elementala trollformler.

Det är viktigt att notera att medan andra öppna världar ger er friheten att ströva runt, utforska vad ni vill, kan ni vara i fara om ni vandrar in i dimmiga, farligare områden. Detta gör att öppenvärlden är begränsad till viss del. Naturligtvis kan ni alltid ge er in i korrupta scener och slåss mot valfria spöken och motståndare. 

Det alternativa valet är att låsa upp nya områden att utforska genom att slutföra sidouppdrag. Det är ganska likt koncept som implementerats i andra spel. Så fort ni landar i Tokyos öppna värld, dyker en serie ikoner och intressepunkter upp för sidouppdrag att ta upp mellan historieuppdrag. Om ni håller takten, på och på, öppnar sig öppenvärldssceneriet ytterligare för er. 

Vad som skulle vara kvar för att nagla den atmosfäriska spökstaden är visuellt imponerande grafik, men först, låt oss prata om spelupplevelse.

3. Striden Håller Er På Tå

Först och främst sticker striden ut från mängden. Till skillnad från Tangos tidigare tredjepersonsskjutspel, GhostWire: Tokyo växlar till ett förstapersonsskjutspel. Dessutom, istället för vapen och vanliga vapen, använder ni paranormala vapen. Så det finns elementala trollformler för att skjuta eld, is eller vind från era fingrar. Ni får också en ‘karate möter magi’ stridskänsla som är vansinnigt tillfredsställande. 

När ni kastar trollformler, kommer ni att möta några elaka fiender. Ofta, kan magi inte orsaka dödlig skada, så ni kommer att behöva slita av deras kärna i en skur av gnistor. Det kan låta lätt, men GhostWire: Tokyo ser till att göra striderna tillräckligt utmanande, så att ni alltid är på er vakt. 

Det är inte allt, dock. Medan trollformler är en hel massa roligt, kan smygande vara användbart vid olika tillfällen. Detta kan vara när tysta nedtagningar har mening eller när ni vill spara på er magi-resursnivå. 

Ett tredje alternativ är att använda en pilbåge och pilar för fiender som inte ser er närma er från ett avstånd. I slutändan är det upp till er att välja vilken stridsstil ni vill använda vid olika möten och när ni ska använda dem offensivt, utforskande eller skydda er mot fiender. 

Allt verkar ganska roligt och spel, tills ni möter skurken…

2. Skurkarna Verkar Som Stora Motståndare

Ni har förmodligen sett tidiga avbildningar av GhostWires fiender med några kusliga varelser. Fienderna är elaka; de kommer inte för att leka. De är lika aggressiva som ni skulle finna tillfredsställande att besegra dem, och i stora mängder kunde de överväldiga er. Sidouppdrag gör också bra ifrån sig till att inkorporera en imponerande samling fiender. Några av dem inkluderar till och med emotionella berättelser. 

Men skurken som tar dagen är Hannya. Med utmärkt skrivande och enastående grymhet och tillvägagångssätt för liv och död, lägger Hannya till en unik krydda till spelets atmosfär. Han gör för en värdig motståndare när ni reser genom spelet för att kämpa mot honom i den huvudsakliga striden. Ko-omote är också en värdig motståndare med sin skadade noh-mask och långa hår. Det är onödigt att säga att Tangos historia av att skapa survival horror Evil Within-spel säkerligen gör subtila framträdanden i hur fiender avbildas i spelet.

1. Grafiken Är Vackert Framställd

GhostWire: Tokyo

Det är allt förgäves om ett spels grafik inte är visuellt tilltalande. Så när GhostWire: Tokyo-presentationen kom ut och såg riktigt speciell ut, visste ni att det är, åtminstone, medelmåttigt värt er tid. Det hjälper att spelet kommer att köras på PlayStation 5:s grafikpower, men också att förhandsgranska spelet visade hur mycket potential Tokyo har för en kuslig, förvriden avbildning av den. 

Spelet kombinerar kusliga atmosfärer med ljusa och färgglada visuella effekter som är indränkta i neon. Till och med trollformler som Akito kastar mot sina fiender avbildas i lika många neonlysande färger. Spelet tog hand om att uppmärksamma detaljer så att det inte kräver någon tanke att vända bort från huvudberättelsen för att ta in spelets omgivningar. Det är rätt mängd bra belysning och skur av gnistor som gör hela spelet en värdig tillägg till er spel-samling.

Och det är allt för de fem bästa anledningarna till varför ni bör spela GhostWire: Tokyo. Finns det fler anledningar ni vill dela med oss? Känna er fria att kommentera nedan eller på våra sociala medier här.

Letar Ni Efter Mer Innehåll? Ni Kan Alltid Kolla In Dessa Andra Inlägg.

5 Marvel-spel Vi Vill Ha 2022

5 Bästa Escape Room-videospel Alla Tider, Rankade

Evans Karanja är en videospelsjournalist och innehållsskribent på Gaming.net, där han täcker spelrecensioner, funktioner, köpguider, rekommendationer och nya utgåvor över PC och stora konsolplattformar.