5 Sequências de Videojogos Que São Realmente Melhores Que o Original

É justo dizer que as sequências de videojogos podem muitas vezes tornar-se alvo de difamação, graças aos muitos desenvolvedores ávidos por dinheiro que percorrem a indústria. É como sentir o cheiro da torta depois de ela ser servida ao comprador — os estúdios frequentemente recorrem a assar outra só por assar — mesmo que o consumidor esteja longe de passar fome. E por melhor que isso possa correr, nem sempre funciona maravilhas para os utilizadores que compram os produtos. Claro, é um fluxo de caixa que enche os bolsos dos criadores sem esforço, independentemente disso — mas também pode trazer uma série de consequências. Pode-se argumentar que as sequências de videojogos podem fazer ou quebrar uma franquia. Enquanto alguns jogos são construídos para serem experiências independentes sem nada mais a que se agarrar, outros estão destinados a ramificar-se com mais subtramas do que se pode imaginar. E é nestes últimos que nos vamos focar para esta lista. Estamos a falar das sequências que realmente conseguiram superar o original, além de deixar uma marca duradoura para contemplar. São estas cinco sequências que honestamente achamos serem melhores que os irmãos mais velhos.  

5. Tony Hawk’s Underground

Não há como negar — Tony Hawk’s Pro Skater foi (e ainda muito é) a melhor série de skate a alguma vez agraciar o mundo dos desportos radicais. Ou, pelo menos, os dois primeiros jogos são, de qualquer forma. No entanto, após o sucesso global do Pro Skater 2, a fórmula começou a ficar um pouco desgastada, o que acabou por deixar um sabor bastante amargo na nossa língua. A receita mais vendida já não estava a resultar, e a Neversoft precisava de criar algo novo para ajudar a reconquistar a enorme base de jogadores. E foi aí que Tony Hawk’s Underground entrou em cena, felizmente. Introduzindo níveis de mundo aberto com habilidades centrais adicionadas (como poder sair da prancha, por exemplo), o Underground contra-atacou com um novo conceito emocionante que ainda conseguia incorporar algumas daquelas peculiaridades adoradas que faziam os primeiros títulos do Pro Skater funcionarem. Ao manter a chama acesa com uma série de segmentos clássicos (como as fitas escondidas), a Neversoft conseguiu redesenhar completamente a plataforma de skate e pavimentar o caminho para experiências maiores e mais ousadas.  

4. Batman: Arkham City

Depois de acumular glória por produzir um dos melhores jogos de mundo aberto a alguma vez tocar a linha da frente dos super-heróis, a Rocksteady Studios sabia que tinha de aumentar as coisas um nível se alguma vez desenvolvesse uma sequência. E, fiel à sua ambição — foi exatamente o que fizeram. Mesmo depois de Arkham Asylum ter ganho o Jogo do Ano (juntamente com uma carga de morcego de outros prémios), Arkham City ainda conseguiu superar as expectativas e, em última análise, superar o antecessor. Embora Arkham Asylum tivesse uma enorme quantidade de pontos positivos, houve algumas coisas a que tanto jogadores como críticos recorreram para picar. Como todo o jogo estar restrito a um local, por exemplo. E depois, claro, havia a ocasional luta contra chefes que irritou alguns nervos devido à mecânica estranha e coisas do género. No entanto, quando Arkham City apareceu — tudo foi ajustado à perfeição. A cidade desvendou-se e permitiu que os jogadores se imergissem como nunca antes. O asilo estava fora de cena — e toda a Gotham subitamente se transformou num parque de diversões adequado para um Cavaleiro das Trevas.  

3. Resident Evil 4

Depois de limpar Racoon City de todos os seus residentes mortos-vivos e criaturas de outro mundo, soubemos que uma mudança de ritmo era necessária se quiséssemos permanecer ligados à franquia. Os zombies estavam a ficar um pouco gastos, e Racoon City estava a tornar-se tão familiar como as nossas próprias casas fora do jogo. A Capcom precisava de mudar de rumo e plantar raízes noutro lugar — algum lugar que não reconhecêssemos imediatamente e suspiramos de desapontamento após calçarmos um dos pares de sapatos familiares. Embora os primeiros três capítulos de Resident Evil sejam um verdadeiro crédito para o mundo do survival horror, havia algumas coisas que precisavam de mudar depois do terceiro título se esgotar. Claro, as duas principais sendo a câmara fixa e os controlos tediosos que estragavam a imersão nos melhores momentos. Felizmente para nós, a Capcom praticamente reinventou a roda ao lançar Resident Evil 4 no tabuleiro. As câmaras bloqueadas saíram — a vista sobre o ombro entrou. Junte uma história cativante e uma carga de ação e tem-se uma ressurreição completa de uma franquia em decadência.  

2. Borderlands 2

Gearbox empenhou-se num conceito verdadeiramente fascinante ao elaborar o guião inicial de Borderlands. Claro, a ideia de uma experiência de atirar e saquear com a adição de enredos exagerados e palhaçadas malucas sempre iria ser um sucesso de alguma forma. E foi. Borderlands é e sempre será um pilar no género de ação, pura e simplesmente. Dito isto, há muitas coisas que a Gearbox não conseguiu incluir no primeiro jogo — todas as quais foram corretamente encaixadas quando a sequência finalmente chegou. Borderlands 2 provou aos céticos que as sequências nem sempre têm de ser o balde adicional que esponja a vaca leiteira original. Na verdade, a Gearbox pegou no primeiro jogo e trocou completamente a maioria das coisas que o tornavam ótimo — apenas para as tornar ainda melhores na segunda vez. Novas personagens, jogabilidade mais suave, mundos maiores — e tudo o que está entremeado. Tudo isso resultou numa experiência muito melhor que, por sua vez, deixou o irmão mais velho a arder de inveja vermelha como uma maçã.  

1. Assassin’s Creed 2

A Ubisoft explorou um dos conceitos mais promissores a alguma vez surgir do mundo dos videojogos com Assassin’s Creed. Em vez de conseguir servir um título independente e desistir assim que o pano fechasse — a série essencialmente preparou o palco para durar enquanto o rei dos jogos o permitisse respirar. Ao deter as chaves de toda a história e ter qualquer era para brincar, a Ubisoft praticamente construiu uma franquia duradoura que continuaria a encher os seus bolsos por toda a eternidade. E tudo começou com aquela estreia em 2007. Embora o primeiro jogo Assassin’s Creed tenha trazido muito realismo para a mesa, ainda havia coisas que nos deixavam com comichão por algo um pouco mais imprevisível. Considerando que todo o primeiro jogo consistia em atravessar uma cidade para a outra sem um objetivo final real para além de reclamar uma série de vidas e ter o seu equipamento devolvido — havia realmente muito mais com que a Ubisoft precisava de experimentar. Felizmente, quando chegou a hora de elaborar Assassin’s Creed 2 — foi exatamente o que fizeram. Ezio Auditore foi introduzido, e o resto entrou para a história, forjando uma linha do tempo inesquecível de clássicos absolutos.  

Cansado de sequências? À procura de outra coisa? Pode sempre dar uma vista de olhos nestas listas:

5 Amazing Fan-Made Animal Crossing: New Horizons Islands