5 Funktioner Som Gjør Et Prisbelønt Videospill

Videospill utgitt nå nærmest hver eneste dag i året. Med så mye innhold som kommer på markedet, undrer mange seg over hvorfor så få spill bryter gjennom til mainstream. Selv mange Triple-A-titler tenderer til å floppe, selv om de er fra anerkjente serier. Hva er det som bestemmer hvilke spill er gode og hvilke som vil bli glemt? Hvis du følger markedet, vil du lære at det finnes flere nøkkelingredienser som må være til stede for å lage et spillklassiker. Under er fem funksjoner som driver de mest berømte videospillene noensinne laget.

5. Innholdshåndtering

Den første store bidragsyteren til et spill er planene som kommer etter utgivelsen. DLC har blitt en vanlig del av industrien, likeså live-service-spill som Genshin Impact. Gode spill har en veikart for sitt post-utgivelsesinnhold. Du vil også merke at de fleste av disse spillene er ganske balansert uten noen betal-til-vinn-vegg. Hvis spillet ikke er live-service, bør alle planlagte DLC-er utvide et allerede fullstendig spill i stedet for å legge til nødvendig historieinnhold som sett i Kingdom Hearts 3.

DLC og live-service-spill kan være flotte. Tingene treffer en vegg, derimot, når de blir mer en måte å få penger fra spillere i stedet for en måte å forbedre spillet selv. Stardew Valley er et annet godt eksempel, da dens gratis oppdateringer har fortsatt å holde spillet adskilt fra alle andre jordbrukssimuleringer på markedet. Selv spill som går over bord med kosmetisk DLC kan komme over som feil hos spillere, da serier som konstant utgir DLC ikke sees i et godt lys.

4. Sleke Mekanikker

Hvor mange spill har du prøvd med klumpe eller tilsynelatende uferdige mekanikker? En av de største funksjonene i spill er kontrollene selv. Når spill er upolerte, har upraktiske kontroller eller ikke har et robust kampsystem, går ting dårlig. Noen spill kan bare ikke få god timing ned, mens andre føles som om du spiller med gamle tankkontroller og ikke den gode typen. Noen spill faller sogar inn i kategorien kjedelige kontroller, der du bare slåss med en enkelt knapp.

Enda verre skjer når du møter en klumpe brukergrensesnitt som er vanskelig å navigere. Oppgradering av evner i disse spillene og lagerhåndtering kan bli en fullstendig mareritt. Når du må gå gjennom endeløse menyene for å få en ny makt, mister du tid du kunne ha brukt på å faktisk nyte tittelen. Et godt eksempel på et lett å bruke brukergrensesnitt kan ses i spill som The Elder Scrolls: Skyrim og Pokemon-serien.

3. Dypt Sideinnhold

Mange spill i dag er åpne verden, og selv om de ikke er, inneholder de sideinnhold som bonusnivåer. En av de verste funksjonene å komme over er tomme åpne verden eller en endeløs rekke av hent-oppdrag. Det kan være enda verre hvis sidehistorier fokuserer på karakterer som ikke får noen positiv karakterutvikling. Dette kan ofte finnes i RPG-er der karakterene er en hovedfokus. For et godt eksempel på et spill som håndterer sideinnhold godt, kan du se på Persona 5 og The Witcher 3.

Dette er ikke bare fremtredende i moderne spill, suksessen til The Legend of Zelda: Majoras Mask er ofte koblet til dets sideinnhold. Spillere har alltid likt å ha tilgang til godt innhold som ikke bare dreier seg om hovedhistorien. I virkeligheten, mens sideinnhold ikke er en nødvendig funksjon, tenderer det å være en som vanligvis forbedrer spill. På den andre siden, hvis sideinnhold er grindy, er spillere villige til å ha en lavere mening om spillet.

2. Intrikat Lydspor

En av de mest ekspresive funksjonene i spill er bruken av musikk. Musikk brukes til å skape stemninger, og mange komponister i spillscenen trener i årevis på å lage den perfekte atmosfæren. Andre spill, som Saints Row og Grand Theft Auto, bruker til og med radiomusikk til å skape sitt lydspor. Dette hjelper til å gi spillet en unik følelse, og i mange tilfeller, når spillere hører en bestemt sang, vil de øyeblikkelig tenke tilbake på morsomme øyeblikk i spillet. Dette kan ses med “Power” av Kanye West, som spiller under en stor scene i Saints Row 3.

Spill med partiturer som matcher en atmosfære tenderer til å høyne spillernes følelser. Et dårlig sangvalg kan gjøre en trist scene frastøtende og en skrekkscene komisk. Mens spillere kanskje ikke klager for å kjøpe partituret til spill de spiller, er musikk en av de viktigste ingrediensene i noen tittel. Dårlig lyddesign i spill er en mareritt. Av og til kan bruk av feil spor til og med irritere spillere nok til å helt stoppe å spille tittelen.

1. Fylt Lore

En annen stor faktor i populære spill tenderer til å være deres lore. Mens enkle historier kan være vinnere, tenderer de mest populære spillene til å ha komplekse lore. Dette betyr at spillet grundig utvikler sin verden ved å bruke alle midler nødvendig. I visse RPG-er gjøres dette ved å plassere tekst i bøker, plassere unike sideoppdrag rundt om på kartet eller bare ved å legge igjen notater rundt om i dungeonene. Ved å gi alt i verden en historie, føler spillere seg mer investert i hva som skjer rundt om dem.

Elden Ring og Souls-tittelene generelt er gode eksempler på denne funksjonen. Mens du kanskje tror at verden føles tom til å begynne med, lærer du raskt at lorene går dypt. Spill som disse setter ut til å trekke spilleren inn i en kompleks verden med en robust historie. I tilfeller der dine valg endrer ting rundt om deg, er det mer sannsynlig at du vil gjennomføre spillet igjen. Dette betyr at du kan lære mer om verden ved å spille gjennom spillet igjen. Likeså kan du gjøre dette uten å føle deg kjedelig av å se de samme hendelsene om og om igjen.

Så, tror du at alle disse funksjonene gjør et flott spill? Er du enig i våre topp 5-valg? Er det noen spill vi bør vite om? La oss vite over på våre sosiale medier her eller nederst i kommentarene.