5 Caratteristiche Frivole Che Hanno Evoluto La Personalizzazione Dei Personaggi Nei Videogiochi

Se si tratta della texture della pelle o della dimensione del vostro, beh, “sex appeal”, i videogiochi sono sempre alla ricerca di nuovi modi per coinvolgerci nella creazione dei nostri personaggi. Dall’alba delle tele bianche alla vetta della personalizzazione approfondita – i giochi di ruolo e simili hanno lentamente aumentato l’attenzione ai dettagli quando si tratta di quel segmento importante. E adesso, a partire dal 2021, la maggior parte dei giochi che ci permettono di plasmare i nostri eroi sono in grado di farci regolare anche le cose più piccole che non sarebbero state necessarie dieci anni fa. Come, non so, la lunghezza delle unghie.

Mentre la personalizzazione dei personaggi è ben oltre i confini delle cose essenziali, c’è ancora molto spazio per ulteriore sviluppo in titoli futuri. Naturalmente, non sappiamo esattamente cosa sia ancora – ma c’è sempre qualcosa che può essere evoluto. Nel frattempo, però, abbiamo pensato di tornare indietro a alcuni dei momenti più pionieristici nella storia della personalizzazione dei personaggi. Sia che si tratti di un dettaglio piccolo o grande – crediamo sicuramente che questi cinque abbiano lasciato un’impronta permanente nello specchio.

5. Face mapping

Mi sembra che fosse fantastico all’epoca.

Potrebbe sembrare un dettaglio banale oggi, ma all’inizio degli anni 2000, quando la PlayStation 2 stava guadagnando terreno, il face mapping era una caratteristica quasi impossibile da implementare nei videogiochi. Fino a quando l’Eye Toy e altre webcam alternative non sono diventate alla moda e non hanno spinto gli sviluppatori a sperimentare con le funzionalità. Dopo di che, diversi giochi hanno iniziato a utilizzare le funzionalità di base e sono addirittura arrivati a utilizzarle per mappare i volti dei giocatori per le sezioni di personalizzazione dei personaggi.

Prendiamo ad esempio Tony Hawk’s: Underground. Certo, non era il più bello in confronto alle solite grafiche next-gen che si vedono oggi – ma era sicuramente rivoluzionario per l’epoca. Dopotutto, chi non vuole vedere il proprio volto stampato sul corpo di un eroe? Mi sembra che fosse qualcosa che ci faceva credere di far parte della storia stessa. E credo che sia qualcosa che nessuno di noi dimenticherà, onestamente.

4. Caratteristiche regolabili

Anche se non è obbligatorio – è bello avere l’opzione di alterare la larghezza delle nostre palpebre.

È strano pensare che molti anni fa eravamo limitati alle cose essenziali quando si trattava della creazione dei personaggi. Naturalmente, a parte il colore della pelle e il modello di maglia – non c’era molto altro che potessimo alterare. Ci venivano date sei o sette opzioni e semplicemente lasciati a scuotere la testa su quale fosse la migliore per la nostra personalità. E di solito era tutto lì. Non c’era una grande attenzione ai dettagli quando si trattava del naso o delle sopracciglia. Solo un volto modello – con un abito modello.

Tuttavia, il momento è arrivato in cui i videogiochi hanno aumentato l’attenzione ai dettagli quando si tratta di personalizzazione. Subito dopo, i giocatori potevano immergersi come mai prima d’ora giocando con ogni aspetto del volto. E sì – era normale spendere due o più ore regolando le impostazioni fino a quando il personaggio non poteva passare per una copia economica del nostro aspetto fisico. Ma questo è semplicemente diventato la norma oggi, onestamente.

3. Sex appeal

Non c’è spazio per l’accuratezza quando si tratta di regolare le parti private.

È tutto bene e buono essere in grado di gonfiare i nostri volti ben e proprio fuori proporzione, ma è un’altra cosa essere in grado di, beh, regolare le nostre parti private. Da qualche parte lungo la strada, questo è stato ritenuto appropriato per il futuro della personalizzazione dei personaggi. E mentre non aggiunge nulla al gameplay stesso (a parte un pixel più grande da muovere), è un dettaglio ricco che ci ha fatto ridere negli anni. Mi sembra che sia ridicolo – ma almeno averlo incluso significa che non si lascia nulla di intentato.

Se si salta direttamente o si alza al 110% – avere l’opzione di alterare le aree chiave è una caratteristica divertente che non solo ci sorprende ogni tanto, ma ci dà anche qualcos’altro da esagerare. E siamo perfettamente a nostro agio con questo. Mi sembra che siano videogiochi, e che cerchino di impiegare la fantasia nella loro struttura – quindi perché non esagerare ogni piccola peculiarità personalizzabile? Sembra solo naturale, dopo tutto.

2. Aspirazioni

EA ha portato le cose un passo più in là quando si tratta della creazione dei personaggi.

È una cosa creare la replica digitale perfetta di noi stessi in forma di personaggio di videogiochi – ma anche aggiungere i nostri obiettivi e aspirazioni? Sembra qualcosa che solo The Sims potrebbe fare, giusto? Ebbene, è esattamente quello che hanno fatto nel loro lungo e sano regno nel genere di simulazione di vita. Da quando lo sviluppo dei personaggi è passato da residenti modello a persone completamente personalizzabili, The Sims ha continuato a evolvere la sua ambiziosa lista di caratteristiche simili alla vita.

Mentre trasformare la nostra famiglia e la nostra casa in una replica perfetta è un piacere di per sé, essere in grado di incorporare le nostre personalità nei personaggi è un’aggiunta veramente straordinaria all’autenticità dell’esperienza complessiva. Se si è un aspirante romanziere o un musicista di fama – The Sims ha sempre potuto stabilire un livello genuino di accuratezza simile alla vita. È spaventoso, anche – sapere quanto sia facile creare noi stessi e le nostre convinzioni con il tocco di pochi pulsanti. Purtroppo per noi, è molto più difficile acquisire gloria eterna e ricchezza nella realtà che non in Sim City. Tempi difficili.

1. Background

Non sono sicuro se essere un panda fosse nella vostra lista delle cose da fare, ma eccolo.

Tra i corpi modellabili e il rotolo infinito di caratteristiche regolabili giace il vero punto focale della personalizzazione dei personaggi – e cioè la persona stessa. Naturalmente, è tutto bene e buono essere in grado di trasformarci in un signore onnipotente o qualcosa del genere, ma la chiave vera per la creazione di personaggi di successo è attraverso il regno della fantasia e nulla più. Intendo dire adottare classi, razze e professioni uniche per il nostro eroe. Sono cose che non vediamo usualmente fuori dai videogiochi – e sono quindi un fattore importante nella creazione di una nuvola di fumo tra i giocatori e la realtà.

Mentre qualsiasi John o Jane può imparare una professione – non tutti possono padroneggiare l’arte dell’incantesimo – o gli incantesimi. E lo stesso vale per la razza, anche. Mi sembra che si possa pensare di essere un orco o un troll con un’eredità goblin, ma – grazie ai videogiochi e ai loro ruoli immersivi che ci invitano a esplorare, noi, come giocatori, siamo in grado di entrare in mondi che nemmeno la nostra immaginazione più selvaggia potrebbe evocare. E è per questo che dobbiamo celebrare la diversità e l’immaginazione sia degli sviluppatori che dei giocatori di tutto il mondo.

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