Բոլոր ժամանակների 10 լավագույն արկադային խաղերը

Քառասուն տարի առաջ, երբ աշխարհը խոնարհվեց արկադային խաղերի ոսկեդարի առջև, բոլորը ցանկանում էին իրենց մի կտորը ստանալ թվայնացված կարկանդակից։ Եվ 1980 թվականին դրա հսկայական ժողովրդականության աճից հետո, յուրաքանչյուր բոուլինգի սրահ, ռեստորան և կինոթատրոն մշտապես հյուրընկալում էր բազմաթիվ արկադային երևույթներից մեկին։ Սա, իր հերթին, հանգեցրեց նրան, որ արկադային աշխարհը վերածվեց անհավանական ութ միլիարդ դոլարի արդյունաբերության։ Այնուամենայնիվ, 1983 թվականին տեխնոլոգիաների զարգացման և տնային խաղային համակարգերի բերանից բերան տարածվելուց հետո, արկադային խաղերի ադամանդե օրերը արագորեն անկում ապրեցին՝ հասնելով տխուր թվերի։

Երկար և բեղուն կյանքի ընթացքում արկադային խաղերը կուտակել են ռեկորդային ցուցանիշներ, որոնք դեռևս պահպանվում են այսօրվա շուկայում: Բայց որո՞նք են այն տասը արկադային խաղերը, որոնք ամենաշատ եռամսյակներն են կուտակել սիրված հարթակի վերելքից և անկումից ի վեր: Ո՞ր խաղերն են վաստակել ավելի քան մեկ միլիոն դոլար եկամուտ և արժանիորեն տեղ են գտել այս ցուցակում: Ավելի լավ է հագնեք ձեր կրկնակի ջինսե հագուստը և բարձր օձիքով սվիտերը, որովհետև մենք վերադառնում ենք ութսունականներ, բարեկամներ:

Ահա բոլոր ժամանակների տասը լավագույն արկադային խաղերը։

10. Էշի կոնգ

Անհնար է չզգալ քեզ ծեր, երբ հասկանում ես, որ Դոնկի Քոնգը գրեթե քառասուն տարեկան է։

Այստեղ զարմանալի չէ, բայց այս 1981 թվականի Nintendo-ի դասական խաղը մի ժամանակ կանգնած էր արկադային խաղերի գագաթնակետին։ Իր պարզ կոնցեպտով, որը ներառում էր խաղացող և տակառների վրայով ցատկելու մի ամբողջ շարք, Donkey Kong-ը արագորեն գտավ իր տեղը խաղային համայնքում և տեղական արկադային կենտրոնների մեծ մասում։

Թողարկումից կարճ ժամանակ անց, երբ Nintendo-ն սկսեց փորձարկել վերադարձող կերպարներ իրենց ֆրանշիզներում, Donkey Kong-ը, ի վերջո, դարձավ հանրաճանաչ անուն, որը շարունակեց ստեղծել ևս երեսունյոթ առանձին խաղ։ Դա երեսունյոթ է քառասուն տարվա կարիերայի ընթացքում։ Այո՛, Donkey Kong-ը, ըստ էության, բավականին շատ անգամ է եղել կարուսելի շուրջ։ Բայց դա չի խանգարում Nintendo-ին ցանկանալ յուրաքանչյուր մի քանի տարին մեկ նրան վերադարձնել նոր և հետաքրքիր արկածներով։ Անկախ նրանից, թե դա Nintendo-ի այլ բացառիկ ֆրանշիզների հետ խաչասերում է, թե ավելի շատ մենակատար պլատֆորմային խելագարություն, Donkey Kong-ը դեռևս շարունակում է ուժեղ լինել 1981 թվականի արկադային դասականի հսկայական հաջողության շնորհիվ։

9. Mortal Kombat

Mortal Kombat-ը իր հզոր շարքում ստեղծել է քսանից ավելի գլուխ։

Նույնիսկ գրեթե երեսուն տարվա անողոք արյունահեղությունից և ամենակարող եզրափակիչ քայլերից հետո, երկրպագուները դեռևս շուրթերը կրծում են ֆիլմի հաջորդ գլխի համար։ Mortal Kombat Ժամանակացույց։ 1992 թվականին իր դեբյուտային թողարկումից ի վեր, Mortal Kombat-ը շարունակել է արտադրել քսանից ավելի նոր խաղեր, որոնք ընդգրկում են մի քանի հարթակներ՝ թե՛ տանը, թե՛ արկադային խաղերում։ Այնուամենայնիվ, հենց 1992 թվականի արկադային դասականն էր, որը կերտեց այս հզոր ֆրանշիզայի անունը։ Եվ նույնիսկ այսօր, Mortal Kombat-ը հիշվում է որպես մարտական ​​ժանրի դարաշրջան սահմանող խաղերից մեկը։

Խաղացողները, որոնց գրպանները լի էին թղթադրամներով, հավաքվում էին Mortal Kombat խաղի պաշտամունքային թեմայի ներքո և տասնյակներով հերթ կանգնում։ Քաղաքից քաղաք անցկացվող մրցաշարերի պատճառով գրեթե յուրաքանչյուր մարտական ​​մոլի երկրպագու կփորձեր նվաճել Mortal Kombat աշխարհի տեղական չեմպիոնի հայտնի տիտղոսը։ Եվ նույնիսկ շարքի տասնմեկ խոշոր թողարկումներից հետո՝ խաղացողները դեռևս հյուրընկալում են այս խաղերը ընկերների և առցանց համայնքի միջև։

8. Մորտալ Կոմբատ II

Mortal Kombat II-ը երկու տարի հավաքում էր քառորդներ մինչև 1995 թվականին երրորդ խաղի թողարկումը։

Երկրորդ հարվածով, իհարկե, ամենաազդեցիկ խաղը Mortal Kombat II-ն է։ Բարելավված խաղախաղի և կախվածություն առաջացնող հերթափոխով մրցաշարերի շնորհիվ, այս երկրորդ գլուխը կարողացավ պահպանել խաղի ընթացքը մինչև 1994 թվականին տնային խաղային համակարգիչներ տեղափոխվելը։ Բացի այդ, խաղային կերպարների, Fatalities-ի և ֆինիշերային շարժումների նոր կարուսելի շնորհիվ, Mortal Kombat II-ը կարողացավ արագորեն գցել իր եղբորը պատվանդանից արկադային խաղ մուտք գործելուց ընդամենը մի քանի ամիս անց։

Չնայած քննադատների կողմից արագորեն թիրախավորվող ծայրահեղ բռնության վերաբերյալ բացասական արձագանքներին, Mortal Kombat-ի շարունակության ընդունումը ընդհանուր առմամբ շատ դրական էր: Այնուամենայնիվ, իննսունականների տեսախաղի համար դրա բավականին գրաֆիկական բնույթի պատճառով, իշխանությունները շտապեցին ստեղծել մի ցանց, որը, ըստ էության, կխանգարեր հետագա թողարկումներին նույն արյունալի ուղով գնալ: Բայց, ինչպես հավանաբար կարող էիք կռահել, դա չկանգնեցրեց Mortal Kombat-ի հզորությունը:

7. Աստերոիդներ

Աստերոիդները դեռևս հայտնի են որպես 1970-ականների խաղերի դարաշրջանի արկադային խորհրդանիշներից մեկը։

Տարբեր ազդեցություններից, ինչպիսիք են Space Invaders-ը, Computer Space-ը և Spacewar-ը, ծագում է 1979 թվականի Asteroids-ը՝ ակնթարթային հիթը։ Մրցակից արկադային խաղերում նկատվող ծանոթ մեխանիզմների համադրությամբ, Asteroids-ը արագորեն դուրս եկավ մրցակցության առաջատար դիրք և արժանացավ իր արժանի գովասանքի։ Բացի այդ, արկադային խաղերի դարաշրջանի մարմանը զուգընթաց, Asteroids-ը առաջին խաղերից մեկն էր, որը տեղափոխվեց տնային խաղային համակարգերի համար։ Նույնիսկ այսօր, երբ խաղային համակարգերը նշում են իրենց չորրորդ կամ հինգերորդ սերունդը, Asteroids-ը դեռևս տեղ է գտնում շուկաների կամ թվային խանութների մեծ մասում։

Պարզ կոնցեպտով, բայց մարտահրավերներով լի խաղախաղով. Asteroids-ը արկադային խաղերի սիրահարներին առաջարկում էր անվերջ ժամեր՝ կոճակներ սեղմելով և առաջատարների ցուցակում բարձրանալով։ Միայն հիմա Asteroids-ի երկրպագուները կարող են վայելել դասական խաղը իրենց տան հարմարավետությունից՝ Nintendo DS-ում և առաջիկա Intellivision Amico խաղային համակարգում առկա դյուրակիր տարբերակների միջոցով ():2021).

6. Պաշտպան

Այս 1981 թվականի դասական ֆիլմը ոգեշնչված է «Տիեզերական զավթիչներից» և «Աստերոիդներից», և դա ակնհայտ է։

Space Invaders-ի և Asteroids-ի նման խաղերից մեծ ոգեշնչմամբ ստեղծվեց 1981 թվականի մարտահրավերներով լի կողային սքրոլլեր Defender-ը։ Երկու խաղերին նման ոճով Defender-ը բոլորովին չվերափոխեց անիվը։ Այնուամենայնիվ, այն կառուցվեց դրանից և ավելացրեց ավելի շատ բովանդակություն՝ այստեղ-այնտեղ մի քանի լրացուցիչ կոճակներով։ Բացի այդ, այլ ծանոթ խաղերի համեմատ փոքր-ինչ դժվարության կորով, այս 1981 թվականի դասական խաղը շուտով դարձավ այն մարտահրավերը, որը յուրաքանչյուր արկադային խաղացող ցանկանում էր վերացնել։

5. NBA Ջեմ

1993 թվականի բասկետբոլի դասական խաղը 1994 թվականին զբաղեցրեց ամենաշատ վաճառվող խաղի առաջին հորիզոնականը։

NBA Jam-ը բասկետբոլի հիթն էր, որը 1993 թվականին հեղափոխություն մտցրեց արագընթաց սպորտային խաղերի մեջ։ Ներկայացնելով չափազանցված մեխանիկաներ, որոնք բառացիորեն հակասում էին ֆիզիկայի օրենքներին, այս հանդիսատեսին դուր եկող խաղը արագորեն գրավեց սենյակում գտնվող յուրաքանչյուր խաղացողի ուշադրությունը։ Իր հրեշավոր սլեմ դանքերով և իրական թիմերի թվայնացված տարբերակներով, սրտառուչ սպորտային խորհրդանիշը կարողացավ ներկայացնել խաղի միանգամայն նոր եղանակ, որը հետագայում կոգեշնչի շատ այլ մշակողների հետևել նույն ուղուն։ Այո, և այն նաև կուտակեց միլիարդ դոլար եռամսյակային հաշվարկով։ Այո, ճիշտ է՝ միլիարդ դոլար եռամսյակային հաշվարկով։

4. Տիկին Պակ-Մեն

Տիկին Պակ-Մենը պետք է հայտնվեր այս ցուցակի որևէ մասում, այնպես չէ՞։

Սկզբնապես որպես օրիգինալ Pac-Man-ի մոդ մշակված Ms Pac-Man-ը պատահաբար դարձավ բոլոր ժամանակների չորրորդ ամենաշատ վաճառվող արկադային խաղը։ Քանի որ երկրպագուները հաճախ կողմ էին կանացի գլխավոր դերակատարմանը օրիգինալի փոխարեն, Ms Pac-Man-ը մեծ հաջողություն է ունեցել որպես բոլորի սիրելի դեղին հոկեյի տափօղակի համարժեքը։ Նա նույնիսկ նկարահանվել է խաղերի սփին-օֆֆ շարքում, որը հետագայում ընդգրկվել է այլ հարթակներում և ապրանքների շարքում։ Այսպիսով, հաշվի առնելով, որ Ms Pac-Man-ը փոփոխության արդյունք էր, մենք չենք կարող մեղադրել կարմիր և դեղին գլխավոր հերոսուհու զարմանալի կյանքի տևողության համար։

3. Փողոցային մարտիկ II

Street Fighter II-ից ծագել են մի շարք ազդեցություններ կրող աշխատանքներ։

Capcom-ը 1987 թվականին ոսկի նվաճեց իր բարձր ճանաչված Street Fighter բլոկբաստեր ֆրանշիզով։ Սակայն, առաջին խաղի հաջողությունից հետո, Street Fighter II-ը բացվեց բոլորովին նոր մոտեցման համար։ մարտական ​​ժանրԿոմբո համակարգի և վեց կոճակներից բաղկացած կոնֆիգուրացիայի ներդրմամբ Capcom-ի սենսացիոն խաղը շուտով դարձավ աշխարհի ամենաշատ խաղացվող արկադային խաղերից մեկը։ Բացի այդ, 1992 թվականի թողարկումից ի վեր գրեթե տասը միլիարդ դոլար եկամուտով Street Fighter II-ը համարվում է երբևէ ստեղծված լավագույն խաղերից մեկը։

Երեսուն տարվա ընթացքում Street Fighter-ը ոգեշնչել է կինոգործիչներին ստեղծել տեսախաղերի ֆրանշիզայի կինոադապտացիաներ, ինչպես նաև մուլտֆիլմեր, էսքիզներ և առցանց կարճամետրաժ ֆիլմեր: Նույնիսկ նորեկ մշակողները վերցնում են Street Fighter կայսրությունից որոշ հատվածներ: Բնօրինակ շարքից օգտագործված բազմաթիվ մեխանիկաներից, ոճերից և կոմբո համակարգերից մշակողները միշտ դիմել են Capcom-ին՝ մարտական ​​ժանրում իրենց մոտիվացիայի աղբյուրի համար:

2. Տիեզերական զավթիչները

Անկասկած, բոլոր ժամանակների ամենաճանաչելի տեսախաղերից մեկը, այնպես չէ՞։

Երկիր մոլորակի վրա ապրող յուրաքանչյուր մարդ իր կյանքի որևէ պահի կա՛մ լսել է «Տիեզերական զավթիչների» մասին, կա՛մ խաղացել է։ Արդյո՞ք դուք հետաքրքրված եք տեսախաղերով, թե՞ ոչ, բացարձակապես էական չէ, քանի որ որպես տեսակ՝ մենք հակված ենք խաղալ դասական խաղեր։

Space Invaders-ը, շատերի համար, երբևէ հորինված ամենաճանաչելի տեսախաղերից մեկն է։ Այն գոյություն ունի 1978 թվականից, և չնայած իր կոնցեպտի առումով այդքան պարզ է, այն դեռևս մեկ մշակողի հնարամիտ մոտեցման արդյունք է հաջորդ մակարդակի խաղերին։ Եվ, որպես անմոռանալի մեծություններից մեկը, մենք կարող ենք միայն շնորհակալ լինել դրան այն բազմամյա բովանդակության համար, որը մեզ տվել է դրա ազդեցությունը։

1. Pac Man

Pac-Man-ը նվաճում է բոլոր ժամանակների լավագույն արկադային խաղի ոսկե մեդալը։

Ցանկի առաջին հորիզոնականում, իհարկե, շատ սիրված դասական Pac-Man-ն է։ Որպես 1980 թվականին արկադային խաղերի շուկայի խաղի կանոնները փոխող խաղ, Pac-Man-ը խաղացողներին տվեց ոչ միայն կոճակներ սեղմելը և աչքերը կապած կրակոցներ արձակելը։ Այն խաղացողին պատճառ տվեց մտածելու և ռազմավարություն մշակելու, նախքան յուրաքանչյուր խաղի յուրաքանչյուր անկյունին մոտենալը։ Այն յուրաքանչյուր երեխայի ցանկություն էր առաջացնում մոտենալ խաղադաշտին և նվաճել լավագույն միավորները։ Եվ նույնիսկ այսօր, միլիոնավոր նոր սերնդի տեսախաղերի շարքում, Pac-Man-ը դեռևս հյուրընկալում է բազմաթիվ մրցաշարեր և խաչաձև հարթակային սեանսներ։ Եվ, գիտեք, այն նույնիսկ Google-ում է որպես զննարկչի խաղ։ Նույնիսկ քառասուն տարի անց Pac-Man-ը դեռևս պահպանում է երբևէ ստեղծված ամենասիրված արկադային խաղի մրցանակը։ Եվ, արդար լինելու համար, մենք չենք կարծում, որ դա շուտով կփոխվի։