Recenzie I Write Games Not Tragedies (PC)

Cuvintele “Mă simt văzut” nu au fost niciodată mai pe plac. Un Emo în vârstă – care încă jură să participe la orice reuniune a celor peste treizeci de ani, de câte ori luna plină lovește – a primit o invitație la I Write Games Not Tragedies, o roman vizual și un joc cu ritm hibrid care pur și simplu există sub umbrela cu inimă neagră a culturii Emo și Goth britanice din anii 2000. Dragă Studio Wife, numără-mă – voi aduce mănușile fără degete și căștile Skullycandy din pod.

Privind înapoi la fotografiile din anii mei de adolescent, nu pot spune că mă simt mândru. Expresia fără suflet; centurile cu șireturi multiple; și coafura care i-ar fi dat mamei mele un atac de cord în majoritatea ocaziilor care implicau îmbrăcăminte formală. Nu a fost o fază; a fost un stil de viață. Acest mantra a rămas valabil până în 2010, după care majoritatea dintre noi am devenit roboți genetici care au ajuns la concluzia brutală că cuvântul RAWR a fost pur și simplu idiot și jenant. Încă, amintiri plăcute.

I Write Games Not Tragedies captează multe dintre aceste elemente, de la subcultura la desenele murdare, de la imnurile post-punk la tulburarea emoțională, de la conflictul cu clanurile la trecerea emoțională a torței. Oh, I Write Games Not Tragedies atinge aproape tot ceea ce definea o generație, și sunt de acord cu ideea de a-mi depune candidatura pentru afacerea suferinței. Din nou.

RAWR Întrupat

I Write Games Not Tragedies te duce adânc în rădăcina culturii Emo de după anii ’90 – o perioadă în care adolescenții credeau că strigarea la vârful plămânilor la imnurile pop-punk era remediu pentru aproape orice problemă din viața lor. Și a fost, dar nu vom insista asupra acestei alegeri. Nu, jocul se mândrește cu capacitatea sa de a capta inima bătăioasă a unei faze care a definit o întreagă țară. Nu se sfiește de jena, și nu se reține de la toate elementele pulpă pe care te-ai aștepta să le readuci la viață într-un roman vizual centrat pe Emo. Cu toate acestea, aduce o coloană sonoră autentică, multe desene de pe birou și multe povești emoționale care ating subiecte destul de profunde.

Povestea urmărește pe Ash, un adolescent care, ca mulți alții, vrea să găsească un echilibru într-o lume condusă de norme sociale, evenimente emoționale și muzică. De la faza de început la faza de “bătrân”, I Write Games Not Tragedies te duce printr-un roman vizual convingător care provine dintr-o experiență culturală și se învârte printr-o furtună de emoții și povești, imnuri sfâșietoare și o mulțime de scandaluri ritmice. Și știi ce? O face incredibil de bine, inclusiv jena. Da, este nișă, dar, băiatul, lovește exact în punctul sensibil. “Trebuia să fii acolo, omule.”

Nu Este O Fază

I Write Games Not Tragedies dezvoltă, în ciuda tuturor ideilor sale nișă și a problemelor controversate, o tapiserie excelentă de caracteristici care sângerează familiaritate culturală. Există multe de dezvăluit aici, și, sincer, există momente solide care te lasă adesea să te simți atât emoțional, cât și implicat în situația de față. Ash, de asemenea, face un protagonist plauzibil care are o multitudine de trăsături care rezonă cu publicul țintă. Conflictul dintre controlul intern și acceptarea socială; dorința de a-și exterioriza emoțiile prin intermediul crescențelor și baladelor muzicale; și aproape orice aspect al unui adolescent care doar vrea să treacă prin etapele adolescenței și să găsească stabilitate.

În ceea ce privește jocul, există multe de explorat aici. În afara mini-jocurilor ritmice și a celor bazate pe versuri care consumă o parte uriașă a poveștii jocului, există și momente cheie care te obligă să navighezi tinerețea și să cimentezi prieteniile (sau lipsa lor) pentru a stabili o poziție în lume. Cu toate acestea, vine un roman vizual extrem de potrivit care aduce aminte de cultura desenelor de pe birou din anii 2000. Nu arată perfect, dar cred că, atunci când totul este spus și făcut, acesta este punctul pe care îl încearcă să-l facă.

I Write Games Not Tragedies nu este cel mai lung joc de pe bloc, deși este unul care își dezvoltă nucleul cu multe fragmente pulpă și personaje memorabile. Din nou, este nișă, deci există șansa ca nu va atrage toată lumea, așa cum se spune. Încă, dacă ai o obsesie nemuritoare pentru cultura Emo și Goth, atunci ar trebui să găsești acest lucru ca fiind ceaiul tău. Roman vizual? Verificat. Imnuri Emo? Verificat. Sentimente familiare de regret și îndoială de sine? Verificat, verificat și verificat. Felicitări, Studio Wife.

Verdict

I Write Games Not Tragedies este exact tipul de pulpă Emo pe care o iubesc și o doresc fără rușine ori de câte ori adolescentul din mine vine să reînnoade o veche legătură. Este jenant, și este cu siguranță rezultatul unei glume proaste care, ciudat, mă simt eu însumi atras spre ea, ca o molie spre flacără, sau ca un Emo bătrân spre o reuniune pentru cei peste treizeci de ani. Desigur, știam că va fi plin de glume urâte și referințe cu limbă înșelătoare. Dar, ceea ce nu m-am așteptat a fost lovitura emoțională puternică și tema sensibilă care a atins baza dependenței și a tulburării interioare. Acesta, cu adevărat, a fost glazura de pe un bakewell cu inimă neagră, care, sincer, am ajuns să-l apreciez mult mai mult decât probabil ar fi trebuit.

Să spunem că, dacă ești profund înrădăcinat în cultura Emo și Goth britanică, în special perioada anilor 2000, în care majoritatea noastră credea că patru centuri cu șireturi și o pereche de mănuși fără degete erau “în” și demne de “RAWR”, atunci există o șansă bună că vei aprecia să te plimbi prin paginile agendei de adolescent a I Write Games Not Tragedies.

Cu toate acestea spuse, există un concept ciudat care atinge teme emoționale aici, majoritatea dintre ele care se potrivesc bine cu sistemul ritmic și efectele vizuale derivate din desene. Este emoțional, potrivit și exploziv la limitele existenței sale pline de suferință, cu toate referințele corecte pentru a aprinde o flacără veche în inima ta mică și neagră. Ce mai poți dori?