5 funksjoner som gjør et prisvinnende videospill

Videospill slippes nå bokstavelig talt hver dag hele året. Med en så enorm mengde innhold som kommer inn på markedet, lurer mange på hvorfor en så liten mengde spill bryter inn i mainstream. Selv mange Triple-A-titler har en tendens til å floppe, selv om de er fra anerkjente serier. Akkurat hva er det som avgjør hvilke spill som er gode og hvilke som kommer til å bli glemt? Følger du markedet vil du lære at det er flere nøkkelingredienser som må være tilstede for å lage en spillklassiker. Nedenfor er fem funksjoner som driver de mest kjente videospillene som noen gang er laget.

5. Filbehandling

Den første store bidragsyteren til et spill er planene som kommer etter utgivelsen. DLC har blitt en vanlig del av bransjen, det samme har live-tjenestespill som Genshin-innvirkning. Gode ​​spill har et veikart for innholdet etter utgivelsen. Du vil også legge merke til at de fleste av disse spillene er ganske balanserte uten noen lønn for å vinne vegger. Hvis spillet ikke er live-tjeneste, bør enhver planlagt DLC utvides til et allerede komplett spill i stedet for å legge til nødvendig historieinnhold som sett med Kingdom Hearts 3.

DLC og live service-spill kan være bra. Ting treffer imidlertid en vegg når de blir mer en måte å få penger fra spillere på i stedet for en måte å forbedre selve spillet. Stardew Valley er et annet godt eksempel ettersom dets gratis oppdateringer har fortsatt å holde spillet adskilt fra alle andre farming sim-konkurrenter på markedet. Selv spill som går over bord med kosmetisk DLC kan komme feil ut for spillere, ettersom franchiser som stadig legger ut DLC ikke blir sett i et godt lys.

4. Elegant mekanikk

Hvor mange spill har du prøvd med klumpete eller tilsynelatende uferdige mekanikk? En av hovedtrekkene ved spill er selve kontrollene. Når spill er upolerte, har upraktiske kontroller eller ikke har et robust kampsystem, går det dårlig. Noen spill kan rett og slett ikke få god timing ned, mens andre føler at du spiller med eldgamle tankkontroller og ikke den gode typen. Noen spill faller til og med inn i kategorien kjedelige kontroller, hvor du bare kjemper med en enkelt knapp.

Enda verre skjer når du møter et klønete brukergrensesnitt som er vanskelig å navigere. Oppgradering av evner i disse spillene og lagerstyring kan bli et fullstendig mareritt. Når du må gå gjennom endeløse menyer for å få en ny kraft, mister du tid du faktisk bruker på å nyte tittelen. Et godt eksempel på et brukervennlig brukergrensesnitt kan sees i spill som The Elder Scrolls: Skyrim og Pokemon franchise.

3. Deep Side Content

Mange spill i disse dager er åpen verden, og selv om det ikke er det, inneholder de sideinnhold som bonushistorienivåer. En av de verste funksjonene å komme over er tomme åpne verdener eller en endeløs rekke med henteoppdrag. Det kan bli enda verre hvis sidehistorier fokuserer på karakterer som ikke får noen positiv karakterutvikling. Dette kan ofte finnes i rollespill hvor karakterene er et hovedfokus. For et godt eksempel på et spill som håndterer sideinnhold godt kan du se på persona 5 og The Witcher 3.

Dette er ikke bare fremtredende i moderne spill, suksessen til The Legend of Zelda: Majoras Mask er ofte knyttet til sideinnholdet. Spillere har alltid likt å ha tilgang til godt innhold som ikke bare dreier seg om hovedhistorien. Faktisk, mens sideinnhold ikke er en nødvendig funksjon, pleier det å være en som vanligvis forbedrer spill. På baksiden, hvis sideinnholdet er grinete, er spillere villige til å ha en lavere oppfatning av spillet.

2. Intrikat lydspor

En av de mest erfaringsmessige funksjonene i spill er bruken av musikk. Musikk brukes til å skape stemninger og mange komponister i spillmiljøet trener i årevis på hvordan de kan lage den perfekte atmosfæren. Andre spill, som Saints Row og Grand Theft Auto, til og med bruke radiomusikk for å lage lydsporet sitt. Dette er med på å gi spillet et unikt preg, og i mange tilfeller når spillere hører en bestemt sang, vil de umiddelbart tenke tilbake på morsomme øyeblikk i spillet. Dette kan sees med Power av Kanye West, som spiller under en stor scene i Saints Row 3.

Spill med poengsum som matcher en atmosfære har ofte en tendens til å øke spillernes følelser. Et dårlig sangvalg kan gjøre en trist scene offputting og en skrekkscene komisk. Selv om spillere kanskje ikke roper etter å kjøpe partituren til spillene de spiller, er musikk en av de viktigste ingrediensene i enhver tittel. Dårlig lyddesign i spill er et mareritt. Noen ganger kan det å bruke feil spor til og med irritere spillere nok til å slutte helt å spille en tittel.

1. Oppfylle Lore

En annen stor fabrikk innen populære spill pleier å være der lore. Selv om enkle historier kan være vinnere, pleier vanligvis de mest populære spillene å ha komplisert lore. Dette betyr at spillet utvikler sin verden grundig med alle nødvendige midler. I visse rollespill gjøres dette ved å legge tekst i bøker, plassere unike sideoppdrag rundt kartet, eller ganske enkelt ved å legge igjen notater rundt fangehull. Ved å gi alt i verden en historie føler spillere seg mer investert i det som skjer rundt dem.

Elden Ring og Sjeler titler generelt er gode eksempler på denne funksjonen. Selv om du kanskje tror at verden føles tom til å begynne med, lærer du raskt at læren stikker dypt. Spill som disse har som mål å trekke spilleren inn i en kompleks verden med en robust historie. Når det gjelder spill der valgene dine endrer ting rundt deg, er det mer sannsynlig at det skjer repriser. Dette betyr at du kan lære mer om verden ved å spille gjennom spillet på nytt. På samme måte kan du gjøre dette uten å føle deg lei av å se de samme hendelsene om og om igjen.

Så, tror du at alle disse funksjonene gjør et flott spill? Er du enig med de fem beste valgene våre? Er det noen spill vi bør vite om? Gi oss beskjed på sosiale medier her. eller i kommentarfeltet nedenfor.