5 Βιντεοπαιχνίδια που ήταν ΠΟΛΥ μπροστά από την Εποχή τους

Όπως λέει το παλιό ρητό, αν κάτι δεν έχει χαλάσει, μην το πειράζεις. Παρότι αυτό ισχύει στις περισσότερες περιπτώσεις, δεν είναι απαραίτητα η εξυπνότερη νοοτροπία στον κόσμο των βιντεοπαιχνιδιών. Μπορείτε να αντιγράψετε δέκα φορές τα ίδια επιτυχημένα στοιχεία και να κερδίσετε μερικές δεκάδες βραβεία, αλλά αυτό δεν θα κάνει την εμπειρία πιο ξεχωριστή. Γι’ αυτό ευγνωμονούμε τους τολμηρούς σχεδιαστές που βγαίνουν μπροστά και επιλέγουν διαφορετικούς δρόμους πριν ξεκινήσει η ανάπτυξη. Ίσως οι επιλογές τους να μην κερδίζουν πάντα τον αγοραστή, αλλά θα σεβόμαστε τις προσπάθειές τους να εξερευνήσουν αχαρτογράφητα νερά.

Από τις πρώτες ημέρες των παιχνιδιών πλατφόρμας μέχρι τους σύγχρονους ανοιχτούς κόσμους, ακολουθούν πέντε από τα πιο αναγνωρισμένα βιντεοπαιχνίδια της βιομηχανίας.

5. The Getaway

Το The Getaway έδωσε σίγουρα στους κατοίκους του Λονδίνου κάτι που άξιζε να προσέξουν.

Παρότι κυκλοφόρησε το 2002 στο PlayStation 2, το The Getaway αξίζει σίγουρα μια θέση εδώ. Ίσως αναρωτιέστε γιατί αυτό το σκοτεινό παιχνίδι βολών με θέμα τη μαφία του Λονδίνου βρίσκεται στη λίστα. Η σύντομη απάντηση είναι ότι υπήρξε πρωτοπόρο στον χώρο των βιντεοπαιχνιδιών. Χάρη σε χρόνια σκληρής δουλειάς και εκατοντάδες, αν όχι χιλιάδες, ώρες πάνω σε έναν χάρτη του κεντρικού Λονδίνου, έγινε ένα από τα πρώτα παιχνίδια του είδους που απεικόνισαν μια πραγματική πόλη χωρίς να αφήνουν ούτε ένα τετραγωνικό μίλι στη φαντασία.

Όπως ήταν αναμενόμενο, κάθε Λονδρέζος που έριχνε μια ματιά στο The Getaway έβαζε αμέσως στόχο να βρει το σπίτι του. Παρότι δεν περιλαμβάνεται ολόκληρο το Λονδίνο, υπάρχουν 28 μίλια με πιστά αναπαραγμένα οχήματα, σπίτια και τοπόσημα για να ανακαλύψετε. Επιπλέον, προσφέρει πραγματικά συναρπαστικό παιχνίδι, με εξαιρετική αφήγηση που σας κρατά διαρκώς σε εγρήγορση.

4. Eternal Darkness

Δεν συμβαίνει συχνά ένα βιντεοπαιχνίδι να βγαίνει από τη ζώνη άνεσής του και να επιχειρεί να ελέγξει το υλικό σας. Στη σημερινή εποχή αυτό είναι σχεδόν ανήκουστο. Ωστόσο, το Eternal Darkness προσπάθησε να πετύχει κάνοντας ακριβώς αυτό το 2002. Έπαιρνε κυριολεκτικά τον έλεγχο της κονσόλας σας. Ακόμη και ως τίτλος κυκλοφορίας του GameCube, το να πειράζει τον εξοπλισμό και να σας σκαρώνει μικρές φάρσες ήταν μέρος της εμπειρίας του ψυχολογικού θρίλερ.

Όσο παράξενο κι αν ακούγεται, οι παίκτες αντιμετώπιζαν συχνά ανεστραμμένο χειρισμό, τυχαίες αστοχίες μνήμης και ακόμη και ψεύτικες επανεκκινήσεις κατά τη διάρκεια του παιχνιδιού. Αντί να σας καθοδηγεί μέσα στα επίπεδα, το Eternal Darkness αντλούσε τη δύναμή του από το παιχνίδι με τα συναισθήματά σας και την ψυχική αναστάτωση που προκαλούσε. Αρκετά εντυπωσιακό επίτευγμα για έναν τίτλο κυκλοφορίας του 2002. Δεν είναι δα συνηθισμένο να γίνεσαι θύμα έξω από το ίδιο το παιχνίδι. Κανείς δεν θέλει, άλλωστε, να φοβάται ένα GameCube.

3. L.A. Noire

Η Rockstar έκανε κάτι αρκετά τολμηρό όταν ξεκίνησε να δημιουργεί την αστυνομική της ιστορία στη δεκαετία του 1940. Δεν κέρδισε μόνο επαίνους για την εξαιρετική απεικόνιση του μεταπολεμικού Λος Άντζελες, αλλά πρωτοπόρησε και στη χρήση της τεχνολογίας MotionScan σε βιντεοπαιχνίδι. Με 32 κάμερες να καταγράφουν κάθε κίνηση των χειλιών, κάθε τίναγμα και κάθε τρεμόπαιγμα των ματιών, το L.A. Noire έγινε το πρώτο παιχνίδι που στηρίχθηκε αποκλειστικά στην καταγραφή κίνησης για να διαμορφώσει τη γλυκόπικρη ιστορία του.

Πριν από το 2011 δεν είχαμε δει κάτι παρόμοιο. Ακόμη και δέκα χρόνια μετά την κυκλοφορία του, οι δημιουργοί δυσκολεύονται να καταλάβουν πώς η Rockstar χώρεσε ένα τόσο αξιοσημείωτο επίτευγμα σε ένα βιντεοπαιχνίδι δεκαετίας. Τίποτα δεν το πλησιάζει πραγματικά σήμερα, ακόμη και με το νέο υλικό που καταφθάνει. Κανείς δεν κατάφερε να συνεχίσει από εκεί που σταμάτησε η Rockstar με το L.A. Noire, και μόνο γι’ αυτό οφείλουμε να επαινέσουμε αυτό το απίστευτο έργο τέχνης.

2. The Legend of Zelda: Ocarina of Time

Υπάρχει λόγος που το Ocarina of Time εξακολουθεί να θεωρείται ένα από τα καλύτερα βιντεοπαιχνίδια που δημιουργήθηκαν ποτέ. Δεν είναι μόνο η τεχνικά άρτια και επιβλητική μουσική του, που ακούγεται σαν μαγευτική ορχήστρα. Ούτε η τεράστια ιστορία ανοιχτού κόσμου με τις τόσες εξαιρετικές δευτερεύουσες πλοκές, που μας κάνουν να μη θέλουμε να τελειώσουν οι αποστολές. Στην πραγματικότητα, όλα καταλήγουν σε ένα πράγμα: τους επαναστατικούς τρόπους χειρισμού.

Ίσως φαίνεται παράξενο να το αναφέρουμε, αλλά εμπιστευτείτε μας. Αν το Ocarina of Time δεν είχε εξερευνήσει το σύστημα κλειδώματος στόχου και τη δυνατότητα αντιστοίχισης συγκεκριμένων αντικειμένων σε κουμπιά για ομαλότερη εμπειρία, πιθανότατα δεν θα είχαν αρχίσει να αναπτύσσονται δεκάδες χιλιάδες έργα που επηρεάστηκαν από αυτό. Η Nintendo έφερε κάτι ολοκαίνουργιο με αυτό το The Legend of Zelda, και γρήγορα αναγνωρίστηκε ως ένα από τα λίγα παιχνίδια που άλλαξαν ολόκληρη την πορεία της ιστορίας του μέσου. Τολμηρή δήλωση, αλλά δικαιολογημένη.

1. Super Mario 64

Αντίθετα με όσα πιστεύουν πολλοί, το Super Mario 64 δεν ήταν το πρώτο τρισδιάστατο παιχνίδι πλατφόρμας που εμφανίστηκε σε κονσόλα. Το δημιούργημα της Nintendo δεν πλησίαζε καν την πρωτοπορία του είδους. Ωστόσο, η επίδρασή του στα βιντεοπαιχνίδια της δεκαετίας του 1990 ήταν πραγματικά εντυπωσιακή και αρκετά ισχυρή ώστε να εμπνεύσει νέες ιδέες σε ολόκληρη τη βιομηχανία.

Παρότι το παιχνίδι ανοιχτού κόσμου της Nintendo είχε αρκετές ομοιότητες με άλλα παιχνίδια πλατφόρμας, το Super Mario 64 ανέπτυξε πολλούς τομείς που ανέδειξαν τις πραγματικές δυνατότητες της κονσόλας. Για παράδειγμα, τις πολλές χρήσεις του μοχλού ή τις ελεύθερες γωνίες της κάμερας. Όλες αυτές οι βελτιώσεις έγιναν το νέο σημείο αναφοράς στα βιντεοπαιχνίδια και εξακολουθούν να στέκονται επάξια ακόμη και 25 χρόνια αργότερα.