Michele Y. Smith, CEO do Museu de Pop Culture — Série de Entrevistas

Crédito: Natalie Post, Post Productions — O Museu de Pop Culture

O Museu de Pop Culture, um refúgio sediado em Seattle para o mundo da música, jogos e patrimônio cultural, está prestes a ampliar suas ofertas para incluir uma variedade de exposições interativas e, pelo que parece, uma ala entirely separada dedicada a jogos independentes. Para aprender um pouco mais sobre alguns dos trabalhos que o MoPOP está atualmente realizando, decidimos entrar em contato com a CEO do museu, Michele Y. Smith.

Obrigado por se dispor a conversar conosco, Michele. Você poderia se apresentar aos nossos leitores? Quem você é e o que a levou ao mundo da cultura pop?

Michele: Obrigado por me receber. Meu nome é Michele Y. Smith, e sou a CEO do Museu de Pop Culture (MoPOP) em Seattle. Minha jornada no mundo da cultura pop está profundamente enraizada em minha história pessoal e experiências profissionais. Cresci com uma mãe que foi uma das primeiras bailarinas negras em Filadélfia, o que me ensinou a apreciar profundamente as artes. Ao longo de minha carreira, fui apaixonada por utilizar instituições culturais para criar experiências inclusivas e envolventes para públicos diversos. Quando surgiu a oportunidade de liderar o MoPOP, vi como uma plataforma perfeita para combinar meu amor pelas artes com meu compromisso com engajamento comunitário e preservação cultural.

Nós adoraríamos ouvir um pouco mais sobre O Museu de Pop Culture. Diga-nos, por que cultura pop? O que inspirou a decisão de explorar esse mundo e por que você acha que é uma parte importante de nosso patrimônio?

Michele: A cultura pop é uma poderosa lente através da qual podemos entender e nos conectar com o mundo. Ela influencia nossa música, moda, linguagem e até mesmo nossas normas sociais. No MoPOP, acreditamos que explorar a cultura pop nos permite celebrar a criatividade e inovação que definem cada geração. É uma parte importante de nosso patrimônio porque reflete as experiências e identidades coletivas de comunidades diversas. Ao mergulhar na cultura pop, podemos nos envolver com questões históricas e contemporâneas de uma maneira acessível e relativa, fomentando uma apreciação mais profunda pelas artes e humanidades.

Crédito: Museu de Pop Culture

Vamos falar sobre algumas das exposições que vocês hospedam no museu. O que os visitantes podem esperar encontrar?

Michele: Os visitantes do MoPOP podem esperar uma experiência imersiva que abrange várias facetas da cultura pop. Nossas exposições cobrem tudo, desde música e cinema até ficção científica e videogames. Por exemplo, nosso Hall da Fama de Ficção Científica e Fantasia transporta os visitantes para mundos fantásticos, enquanto nosso Sound Lab permite que eles experimentem diferentes instrumentos musicais e equipamentos de gravação. Também temos exposições dedicadas a artistas icônicos e movimentos culturais, oferecendo uma visão abrangente de como a cultura pop evoluiu ao longo dos anos. Cada exposição é projetada para ser interativa e envolvente, garantindo que os visitantes de todas as idades encontrem algo que ressoe com eles.

Estamos certos ao pensar que vocês também hospedam uma área dedicada inteiramente a jogos independentes, também? Diga-nos, o que despertou a decisão de se ramificar para a indústria de jogos?

Michele: Sim, é correto. Temos uma área dedicada a jogos independentes chamada Revolução dos Jogos Independentes. Desde o início, um de nossos principais objetivos com essa exposição foi argumentar que videogames são uma mídia artística que pode expressar a totalidade da experiência humana. Videogames culturalmente são frequentemente vistos como não importantes, frívolos e não contribuintes para conversas sociais mais profundas. Queremos contestar isso, argumentando que videogames, e “jogos independentes” em particular, com seu foco em equipes menores e pontos de vista mais pessoais, se conectam profundamente com vetores culturais contemporâneos e tocam no que nos torna humanos. Então, enquanto a Revolução dos Jogos Independentes é muito divertida, nosso foco para a exposição e os jogos que escolhemos é concentrar-se em como os jogos são uma forma de arte tão importante quanto qualquer outra, como refletem a cultura popular contemporânea e como nos conectam em nossa jornada como seres humanos. Ao exibir jogos independentes, visamos destacar a diversidade e riqueza da comunidade de jogos e celebrar as contribuições de desenvolvedores independentes para o amplo cenário da cultura pop.

Poderia nos contar sobre alguns dos jogos independentes que vocês atualmente hospedam no museu? Você tem algum plano para expandir a coleção nos próximos semanas, meses ou anos?

Michele: Atualmente, nossa exposição Revolução dos Jogos Independentes apresenta uma seleção rotativa de jogos que mostram uma variedade de gêneros e estilos. Alguns dos jogos que destacamos incluem títulos como “LUNA The Shadow Dust,” “Astrolander,” e “Hill Agency: PURITYdecay,” cada um conhecido por sua abordagem artística única e mecânicas de jogo. Olhando para o futuro, temos planos para expandir nossa coleção para incluir mais jogos independentes diversificados e internacionais. Também estamos explorando parcerias com desenvolvedores de jogos independentes para hospedar eventos exclusivos, lançamentos de jogos e palestras de desenvolvedores, proporcionando aos nossos visitantes uma compreensão ainda mais rica da cena de jogos independentes.

Crédito: Museu de Pop Culture

Revolução dos Jogos Independentes — o que é e como exatamente ela toca na questão do crescimento dos jogos independentes como um todo? Você diria que é uma experiência educacional?

Michele: Revolução dos Jogos Independentes é uma exposição que celebra a criatividade e o impacto de desenvolvedores de jogos independentes. Ela explora o surgimento de jogos independentes e sua influência na indústria de jogos mais ampla. A exposição oferece aos visitantes a chance de jogar uma seleção curada de jogos independentes, aprender sobre o processo de desenvolvimento e ouvir histórias dos criadores em si. A exposição apresenta as histórias de mais de quarenta desenvolvedores de videogames independentes, designers, codificadores, compositores e críticos. O MoPOP apresenta um espaço dinâmico e imersivo que convida você a testemunhar o presente e o futuro dos jogos à medida que se desenrola. É definitivamente uma experiência educacional, pois fornece insights sobre os desafios técnicos e artísticos do desenvolvimento de jogos, bem como a significância cultural dos jogos independentes. Através dessa exposição, visamos inspirar e educar os visitantes sobre o espírito inovador que impulsiona a comunidade de jogos independentes.

We’re tickled even pinker than usual to be named one of the Top 15 Museums in the United States by Trips To Discover! Feeling real fancy here alongside the Getty, the New York Met, and our best-bud neighbor Chihuly Garden and Glass.

Read here > https://t.co/lviik1JUFw pic.twitter.com/vch1sRL433

— MOPOP (@MoPOP) May 19, 2023

Nós também ouvimos que o MoPOP está lançando uma nova Série de Jogos. Pode nos contar mais sobre isso?

Michele: Sim, o MoPOP está animado para anunciar o lançamento de nossa nova Série de Jogos! Cada programa na série explora diferentes tipos de jogos, desde clássicos de 8 bits até jogos de mesa e além. Oferecidos gratuitamente com a entrada no museu, nossos programas da Série de Jogos apresentam elementos interativos em todo o museu, incluindo estações de arte, parceiros comunitários, exibições de filmes e, claro, oportunidades para jogar jogos e se conectar com fãs de jogos. Os temas dos programas mudam com cada evento, permitindo-nos explorar uma ampla gama de formatos e estilos de jogos.

Essa série começou em julho de 2024 com Poder do Pixel, explorando a estética baseada em pixels dos jogos de 8 bits por meio de uma estação de arte de pixel, estações de jogos interativos de 8 bits (incluindo a chance de jogar esses jogos na tela da Sky Church!) e uma exibição de “Scott Pilgrim vs. The World.” Junte-se a nós em 14 de setembro, quando mergulhamos no mundo dos jogos de mesa com jogos curados da Mox Boarding House, uma exibição de “Clue” e mais! Nossa série de 2024 será concluída em 9 de novembro com uma exploração do mundo dos jogos de Hip Hop como parte de nosso mês anual de celebração da História do Hip Hop do Estado de Washington. Visite nosso site para obter mais informações e reservar seus ingressos!

Então, como está o quarto trimestre de 2024 para você e a equipe do Museu de Pop Culture? Você tem planos para implementar novas exposições ou displays na rede do museu? Se sim, poderia nos contar um pouco sobre isso?

Michele: O quarto trimestre de 2024 está se tornando um período emocionante para o MoPOP. Temos a honra de anunciar nossa próxima exposição especial, Keith Haring: Um Legado Radiante. Essa exposição de curta duração oferecerá aos visitantes do museu uma celebração imersiva da vida, obra e ativismo do artista icônico por meio de mais de 270 obras de arte e objetos de Keith Haring.

Além disso, estamos animados para continuar nossos esforços de alcance educacional com o Kit de Alcance: Jornada à Caverna de Bemagorn. Esse programa traz jogos de RPG clássicos à vida com uma aventura de áudio totalmente produzida, apresentando props interativos e quebra-cabeças. Ele é projetado para uso em salas de aula de 4º a 12º ano e centros educacionais, oferecendo aos estudantes a oportunidade de trabalhar juntos para superar obstáculos nas vastas Cavernas de Bemagorn, recuperar uma gema mágica de cura e salvar a vila. O kit inclui props de fantasia artesanais e arte original de Jen Vaughn, junto com uma peça de rádio totalmente produzida. Educadores podem personalizar a aventura inserindo seus próprios problemas matemáticos na história, tornando-a adaptável a qualquer sala de aula ou ambiente de aprendizado.

Crédito: Museu de Pop Culture

Por fim, há alguma maneira para que futuros visitantes ou entusiastas da cultura pop fiquem por dentro dos projetos mais recentes da equipe? Há canais de mídia social, eventos ao vivo ou boletins que devemos estar cientes?

Michele: Absolutamente! Encorajamos todos a se manterem conectados conosco por meio de nossos vários canais de comunicação. Você pode nos seguir nas plataformas de mídia social como Instagram, e também temos um boletim que destaca exposições futuras, eventos especiais e ofertas exclusivas. Além disso, nosso site apresenta um calendário abrangente de eventos e informações detalhadas sobre nossas exposições. Estamos sempre animados para nos envolver com nossa comunidade e compartilhar o incrível trabalho que está acontecendo no MoPOP.

Algumas palavras finais para nossos leitores?

Michele: Gostaria de agradecer a todos por seu contínuo apoio e entusiasmo pelo MoPOP. Nossa missão é celebrar a cultura pop em todas as suas formas e criar um espaço onde todos se sintam bem-vindos e inspirados. Estamos ansiosos para continuar essa jornada com você e esperamos vê-los no museu em breve. Seu engajamento e paixão são o que tornam o MoPOP uma instituição cultural vibrante e dinâmica.

Obrigado por seu tempo, Michele!

Para mais informações sobre O Museu de Pop Culture, certifique-se de verificar com a equipe em seu canal de mídia social oficial aqui. Alternativamente, você pode visitar o site para atualizações adicionais aqui.