5 Βραβευμένα Παιχνίδια Με Όμορφη Καλλιτεχνική Διεύθυνση

Χρειάζεται πολύ περισσότερα από ένα συναρπαστικό gameplay και ένα εντυπωσιακό trailer για να κερδίσετε την πλειοψηφία των ψήφων στις βραβεύσεις αυτές τις μέρες. Με τα triple-A να προσπαθούν συνεχώς να ξεπεράσουν τον επόμενο αντίπαλο, γίνεται ολοένα και πιο δύσκολο να προσελκύσετε το κοινό και να κρατήσετε το βάθρο. Επίσης, με τις αστέρες αφηγήσεις και τα Χόλιγουντ casting φωνής, ο στόχος συνεχίζει να ανεβαίνει κάθε χρόνο. Και όμως, κανένα παιχνίδι δεν μπορεί να θεωρηθεί τέλειο χωρίς μια εξαιρετική καλλιτεχνική διεύθυνση να το υποστηρίζει.

Με τα χρόνια, abbiamo δει vô数 τίτλους να εξερευνούν και να δοκιμάζουν νέα σχέδια· ορισμένα από τα οποία καταφέρνουν να εντυπωσιάσουν το κοινό, ενώ άλλα δυστυχώς δεν καταφέρνουν να πείσουν και γίνονται ένα Eyesore. Φυσικά, το να βρεις το μυστικό συστατικό και να ισορροπήσεις την παλέτα είναι αυτό που κάνει ένα φανταστικό έργο τέχνης. Αυτά τα πέντε, όχι απροσδόκητα, έχουν όλα κερδίσει το δικαίωμα να επαινεθούν για την εντυπωσιακή χημεία και καλλιτεχνική διεύθυνση. Και ναι — θα επιστρέψουμε σίγουρα για να ρίξουμε ένα άλλο φορτίο στο σωρό.

5. Ghost of Tsushima

Όταν το Assassin’s Creed παρέλειψε την ευκαιρία να εντάξει τους διάσημους Σαμουράι στο πορτφολίο του, το Ghost of Tsushima κατάφερε να μαζέψει τα κομμάτια και να συνθέσει ένα γυάλινο πορτρέτο άξιο του Σόγκουν. Με ένα απόλυτα όμορφο τοπίο που ζει, αναπνέει και κυλά με κάθε κίνησή σου· η πλοήγηση στο μικρό ιαπωνικό νησί γίνεται μια εμπειρία από μόνη της. Όπως κάθε λιβάδι και χωριό είναι इतनό καλά εξοπλισμένο με ατομικότητα — κανένα τετραγωνικό χιλιόμετρο δεν feels μονότονο ή επαναλαμβανόμενο. σχεδόν κάθε κομμάτι του κόσμου feels μοναδικό, και η βιολέτα δημιουργία γύρω σου δεν σταματά να συμπληρώνει την ανατολή του ήλιου πίσω σου. Υπάρχει ένας λόγος για τον οποίο το Ghost of Tsushima κέρδισε το βραβείο για την καλύτερη καλλιτεχνική διεύθυνση στα βραβεία παιχνιδιών του 2020 — και αυτό ήταν. Υπάρχει ομορφιά σε κάθε γωνία — και αρκετό sightseeing για να σας κρατήσει για μια ζωή. Προσπαθήστε να αφήσετε χώρο για την πραγματική ιστορία.

4. Control

Κεντρίζοντας主要 σε ένα μονοχρωματικό περιβάλλον με πιτσιλίσματα αίματος κόκκινου και άγριου κίτρινου· το Control στρέφεται σε μια παλέτα και την εκτελεί υπέροχα. Με ένα εντυπωσιακό ρόστερ χαρακτήρων που αντιπροσωπεύουν πολύ πιο βαθιά ιστορίες από τον μέσο NPC, το Control γεμίζει τον κόσμο με ενδιαφέρουσα λόρη και αξιομνημόνευτες συναντήσεις. Ο κόσμος κυλά απρόσκοπτα γύρω σας καθώς στρίβεις την πραγματικότητα και την κάνεις δική σου, και κάθε αντικείμενο όσο μακριά βλέπεις μπορεί να χειριστεί με οποιοδήποτε τρόπο θέλεις. Φυσικά, αυτό δεν είναι τίποτα νέο όταν πρόκειται για next-gen gaming, αλλά το Control καταφέρνει να ζωγραφίσει ένα απίστευτο πορτρέτο που αφήνει τα μάτια σας να θέλουν πάντα περισσότερα.

3. Return of the Obra Dinn

Συνδυάζοντας ένα 3-D δύο-τόνων στυλ τέχνης με 1-bit γραφικά· το Return of the Obra Dinn έθεσε ως στόχο να επιτύχει ένα μινιμαλιστικό σχέδιο με μια συνδυασμένη σειρά ναρκοπαραγωγικών πλοκών και ενδιαφερόντων χαρακτήρων. Προερχόμενο από τον Λούκας Πόπ, τον一人 developer που παρήγαγε το 2013’s Papers, Please· το Return of the Obra Dinn έχει τόσο πολύ να προσφέρει όσο και η αδελφική του κυκλοφορία. Και, το πιστέψτε, είναι πραγματικά αξιοθαύμαστο σε οποιοδήποτε που μπορεί να παραδώσει ένα βραβευμένο αριστούργημα με τα δικά του δύο χέρια. Ευτυχώς, αυτό πήγε καλά όταν το Return of the Obra Dinn κέρδισε το βραβείο για την καλύτερη καλλιτεχνική διεύθυνση το 2018.

2. Hellblade: Senua’s Sacrifice

Εκτός από την οπτικά εντυπωσιακή απεικόνιση της Νορβηγικής μυθολογίας· η Senua’s Sacrifice κατάφερε να κλέψει την παράσταση σε πολλά μέτωπα το 2017. Με μια ισχυρή και πολύ έντονη αφήγηση γεμάτη κρυφές μηνύματα και μυστηριώδη παράνοια, το Hellblade αποδείχθηκε να είναι το ψυχολογικό恐怖 που ήταν στην λίστα επιθυμιών του καθενός.

Υπάρχει κάτι βαθιά ανησυχητικό στο τρόπο που ο κόσμος ψιθυρίζει γύρω σας και σας κρατά από το να ψάχνετε πολύ βαθιά. Κάθε βήμα feels ένα βήμα πολύ μακριά, και κάθε στρεβλό κλαδί ή κρεμαστό σιλουέτα στέκεται σαν ένα στρατό σκιών. Ο κόσμος στέκεται σε αναμονή κάθε κινήματος σας, και μας αφήνει να αναρωτιόμαστε τις προελεύσεις πίσω από σχεδόν κάθε αντικείμενο μέσα στο φάσμα. Φυσικά, αυτό είναι η ομορφιά του να παίζεις με ψυχολογικά στοιχεία· μπορούν να μας αφήσουν petrified αν εκτελεστούν σωστά. Και, ένα πράγμα είναι σίγουρο· το Hellblade μας αφήνει πραγματικά να φοβόμαστε τις δικές μας σκιές χάρη στην πειστική του σχεδιασμό.

1. INSIDE

Αν θα βάζατε ένα σωρό Willow Tree φιγούρες σε ένα σκιερό λάκκο και τραβούσατε τις χορδές τους — θα είχατε το δικό σας INSIDE. Αν και κάπως μινιμαλιστικό σε όρους χρωμάτων, ο Limbo αδελφός καταφέρνει να πιάσει μια όμορφη ουσία της εγκατάλειψης με την ποικιλία των ανθρακικών τόνων. Με τον πρωταγωνιστή να φοράει ένα τολμηρό κόκκινο Τ και ένα καμβά πρόσωπο, ο ήρωας είναι αμέσως αναγνωρίσιμος και γρήγορα γίνεται διάσημος για την εικονική του εμφάνιση. Αλλά, ακόμη και με το κεντρικό σημείο να στέκεται ισχυρό ως το κεντρικό σημείο του indie-platformer, το INSIDE έχει κάποιες μοναδικές σχεδιαστικές που, αν και κάπως παρόμοιες στο στυλ — δεν feels υπερβολικά απαθές. Φυσικά, υπάρχει ομορφιά πίσω από το σκοτάδι, και το INSIDE πιάνει αυτήν την ομορφιά με τον πιο άψογο τρόπο.