Les 5 meilleures bandes‑son originales de jeux vidéo en 2023

Un des éléments de design que j’affectionne dans les jeux vidéo est la bande‑son. Il faut de l’art et un esprit ingénieux pour choisir une mélodie qui représente parfaitement le déroulement du jeu. Que ce soit la mort d’un personnage apprécié, un affrontement au corps à corps avec un boss imposant, ou la montée de suspense avant un rebondissement inattendu, les bandes‑son jouent un rôle essentiel pour que chaque moment du jeu frappe fort.

Imaginez un jeu sans musique. Vous seriez probablement tenté de vous arracher les cheveux quelques heures après le début ou simplement de poser la manette pour chercher autre chose à faire. Voilà la puissance de la musique. Même si elle peut se fondre en arrière‑plan et que la plupart des joueurs y prêtent peu d’attention, la valeur qu’elle apporte dépasse largement celle de la plupart des mécaniques de jeu, quel que soit le genre.

Et puis il y a la musique dont on se souvient bien après la fin du jeu. Celle que l’on file directement sur YouTube ou les plateformes de streaming pour voir s’il existe des liens de téléchargement de la bande‑son. Ces morceaux ne vieillissent jamais, les fans les écoutent en voiture, en faisant le ménage ou même en étudiant. Des symphonies orchestrales aux musiques classiques en passant par des titres sous licence, voici les meilleures bandes‑son de jeux vidéo en 2023 qui nous restent en tête.

5. Final Fantasy VII (One-Winged Angel)

Il y a quelque chose d’extraordinairement cool dans le morceau One‑Winged Angel. En général, Final Fantasy ne déçoit jamais avec ses bandes‑son ; elles offrent toujours des mélodies entraînantes et des tonalités dynamiques qui font battre le cœur. Mais pour One‑Winged Angel, il faut préparer ses tympans. Pour le contexte, One‑Winged Angel est le thème du combat final contre Sephiroth.

Ce personnage est sans doute le méchant le plus redoutable et l’antagoniste principal de Final Fantasy VII, que vous devez affronter. Un « one‑winged angel » est un ange déchu, et Sephiroth possède une aile noire unique dans son dos pour le prouver. J’imagine que composer la bande‑son parfaite qui retransmet à la lettre la personnalité de Sephiroth a été un travail difficile. Et en quelques secondes, j’ai été conquis. C’est une œuvre intimidante qui se transforme rapidement en un vaste voyage d’opéra rock.

De plus, Final Fantasy VII Remake reprend tous les classiques originaux, y compris One‑Winged Angel, et les remastérise avec des sonorités modernes. Le résultat est une magnifique orchestration dans laquelle on se perd facilement, au point de verser une larme ou deux face à la puissance déchaînée qui envahit nos oreilles.

4. Super Mario Bros. (Theme Song)

Outre la composition de thèmes musicaux spécifiques à un personnage, les thèmes principaux sont probablement la tâche la plus difficile à laquelle les compositeurs de bandes‑son de jeux vidéo sont confrontés. C’est la musique qui sera jouée pendant autant de suites que la franchise pourra sortir, ce qui, pour certaines séries, peut s’étendre sur plusieurs décennies. Mais lorsqu’elle est bien réalisée, le thème parfait peut devenir le facteur décisif d’une série. Il peut rassembler les communautés autour de son air accrocheur et, aujourd’hui, même engendrer des mèmes viraux.

Super Mario Bros. est un excellent exemple de thème réussi. Dès qu’on l’entend, on le reconnaît immédiatement. Je viens de regarder le film Super Mario Bros et un sourire s’est dessiné sur mon visage rien qu’à l’écoute du thème d’introduction. C’est incroyable de penser que le morceau a été composé en 1985. Bien sûr, il a connu plusieurs adaptations depuis. Pourtant, l’effet nostalgique de l’évolution de Super Mario Bros. demeure. Le fait que la série continue de sortir des mélodies entraînantes, incluant même des orchestres symphoniques ajoutés au répertoire déjà impressionnant, témoigne du statut légendaire de la franchise Super Mario.

3. Animal Crossing: New Horizons (KK Cruisin’)

J’adore KK Cruisin’ de Animal Crossing: New Horizons parce qu’il fait son effet, même avec seulement des beats. Le morceau mêle un tempo lent, un synthétiseur sifflant et un beat hip‑hop qui donne envie d’écrire un couplet de rap. KK Cruisin’ est si bon qu’il a transcendé Animal Crossing: New Horizons pour devenir un support de création de contenu, utilisé par de nombreux créateurs pour produire des vidéos variées.

En somme, KK Cruisin’ dégage une ambiance détendue. Il est calme et chill, ce qui colle parfaitement à l’évasion des parties de simulation de vie d’Animal Crossing: New Horizons. Il suffit de lever les pieds un soir agréable, de plonger dans Animal Crossing: New Horizons, de se détendre, et de savoir que même si le capitalisme s’infiltre lentement dans votre quotidien, tout ira bien.

2. Hi-Fi Rush – Too Big to Fail

Hi-Fi Rush est un jeu d’action rythmique qui a impressionné sur tous les plans. Vous vous surprendrez à taper du pied, même lorsque la musique vous indique quand esquiver ou attaquer. Malgré les guitares électriques et les batteries assourdissantes, Hi-Fi Rush reste assez discret.

La liste des morceaux de Hi-Fi Rush intègre harmonieusement des bandes‑son éclectiques aux phases d’exploration et de combat. On ne s’ennuie jamais. Ainsi, si vous aimez les beats énergiques qui vous maintiennent en alerte pendant les corvées ou d’autres activités, écoutez “Too Big to Fail”. C’est un classique instantané que j’ai continué à rechercher longtemps après avoir rangé la manette.

1. Persona 5 (Last Surprise)

Il est extrêmement difficile de choisir quelle bande‑son de la série Persona surpasse les autres. Chaque morceau semble apaiser mon cœur. Vous vous retrouverez à passer d’un genre à l’autre dans un océan apparemment sans fin de 110 titres. Qu’ils soient pop, opéra ou rock, ils résonnent tous comme une belle musique à l’oreille. Au final, j’aurais pu composer une liste composée uniquement de bandes‑son de Persona 5. Cependant, Persona 5 m’a fait faire une pause plus longue que prévu, notamment grâce au morceau Last Surprise.

Last Surprise est un excellent thème de combat normal qui ne cherche pas à en faire trop. C’est le genre de musique à laquelle on ne peut s’empêcher de bouger, avec des vibrations à la Michael Jackson, un croisement entre le jazz smooth et le disco. Parmi les titres qui méritent également votre écoute, toujours issus de Persona 5, on trouve Keeper of Lust, Life Will Change, Beneath the Mask et Whims of Fate. Bonne écoute.

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