5 jeux vidéo qui ont parfaitement maîtrisé la progression du personnage

Un personnage qui rentre dans une case devient désuet. Comme du pain qui a été oublié pendant des semaines dans le placard. Ok. Peut-être pas aussi désuet. Mais, nous aimons généralement voir les personnages évoluer tout au long d’un jeu. Que vous préfériez qu’ils évoluent pour le mieux ou pour le pire, c’est à vous de décider. À condition qu’ils évoluent, je suis satisfait. De cette façon, jouer au jeu semble frais et excitant. Si vous pouvez me donner des moments de progression choquants mais crédibles, vous gagnez des points. Malheureusement, certains jeux vidéo aiment s’en tenir à leurs méthodes. Et, même si parfois la recette fonctionne, elle devient plutôt prévisible à chaque fois qu’un nouveau jeu est publié. Plus un personnage est réel, plus il est agréable de jouer avec lui. Cela crée le sentiment qu’il peut également se faire tirer dessus. Qu’il peut vieillir, guérir ou même se sentir fatigué après des combats consécutifs. Donc, pour toutes les intentions et les buts, voici les cinq jeux vidéo qui ont parfaitement maîtrisé la progression du personnage.

5. GTA San Andreas

J’ai toujours pensé que les simulateurs de vie devaient avoir une forme de progression du personnage. Lorsque vous allez à la salle de sport tous les jours ou que vous utilisez un vélo pour faire des courses, cela doit se refléter sur le personnage d’une façon ou d’une autre. Pour les amateurs de GTA San Andreas, c’est exactement le cas, en fonction de l’activité à laquelle vous vous engagez le plus.

Par exemple, si vous mangez de la nourriture à emporter pour chaque repas et que vous utilisez toujours votre voiture pour vous rendre à des endroits, votre personnage ne manquera pas de prendre quelques kilos. Cela peut sembler sans importance. Cependant, les simulateurs de vie ont longtemps ignoré ces habitudes qui s’additionneraient normalement dans la vie réelle. Comme si vous ne vous rasiez pas la barbe, elle devrait commencer à pousser avec le temps. Et peut-être que c’est exactement le style que vous recherchiez.

4. Metal Gear Solid V

Publié en 2015, Metal Gear Solid V est un jeu d’infiltration qui présente un design de jeu en monde ouvert. Parmi ses nombreux titres, le jeu se distingue par sa fidélité visuelle photo-réaliste, un facteur pour lequel Hideo Kojima est connu dans le monde du jeu. Le protagoniste, en particulier, bénéficie d’une attention particulière dans sa conception.

Il s’appelle Venom Snake, ou Punished Snake, et son morceau d’éclat logé dans son crâne le distingue immédiatement. C’est une sorte de souvenir qu’il a reçu lorsqu’une bombe a explosé à proximité de lui à la fin de Metal Gear Solid V. Aussi douloureux que cela puisse paraître, il semble que le morceau d’éclat logé dans sa tête devienne de plus en plus grand à mesure qu’il s’engage dans des combats brutaux.

Dans les premières heures de jeu, il est assez facile de le manquer, ressemblant à une corne sur le côté de sa tête. Cependant, vers la fin, c’est plus comme une corne de démon, saillant de son crâne, et le sang s’écoulant de son visage comme une fontaine. Je l’admets, ce n’est pas la forme la plus impressionnante de progression du personnage, alors regardons d’autres candidats.

3. Until Dawn

Imaginez vivre votre pire cauchemar. Et si cela se poursuit toute la nuit ? Au moment où l’aube se lève, vous serez certainement très différents : fatigués, épuisés, blessés peut-être. Pour les personnages de Until Dawn, ils affrontent leur pire cauchemar jusqu’à, eh bien, jusqu’à l’aube.

Ce drame d’horreur met en scène huit amis piégés dans une retraite de montagne reculée. Des créatures effrayantes les accompagnent. La mort est une possibilité. Alors, qui survivra jusqu’à l’aube ?

Au milieu de la peur et des tensions qui montent, Michael le prend comme un champion. Il subit une raclée toute la nuit, vous avez pitié de lui. De beau à horrible, calme à battu, vous pouvez voir toutes les transformations attendues tout au long. Il perd même un doigt dans un piège à ours. Désolé, Michael.

2. Red Dead Redemption 2

Red Dead Redemption 2 joue ses cartes parfaitement. En tant que fugitif, je peux imaginer que dans les premiers jours, Arthur aura la force et la volonté de distancer ses poursuivants. Et son apparence physique correspond également. Mais au fil des jours, sa volonté de se battre commence à faiblir. Le dernier combat devient celui qui pourrait être le dernier. Mais il s’oblige à continuer.

Aussi much qu’il feint la force, son corps commence à céder. On le voit tousser légèrement au début. Bientôt, les dangers de la fuite rattrapent. Lorsqu’Arthur affronte cette dernière volée de balles, il ressemble à un désastre. Il est vaincu, et cela se voit. Ça n’aide pas qu’il souffre de tuberculose, de telle sorte que la maladie et la fuite ont toutes deux cédé.

Lorsqu’il affronte ses adversaires une dernière fois, Arthur peut à peine se tenir debout. Il subit cette dernière défaite avec amertume, s’effondrant dans la rue comme un poids mort. Ce résultat progressif joue certainement un rôle dans la façon dont la prise de son dernier soupir a été poignante et dévastatrice.

1. Spec Ops : The Line

Lors de la conception de jeux de simulation de la vie réelle, un aspect souvent ignoré est la progression du personnage à travers eux. Pour un jeu comme Spec Ops : The Line, au début, il est logique que les soldats aient confiance en eux-mêmes. Donner des ordres semble si facile. Vos troupes feront ce que vous dites, sans poser de questions. C’est exactement ce qui se passe dans ce jeu.

Mais au fur et à mesure que la bataille se poursuit, l’intrigue s’épaissit. Le capitaine Martin Walker subit des ecchymoses et des blessures visibles à l’œil nu. Mais cela va au-delà des blessures visibles. Tout le chaos prend un lourd tribut sur lui. Ses ordres n’ont plus l’air si sûrs. Lorsqu’il tente de mener son équipe, il est clair qu’ils ont perdu confiance en lui. Ils ignorent ce que vous dites ou vous disent de fermer votre bouche.

Autant il est effrayant de lutter à travers ces derniers moments, cela crée une image authentique la plus proche du réalisme possible ; pas seulement physiquement, mais mentalement et émotionnellement aussi.

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