Recenzie seria Bendy (Xbox, PlayStation, Nintendo & PC)

Bendy este foarte asemănător cu un test Rorschach, întrucât prezintă deschis un caiet de schițe cu pete de cerneală și doodle-uri, și apoi te întreabă pe tine, purtătorul de condei fără o coloană vertebrală ilustrativă pentru a spăla gândurile tale perceptive, pentru a descifra valoarea sa, contextul subliminal și, în general, relația sa cu monologul tău interior. Principala diferență aici, desigur, este că petele și apele cu cerneală nu sunt imagini statice pe o pagină, ci personaje animate active, senzitive cu o conștiință încețoșată și o falsă senzație de apartenență la un lume care nu are spațiu suplimentar în mapă. Cerneala spune o poveste — dar îți și dă iluzia că ești mult mai sigur decât eşti în realitate. Cerneala este un complice, dar este și o armă demonică care necesită doar o mică picătură pentru a se înfuria. Dar asta este Bendy, într-un cuvânt: ciudățenie cu cerneală și o picătură de groază veche și câteva infuzii mixte de Bioshock.

Pentru a face lucrurile mai ușor de înțeles, cerneala nu este rea; este un amestec între bine și rău, cu câteva pete pe pagină fiind moralmente discutabile, și câteva dintre ele fiind înfrânte și avocate pentru arta răzbunării. Seria, cu toate acestea, nu te pune pe margine cu niciuna dintre cele două facțiuni de cerneală; te trage în coridoarele încâlcite ale unui vechi studio de animație ca o persoană rătăcită, și îți spune că, pentru a scăpa de un conflict perpetuu între mascote de carnet de schițe senzitive, trebuie să călătorești în interiorul funcționării unui magnat al animației și să preveni o mașină de cerneală să-și extindă influența în multiple cartiere. Nu întotdeauna știi de ce eşti acolo, sau chiar ce încerci să realizezi mult timp. Nu, tot ce știi este că cerneala are prioritate, și că există un demon cu un complex de zeu care bântuie coridoarele unui vis de lume de pete de sepia și substanțe lipicioase.

Despre cerneală și demoni

Deși fără darul contextului, Bendy reușește într-adevăr să facă o treabă excelentă de a pune bazele unei idei originale cu toate elementele de referință ale unui desen animat din anii 1930, complet cu mănuși albe familiare și mascote care fac grimase, peisaje de cărbune și costume care îți amintesc de un vechi cutie. Presupun, dacă este ceva, găsește locul său undeva între un desen animat vechi și un joc de puzzle-horror modern — o clasă de mijloc care, după cunoștințele mele, nu a fost explorată prea mult până acum. Este un pic Brânză rea, un pic Bioshock, și doar o fâșie de Poppy Playtime. Dar, este și mult mai mult decât atât; este o serie unică care face mult pentru a ilumina cele mai bune aspecte ale sale, cu un roster original de personaje, și, desigur, un cadru proaspăt pentru a-și extinde atracția ca o piesă experimentală de artă. Dar mai multe despre asta în curând.

Pentru cea mai mare parte, Bendy se desfășoară ca un joc de puzzle-horror în primă persoană tradițional, cu lupte corp la corp, secvențe de urmărire și puzzle-uri ambientale care consumă aproximativ nouăzeci la sută din fiecare capitol. Gândește-te la Bioshock, dar înlocuiește metropola scufundată cu un studio de animație, și poate spliceri deficienți de ADAM cu monștrii de cerneală, și ar trebui să ai o idee vagă despre ce vorbim aici. Acesta, pe scurt, este fundamentul din care seria construiește povestea și creează jocul. Și știi ce? Chiar și cu câteva idei izbitoare și nișe care împărtășesc același nexus cu alte IP-uri notabile, faptul este că există un plan foarte promițător cu mult potențial aici.

Pete de cerneală și defecte

În timp ce Bendy nu oferă multe întâlniri intense cu celebrul Demon de cerneală, cu atât mai puțin secvențe de urmărire care te pot ține pe picioare pe parcursul campaniilor sale relativ scurte, seria face o saga de acțiune foarte bună cu multe momente solide. Lupta, deși un pic pe față și amintind de paleta elementar încărcată a Bioshock, este foarte distractivă, la fel ca și puzzle-urile și misiunile secundare care alcătuiesc o parte uriașă din fiecare iterație. Îngăduit, nu este atât de mult un horror deplin, cât o serie de acțiune experimentală cu ocazionale momente de frică; dar asta nu este o problemă majoră. Cu toate acestea, a-l numi horror ar fi o exagerare; este un omagiu adus animației înfricoșătoare, dar asta este tot.

Având în vedere natura sa perpetuă, Bendy are mult spațiu pentru manevră, dacă vreodată decide să continue cu monopolizarea carnetului de schițe. Ca serie, are spațiu de respirație pentru a acoperi multiple linii temporale și puncte de intrigă, arce de personaje și răufăcători. Sincer, are instrumentele și puterea; are nevoie doar de un pic de cerneală în plus pentru a rafina formula și a netezi câteva probleme tehnice. Dacă poate face lupta să se simtă un pic mai grasă, de exemplu, atunci, sincer, nu există nimic care să o împiedice să urce la apogeul “horror”-urilor de mascotă.

Verdict

Bendy oferă toate petele și defectele unei antologii originale de schițe cu elemente care îți amintesc de Steamboat Willy și o proiectare clasică, dar surprinzător de complexă, care amintește de epoca de aur a Bioshock. În afara unor idei “împrumutate”, Bendy și Mașina de cerneală are, în general, infrastructura necesară pentru a-și ridica propria identitate ca o serie de horror independentă, cu toate materialele de nostalgie necesare, și mai mult. Și sper cu adevărat că va continua să-și propage imaginea, deoarece are rădăcinile organice ale unei francize cu o viață de raft extrem de lungă, precum și sprijinul moral al bazei sale de fani pentru a păstra condeiul ud și vasul de cerneală plin.

Pentru a spune pe scurt, dacă te bucuri de “neobișnuite” horrore de mascotă care se îndreaptă spre estetica veche de secol și tropii de animație vintage, atunci adevărul este că nu vei găsi o altă antologie care captează esența colectivă la fel de bine ca Bendy. Nu face prea mult pentru tine, dacă cauți o poveste captivantă cu toate întorsăturile și răsucirile unui thriller de acțiune de clasă A. Spunând asta, cu niște mascote de calitate și sărirea bine orchestrată, puzzle-uri provocatoare și un sistem de luptă ciudat, dar eficient, aduce mult la masa pentru a reflecta. Nu este cea mai bună serie de horror pe care o vei juca vreodată, dar este cu siguranță una dintre cele mai memorabile — și asta spune ceva.