5 ألعاب حائزة على جوائز بإخراج فني جميل

يتطلب الأمر أكثر بكثير من مجرد أسلوب لعب آسر ومقطع دعائي فاخر لإطلاق اللعبة للفوز بأغلبية الأصوات في الجوائز هذه الأيام. فمع سعي الشركات الكبرى باستمرار للتفوق على منافسيها، أصبح جذب قاعدة اللاعبين والحفاظ على منصة التتويج تحديًا أكبر. كما أن القصص الرائعة واختيارات الممثلين الهوليووديين، مثلاً، ترفع مستوى التوقعات عامًا بعد عام. ومع ذلك، لا يمكن اعتبار أي لعبة مثالية حقًا دون تصميم فني متميز.

على مر السنين، شهدنا عددًا لا يُحصى من العناوين تتفرع وتختبر آفاقًا جديدة بتصاميم جريئة؛ بعضها يُبهر الجمهور، بينما يُخفق بعضها الآخر للأسف ويصبح قبيح المنظر. وبالطبع، يكمن سرّ روعة هذه الأعمال الفنية في إيجاد ذلك العنصر السري وتوازن الألوان. وقد استحقت هذه الأعمال الخمسة، كما هو متوقع، الإشادة بفضل انسجامها الرائع وإخراجها الفني الرائع. ونعم، سنعود بالتأكيد لإضافة المزيد إلى هذه المجموعة.

5. شبح تسوشيما

عندما تخلت شركة Assassin's Creed عن فرصة ضم الساموراي الشهير إلى مجموعتها، شبح تسوشيما لقد نجحتَ بالتأكيد في جمع القطع وتجميع صورة زجاجية تناسب الشوغون نفسه. مع منظر طبيعي خلاب للغاية يعيش ويتنفس ويتدفق مع كل حركة تقوم بها؛ يصبح التنقل في الجزيرة اليابانية الصغيرة تجربة في حد ذاتها. ونظرًا لأن كل مرج وقرية مجهز جيدًا بالفردية - فلا يوجد ميل مربع يشعر أبدًا بالرتابة أو التكرار. تشعر كل قطعة من العالم تقريبًا بأنها فريدة من نوعها، ولا يفشل الإبداع البنفسجي المحيط بك أبدًا في تكملة شروق الشمس خلفك. هناك سبب وراء فوز Ghost of Tsushima بجائزة أفضل إخراج فني في جوائز الألعاب لعام 2020 - وهذا هو السبب. هناك جمال في كل زاوية - ومشاهدة كافية لتدوم مدى الحياة. فقط حاول أن تترك مساحة للقصة الحقيقية.

4. السيطرة

التركيز بشكل أساسي على بيئة أحادية اللون مع بقع من الدم الأحمر والأصفر البري ؛ يضيق التحكم في لوحة واحدة وينفذها بشكل رائع. مع قائمة رائعة من الشخصيات التي تمثل كل منها قصصًا أعمق بكثير من الشخصيات العادية في NPC ، يملأ Control العالم القابل للعب بتقاليد مثيرة للفضول ولقاءات لا تُنسى. يتدفق العالم من حولك دون عناء بينما تنحني الواقع وتجعله ملكًا لك ، ويمكن التلاعب بكل شيء بقدر ما تراه العين بأي طريقة تراها مناسبة. بالطبع ، هذا ليس شيئًا جديدًا عندما يتعلق الأمر بألعاب الجيل التالي ، لكن Control تمكنت من رسم صورة مذهلة تترك عينيك ترغبان في المزيد إلى الأبد.

3. عودة أوبرا دين

بدمج أسلوب فني ثلاثي الأبعاد ثنائي اللون مع رسومات أحادية البت، سعت لعبة "عودة أوبرا دين" إلى تحقيق تصميم بسيط يجمع بين حبكات مثيرة للحماس وتطور شخصيات شيق. انطلاقًا من لوكاس بوب، المطور الفردي الذي أنتج لعبة "أوراق من فضلك" عام ٢٠١٣، تتميز لعبة "عودة أوبرا دين" بنفس مزايا الإصدار الشقيق. ولا شك أن الفضل يعود إلى أي شخص يستطيع تقديم تحفة فنية حائزة على جوائز بمفرده. حتى بعد أربع سنوات ونصف من التطوير، أصرّ بوب على الالتزام بنفس المفهوم الفني الفريد وإنتاج كل عنصر بيديه. ولحسن الحظ، أثمر هذا الجهد عندما فازت "عودة أوبرا دين" بجائزة أفضل إخراج فني عام ٢٠١٨.

2. هيلبليد: تضحية سينوا

بصرف النظر عن التصوير البصري المذهل للأساطير الإسكندنافية، فقد خطف فيلم "تضحية سينوا" الأضواء على عدة أصعدة عام ٢٠١٧. بفضل سرده القوي والمثير للتوتر، المليء بالرسائل الغامضة والجنون المُحيّر، تحوّل "هيل بليد" إلى فيلم رعب نفسي على قائمة أمنيات معظم الناس.

هناك شيءٌ مُقلقٌ للغاية في الطريقة التي يهمس بها العالم من حولك ويمنعك من التعمق أكثر من اللازم. كل خطوة تبدو بعيدة المنال، وكل غصن معوج أو ظل معلق يتسكع كجيش من الظلال المُلاحقة. يقف العالم مُترقبًا كل حركة، ويتركنا نتساءل عن أصل كل شيء تقريبًا في متناول اليد. بالطبع، هذا هو جمال التلاعب بالعناصر النفسية؛ فهي قد تُصيبنا بالرعب إذا نُفذت بشكل صحيح. وشيء واحد مؤكد: Hellblade تُرعبنا بالتأكيد من ظلالنا بفضل تصميمها المُقنع.

1. في الداخل

لو وضعتَ مجموعةً من تماثيل شجرة الصفصاف في حفرةٍ مظلمةٍ وسحبتَ خيوطها، لحصلتَ على نسختكَ الخاصة من لعبة INSIDE. على الرغم من بساطة ألوانها، إلا أن لعبة Limbo Brother تُجسّد جوهرًا جميلًا للعزلة بتنوّع درجات لونها الفحمية. مع بطل الرواية الذي يرتدي قميصًا أحمر جريئًا ووجهًا قماشيًا، يُمكن التعرّف عليه فورًا، وسرعان ما يشتهر بمظهره الأيقوني. ولكن، حتى مع بقاء القطعة المركزية ثابتةً كنقطةٍ محوريةٍ في لعبة المنصات المستقلة، لا تزال INSIDE تتمتّع ببعض التصاميم الفريدة التي، على الرغم من تشابه أسلوبها إلى حدٍّ ما، لا تُشعِرك أبدًا بالملل الشديد. من الواضح أن هناك جمالًا خلف الظلام، وINSIDE تُجسّد ذلك بأقصى درجةٍ من الكمال.